Duży profesor posiada kredyty produkcyjne dotyczące Halftime, One Time 4 Your Mind and It Ain't Hard To Tell. Dla tych, którzy zapisują muzykę, te utwory stanowią mniej więcej jedną trzecią klasycznego debiutanckiego albumu Nas, Illmatic . Dodajmy do tego, że Large Pro włączył Nas do Live At The Barbeque - wycinka grupy Main Source, która prezentowała Nas zwykłym fanom - przedstawiła go takim jak Pete Rock i stworzył wersję demonstracyjną Nas Will Prevail, i wygląda na to, że inne Queens rezydent miał ciężką rękę, upewniając się, że Nas stworzył pięciomikrofonowy materiał. Duży Profesor widzi to trochę inaczej.
Bity były fajne, powiedział Wielki Profesor Illmatic Gwiazdorska obsada producentów. To było dobre tło, ale tylko teksty i doświadczenie, które zapisywał na tych bitach, właśnie dlatego ten album jest zapowiadany tak, jak jest dzisiaj.
Fani prawdopodobnie błagaliby o różnice. Ale tę samą skromność można prawdopodobnie przypisać Wielkiemu Profesorowi, który odmówił producentowi wykonawczemu uznania za jego pracę z Nasem. Od czasu wspólnej pracy Illmatic , Duży profesor i Nas współpracowali przy Stillmatic (Jesteś Da Man, Rewind) i Życie jest dobre (Lokomotywa). Więź stawia Large Pro w wyjątkowej pozycji tworzenia materiału z Nasem tuż po ukończeniu szkoły średniej, u szczytu jego feudu z Jayem Z oraz w późnej dorosłości. W ramach tygodniowych relacji HipHopDX z 20-lecia domeny Illmatic , człowiek, który zwykł relaksować się na tarasie z Nasem, słuchając Gang Starra, przedstawia swoją wyjątkową perspektywę.
Wielki profesor wspomina spotkanie z Nas i nagrywanie Illmatic Demo
DX: Z Illmatic zbliżając się do 20. rocznicy, kiedy po raz pierwszy spotkałeś Nas?
amerykański horror kostiumy na halloween
Duży profesor: Spotkałem się pierwszy raz w był poza moją szkołą. Miał zamiar nagrać demo.
DX: Jaka to była szkoła?
Duży profesor: Liceum Johna Browne'a. Tak, chodziłem ze szkoły i mieliśmy wspólnych znajomych. Dwóch kolesi; Joe Fatal i MelQuan, więc w pewnym sensie zwerbowali mnie do zrobienia jego demo… do zrobienia bitu na jego demo. Miał trochę czasu w studiu; jakby jego matka dała mu trochę gotówki na demo lub coś w tym rodzaju. Więc nagrywał demo i wybraliśmy się na Coney Island. Stamtąd pojechaliśmy taksówką na Coney Island i wiesz, że była włączona. Jak na razie to było daleko.
DX: Absolutnie. Co to było za studio?
Duży profesor: Sty in the Sky. Myślę, że to było trochę szalone, ponieważ mógł nawet zajrzeć do tego w książce telefonicznej. Myślę, że sprawdził to na żółtych stronach i pytał w stylu: Yo, kogo mam dostać? I to było jak: Yo, jest taki facet w Flushing, stary. On cię zasznuruje. I tak właśnie zrobiliśmy od tamtej pory.
DX: Naprawdę chcesz mi powiedzieć, że pojechałeś taksówką z Flushing na Coney Island, żeby to podrzucić?
Duży profesor: Słowo. Wzięliśmy taksówkę z Flushing na Coney Island, aby zrobić demo. I to jest takie ironiczne, ponieważ tutaj jest; on jest z Queensbridge i wszyscy ci kolesie schodzą na dół - tak jak Marley jest stamtąd iw ogóle. Ale spojrzał na żółte strony, żeby zrobić swoje. To szalone.
DX: Co nagrałeś tego dnia na jego demo?
Duży profesor: Nie pamiętam tytułu piosenki. Pamiętam płytę, na której nagrywałem rytm. To była próbka, której użyłem z płyty General Cook… Nie, nie, to był przewodniczący pętli zarządu. I po prostu pamiętam rym. Kiedy usłyszałem, jak rymuje, pierwszą rzeczą, którą złapałem, było to, że był niezwykły. Nie powiedziałby: Kot, kapelusz ... powiedziałby coś w stylu: Kot, Arafat. Wiesz, coś takiego… Powiedział coś innego i wtedy po raz pierwszy się o tym przekonałem, na przykład: Tak, to jest prawda, właśnie tutaj.
DX: Więc jesteś w studiu, a on robi swoje z Nas, w tym czasie jest młodym dzieckiem…
Duży profesor: Byliśmy oboje. To znaczy dzieli nas rok. Wydaje mi się, że do tamtego czasu doświadczyłem o wiele więcej. Ale tak, zdecydowanie… oboje byliśmy młodzi.
DX: Oboje jesteście tacy młodzi, jesteście w studiu i oboje jesteście na najlepszej drodze do bycia mistrzami w swoim rzemiośle, jeśli jeszcze nie jesteście. Kiedy się poznaliście, czy była tam chemia? Czy wiesz, że to będzie magia?
Duży profesor: Zrobiłem to, ponieważ myślę, że oboje… W tamtym czasie, jeśli nazywałeś siebie raperem lub artystą hip-hopowym, musiałeś być przygotowany na wystawienie swojej piersi przed świat. Więc to było coś w tym czasie; każdy trochę się przechwalał i wystawiał pierś w stylu: „Oto kim jestem”. Wiesz, uczeń Streets / Moje rapy są błahe. To było trochę tak, wchodzenie na ekstremalne poziomy, aby świat wiedział, kim jesteś. Więc na pewno było to z zamiarem pokazania światu, kim jesteś.
Large Pro wyjaśnia chemię między producentami Nas i Illmatic
DX: Tak, więc czułeś, że miałeś wtedy chip na ramieniu?
Duży profesor: Nie, to nie był odprysk na ramieniu. To było po prostu głośne i dumne. Następnie opieraliśmy się na umiejętnościach, a kiedy poczułeś, że osiągnąłeś swoje umiejętności do pewnego momentu, poczułeś, że jesteś gotowy, aby wyjść w świat i powiedzieć: Hej, oto kim jestem. Mam nietknięte umiejętności, więc sprawdź mnie. Tak powiedział Nas w pierwszej piosence; w przerwie on mówi: Sprawdźcie mnie, wszyscy. I o to właśnie chodziło. To było jak: Yo, jestem gotowy. Jestem gotowy, żebyście wszyscy to usłyszeli i myślę, że kiedy tu będziecie, to będziecie to czuć. Więc tak, tego rodzaju rzeczy.
DX: Tak, Nas zawsze powtarzał Illmatic było jak jego podanie do klubu członkostwa bogów rapu. Coś jak Wysłuchaj mnie… to właśnie robię… należę tutaj.
Duży profesor: Zdecydowanie, zdecydowanie. Tak, to było to, a przy tym albumie zawsze mówię, że był to album bardziej liryczny, jeśli w ogóle. Na przykład bity były fajne. To było dobre tło, ale tylko teksty i doświadczenie, które zapisywał na tych bitach, właśnie dlatego ten album jest zapowiadany tak, jak jest dzisiaj.
DX: Jesteś naprawdę skromny, stary. Te bity nie były po prostu w porządku.
Duży profesor: Nie, mam na myśli, że bili. Jedna miłość, wiesz, co mam na myśli? Świat należy do ciebie i wszystko… Ale mógłbyś kazać jakimś klaunom złapać te bity i odłożyć jakieś bzdury, i te gówno, to nie byłoby nic. Nas odłożył coś w stylu: Yo, to jest… To nie jest wisienka na torcie. To część ciasta. To było jak: To nie jest wisienka na torcie; to jest prawie ciasto, a rytm był prawie jak lukier. Rymy Nasa były jak ciasto, ponieważ można było nakłonić dowolne stare ciało do rymowania ich bitów i pomyślałbyś: To jest super. Ale [z] materiałami takimi jak The World Is Yours, czerpał z ducha bitów i wszystkiego. To było jak: Yo, co to jest? To tak, jakby świat był twoim gównem, człowieku, a to poważna sprawa.
DX: Absolutnie. W wywiadach powiedział, że błagał cię, abyś był producentem wykonawczym albumu, ale powiedziałeś, że nie. To twoja wizja.
Duży profesor: Tak, nie, jakbym był na jakimś… Byliśmy super. Byliśmy w łóżeczku i nagrywaliśmy, a potem robiliśmy sobie przerwę, siadaliśmy na tarasie i po prostu odpoczywaliśmy. Rozmawialibyśmy o świecie w stylu: Yo, gdyby ta planeta… Po prostu błądzilibyśmy w myślach i po prostu w takich rzeczach. Tak więc, aby mieć tego rodzaju związek, a potem tylko pewnego dnia przyjdź i powiedz: Po prostu podpisz tę umowę. Nie, nie mogłem. To nie jest to, kim jestem. Nie jestem typem faceta, który podpisuje kontrakt.
DX: Było to koleżeństwo i ten związek. Zabrałeś go nawet do domu Pete'a Rocka…
Duży profesor: Tak tak. Tak.
DX: I to jest niesamowite. W dzisiejszym środowisku nie jestem pewien, czy producenci tak narzucaliby się nawzajem.
Duży profesor: Racja, racja, racja. Idź do następnego producenta i przyprowadź ich wybitnego artystę. Tak.
Jak doszło do wspólnej sesji Nasa w przerwie
DX: Oczywiście zrobiłeś Halftime i One Time For Your Mind. Czy słuchaliście swoich rytmów, zanim stworzyliście inne?
Duży profesor: Nie, wiele osób myśli… Nie, wszyscy pracowali osobno. I tak wszyscy robiliśmy dużo produkcji. Między sobą Pete , Tip, a nawet L.E.S., wszyscy pracowaliśmy ciężko podczas produkcji. Więc co jakiś czas wstawaliśmy, ale cały czas pracowaliśmy. Więc to było coś w stylu, Yo, aight, to właśnie zamierzamy zrobić. To jest piosenka, którą mam zamiar zrobić z Nasem. Preem miał swoją piosenkę, Nas zagrałby ją dla mnie i byłbym jak: Yo, to jest trochę szalone. To miłe. Ale potem musiałem natychmiast wracać do pracy. Nie chciałem, muszę się tym zająć Preem. Tak, to nie było nic takiego. To było po prostu tak, Yo, to jest zajebiste. Ten album układa się naprawdę fajnie.
DX: Wiemy, że robiłeś to już wcześniej, ale czy możesz po prostu przeprowadzić nas przez sesję studyjną przed przerwą?
Duży profesor: Wow, sesja studyjna przed przerwą. Było miło, bo to była pierwsza sesja Nasa dla siebie. To była jego pierwsza sesja dla siebie, a on nagrywał dema dla Erica B. & Rakima i tym podobnych rzeczy. Zawsze było uczucie, że musimy zrobić określoną ilość rzeczy w określonych ramach czasowych. Ale teraz, w przypadku Halftime, to była jego sesja. Więc nie było nad nim nic takiego, jak: Yo, Eric B. mógłby wejść. Nic z tego już nie było. Więc było fajnie. W pewnym sensie widziałem go siedzącego. Miał swoją pracownię… jakby całe zioło, cały trunek i jego książki z rymowankami. Miał ze sobą swój pakiet studyjny i był tam jego ziomek Bo. Podkręcali o-wops i wszystko było duże, długie blanty i wszystko. I po prostu… To było jak „Wow”.
DX: Co to było za studio?
Duży profesor: To były studia Chung King. Siedzieliśmy tam, a on siedział z powrotem. Naprawdę siedział na tym i był jak przeglądanie rymów, mówiąc: Tak, a'ight. Odkładam to na dół. I mieliśmy tam całe wsparcie. Wszyscy się wyluzowali, a on powiedział: Tak, dorwiemy je. To była iskra właśnie tam. To była zdecydowanie iskra.
DX: Kiedy tworzyłeś ten bit, czy myślałeś o jakimś miejscu w Nowym Jorku? Czy miał taki smak?
Duży profesor: Nie. Chodzi mi o to, że chcieliśmy po prostu pokazać światu coś twardego, a te bębny - tak właśnie było w tamtym czasie. To było takie szorstkie, przytłumione, ponieważ hip hop, z którym dorastaliśmy… Dorastaliśmy z taśmami parkowymi i takimi rzeczami, jak wierność tych taśm. Częstotliwość była szalona i przytłumiona, ale to była część tego wszystkiego. To było jak: Yo, to jest funky. Hej, to nie wszystko jest czyste i krystalicznie czyste. Yo, posłuchaj basu. Można by usłyszeć bas, [myśląc]. Jest na nim za dużo basu, ale to jest trochę uderzające. To trochę trudne. Więc Halftime było jakby przedłużeniem tego - tylko przytłumiony bas, a potem perkusja. Wiesz, że był tam dzwonek i było po prostu tak. To jest w porządku. Słowo. Cieszyliśmy się z tego.
DX: Tak chłopie. To było złowieszcze. Ile razy zajęło mu spisanie swoich wersetów?
Duży profesor: Och, to wcale nie trwało długo, ponieważ Nas, to jeden z tych raperów… Masz raperów, z którymi mieli swoje rymy. Lubić, [Big Daddy] Kane był jednym z nich. Jeśli posłuchasz albumu Kane'a, on wykopuje dwa razy ten sam rym na tym albumie w dwóch różnych piosenkach. Więc masz kilku raperów, którzy zaczynają razem kopiować, wklejać, wycinać i edytować rymy i tym podobne. Znał już rymy, więc to nie był czas, stary. Skończyliśmy. Bardziej niż cokolwiek innego, po prostu dużo więcej imprezowaliśmy i słuchaliśmy, jak: Yo, zagraj to jeszcze raz! Siedzimy na dużym! Na przykład tak, mamy je!
DX: Więc słuchaliście utworów i wiedzieliście, że będą duże?
Duży profesor: Tak tak tak. Siedzieliśmy tam jak: Yo, przygotowujemy się, żeby je zdobyć, jak: To będzie szalone tutaj! Tak, zdecydowanie.
DX: I, One Time 4 Your Mind, to była ta sama umowa? To też było w Chung King?
Duży profesor: Tak, to było w Chung King. To było trochę szalone, ponieważ zrobiłem ten beat w studiu. Po prostu wyskoczyliśmy. To był fajny joint, bo czułem się tak, jakbym tam siedział… Wszyscy tam siedzieliśmy, po prostu przeglądaliśmy jakieś płyty i złożyłem to w całość. Pomyślał: A'ight, to jest wystarczająco dobre. Potem w pewnym sensie wszedł i dlatego nie jest tak skoncentrowany jak wszystko inne. To jest jak fajne jointa; to jest tak, jak, Yo, czy nie wysłałem shorty do sklepu po Phillies? Po prostu patrzył na to lekko, jak: Jaki jest przeciętny dzień w Queensbridge? rodzaj rzeczy.
Duży zawodowiec odnosi się do reputacji Nas w wyborze beatów
DX: Więc po prostu wiedzieliście, kiedy przestać, a kiedy naciskać? Czy to było uczucie?
Duży profesor: To wszystko on. Miał taki instynkt. On po prostu powiedział: Tak, yo, pozwolimy, żeby to tak kołysało się. I to było to.
DX: W pewnym sensie dostaje złą reputację, ponieważ niektórzy myślą, że nie potrafi wybierać bitów. Ale potem patrzysz na pracę, w którą jest zaangażowany i słyszysz historie, ale wcale tak nie jest.
Duży profesor: Och, nie, wcale nie człowieku. I chodzi o to, że nie chodzi nawet o rytm - chodzi o piosenkę… kompozycję. I dlatego ludzie powiedzą: Tak, tak naprawdę nie kochamy tego bitu, czy cokolwiek, ale oni kochają jego piosenkę. A więc to wszystko. To tak, że pod koniec dnia nie chodzi o „O rym czy ten rytm”, chodzi o całą kompozycję. [Kiedy mówisz], tak, właśnie tam. To jest właśnie to. I dlatego wciąż jest silny do dziś, ponieważ potrafi stworzyć piosenkę. Potrafi komponować. Całe kompozycje.
DX: Ale byliście tak zsynchronizowani. Czy planety po prostu się wyrównały, czy też było to coś, co zbudowało twój związek?
Duży profesor: Nie, myślę, że to było tylko koleżeństwo Queens i nas łączyła kolejka numer 7. Mieliśmy wiele wspólnego i wszyscy byliśmy fanatykami Mr. Magic. W piątki każdy słuchał Mr. Magic, więc wszyscy wiedzieliśmy, że o tym musimy rozmawiać, na przykład, Yo, słyszałeś nowe to czy tamto? I to by było tak, tak, tak, to gówno było dobre. Albo, na przykład, co z tym nowym albumem Gang Starr? I to byłoby jak: Tak, tak. Pamiętam, jak pewnego razu wyszedłem do Queensbridge. Relaksowałem się z nimi na wzgórzu, a oni grali album Gang Starr. Grali we Take Two And Pass, a ja pomyślałem: „Tak, to był dobry pomysł”. Lubię rytm. A on na to: Co? To jest szalone! Uwielbiam to gówno. Więc wiesz, to by było coś takiego. Ogólnie rzecz biorąc, kolesie z Queens mogą i tak siedzieć i rozmawiać o muzyce przez cały dzień, po prostu kłócić się, słuchać i prowadzić wszelkiego rodzaju debaty o muzyce. Więc na pewno do nas dołączyło.
DX: Zgadza się, i nie jest trudno powiedzieć, że faktycznie było to na jego demo, prawda?
Duży profesor: Zgadza się.
DX: A potem zmieniliście to na album?
Duży profesor: Tak. Kiedy to przerobiliśmy, było miło, ponieważ już wiedzieliśmy, co robimy, i było po prostu tak, jak: Yo, zamierzamy to powtórzyć w ten sposób. Po prostu wszedł i z tym jednym - tym, który faktycznie uderzył w świat, który wyszedł. Myślę, że naprawdę się nad tym zastanowił i dobrze to zrobił, stary. Ponieważ pierwsze, które zrobiliśmy, było trochę ostrzejsze, a on był trochę… nie wiem. Styl, w którym on kopał, nie był tak rozwinięty, jak ten, który faktycznie wyszedł.
DX: A tak naprawdę byłeś w Battery Studios, kiedy The World is Yours powstawało z Pete Rockiem?
Duży profesor: Tak, byłem w baterii… zdecydowanie. On i Wiz - właśnie skończyli - i przejechałem obok. Grali w to, a ja pomyślałem: Yo, to jest szalone. To było po prostu szalone. Tak, zdecydowanie, przetoczyłem się przez to. To było ładne. Nie było mnie tam przez całą sesję. Dopiero co dotarłem na koniec, ale pomyślałem, że tak, to jest trudne. Po prostu słuchaliśmy i byłem po prostu szczęśliwy.
DX: Jak to było być częścią tak niesamowitego albumu? W pewnym sensie prowadziłeś Nas przez cały ten proces, mimo że przechodziłeś wtedy swój własny dramat z Głównym Źródłem. Możesz porozmawiać o tym, jak to było?
Duży profesor: Nie, to jest piękne, stary. To był dar od Boga. Jak powiedziałeś, przechodziłem przez swój własny dramat z materiałami z Głównego Źródła i to było jak: Nie, skieruj swoją energię na coś pozytywnego, ponieważ wciąż jest coś dobrego. I to było właśnie to, czego potrzebowałem, bo jeśli nie, gdybym po prostu zastanawiał się nad tym głównym źródłem, to kto wie? Ale miałem coś, na czym mógłbym dalej budować i to był Nas. Główne źródło… To, co nas tam sprowadziło, rozpuściło się. Ale teraz Nas objął prowadzenie, a ja nadal byłem tego częścią, więc miałem coś do zrobienia. Miałem coś do złapania, co rosło.
Duży profesjonalista nazywa Illmatic jednym z korzeni hip-hopu
DX: Czy możesz skomentować dziedzictwo Illmatic i co to oznacza dla Ciebie i reszty Hip Hopu?
Duży profesor: Illmatic to… mam na myśli jego styl rymowania, rytm i wszystko inne, to jest po prostu jak korzeń. To jest jak korzeń. To jest jak korzeń na drzewie. To jeden z korzeni drzewa hip-hopu, ponieważ wywodzi się z niego wiele stylów. Wiele stylów rymów. Sprawiał, że ludzie myśleli poza normą. Na przykład siostrzenica Jerome'a / W drodze do domu z Jones Beach i tym podobne. To, co rymował, było po prostu szalone, stary. Ale to z pewnością jeden z korzeni, które utrzymują drzewo hip-hopu. To jeden z tych korzeni w ziemi, który sprawia, że drzewo jest silne i wysokie.
DX: Tak wiele klasycznych płyt wyszło tego roku, myślisz, że coś wisi w powietrzu? Czy mógłbyś po prostu poczuć, jak coś buduje się w hip-hopie?
Duży profesor: Cóż, wierzę w Boga. Więc po prostu wiem, że Bóg działa w tajemniczy sposób w ten sposób i musisz zwracać uwagę na te energie, kiedy się tak zdarzają. Musisz uważać. I zawsze tak się dzieje, ale musisz tylko uważać i uchwycić ten moment. Więc to wszystko, co było. To wciąż się dzieje, nawet w dzisiejszych czasach, stary. Wiele rzeczy się układa, a mnóstwo energii po prostu zbiera się, aby wydarzyć serię dobrych rzeczy. Więc to tylko Bóg. Tak właśnie działa Bóg.
DX: Q-Tip wyszedł trochę temu i grał w wersji Premo…
Duży profesor: Przedstawiać?
DX: Nie, z Memory Lane.
Duży profesor: Wow, nigdy tego nie słyszałem. Słyszałem alternatywną wersję Represent. Rytm był o wiele bardziej zajęty, a potem po prostu wyszli z gangsterów. Sprawili, że rytm był o wiele bardziej gangsterski.
DX: Tip zagrał alternatywną wersję Memory Lane i było to tak szalone, że muszę zapytać, czy są jakieś inne alternatywy, które nigdy nie trafiły na album?
Duży profesor: Wyłączny przedstawiciel; to był jedyny, jaki słyszałem. A rytm był dużo bardziej ruchliwy. Zdecydowanie zrobili to dobrze ze zmianą rytmu.
DX: Jeszcze jedno pytanie, człowieku. Jak myślisz, dlaczego fani hip-hopu tak bardzo chronią Illmatic?
Duży profesor: Ponieważ, jak powiedziałem, jest to korzeń. To jeden z korzeni. Miał wszystkie cechy hip-hopu. Kiedy mówisz o hip-hopie, ma on wszystkie cechy hip-hopu, takie jak muzyka; uosabiał to wszystko. Mówiąc o pociągach, projektach, narkomanii, nałogach i szkole. To było jak wiadomość, a my nadal z tego pochodzimy. Jak powiedział Donny Hathaway, świat to getto. Więc nawet jeśli ludzie mogą wyruszyć w świat, utorować sobie drogę i skończyć w Hollywood czy coś w tym stylu, zawsze będzie to getto. I stąd właśnie bierze się Hip Hop. Hip Hop wywodzi się z getta. Więc to podstawa, stary. To dużo informacji i dużo zasad na tym albumie, których możesz posłuchać.
Możesz posłuchać tego albumu i zyskać przewagę. I tylko po to, żeby go zobaczyć - pod osłoną jego dziecka, wyglądającego na zewnątrz - i możesz zobaczyć wyraz jego oczu. To jak, Yo, dam radę. Przyjrzę się temu wszystkiemu wokół mnie i dam radę. I tylko po to, żeby zobaczyć, jak na tylnej okładce dorasta, wyluzowuje i przygotowuje się do wyjścia. To było inspiracją dla wielu ludzi. Wiesz, ta okładka też miała z tym wiele wspólnego. Ta okładka miała wiele wspólnego z losowaniem tego albumu, ponieważ kiedy zobaczyłeś, że jesteś po prostu jak „Wow”, on ma to zdjęcie małego dziecka i jest podarte. A on wygląda tak: „Wiesz, co się tutaj dzieje”. A potem widzisz tylną okładkę; jest świeżo wycięty i przetrwał całe to gówno, a teraz jest tutaj, po prostu o tym mówi. I to też miało z tym wiele wspólnego. Więc to było zajebiste, że umieścili tam ten obraz, żeby do niego pasował. Na przykład, Yo, wciąż tu jestem i mówię o tym, i jestem gotowy na świat.
ZWIĄZANE Z: Wielki profesor na temat dzieci lat 90., związku Nas i Rakima oraz praw Lupe Fiasco do T.R.O.Y. [Wywiad]
