Fotograf z Nowego Jorku Chi Modu był integralną częścią wielu kampanii marketingowych raperów w ciągu ostatnich 30 lat. Ma niezliczone kultowe zdjęcia legendarnych raperów, takich jak Tupac Shakur , Snoop Dogg, Mobb Deep i The Notorious B.I.G. w jego CV.
Dla upamiętnienia życia Craig Mack , który zmarł w poniedziałek (12 marca), Modu opublikował jedno ze swoich pamiętnych zdjęć dwóch pierwszych podpisanych artystów Bad Boy Records - Mack i B.I.G. - a także założyciel / CEO wytwórni Sean Diddy Combs na swoim Instagram . Zdjęcie pochodziło z B.I.G. Kampania reklamowa Mack, która pomogła w uruchomieniu etykiety w 1994 roku.
Obraz w kadrze składa się z oczywistej gry pseudonimów artystów i nawiązuje do nominowanego do nagrody Grammy singla Mack'a Flava In Ya Ear (i jego remiks który stał się narzędziem sławy Biggiego), który zapoczątkował tour de force Bad Boya w rapie w latach 90. Zdjęcie jest wewnątrz prowizorycznego McDonaldsa z B.I.G. Pojemniki i kubki z burgerami Mack z insygniami Bad Boya, wraz z płytami CD i menu ich debiutanckich albumów, Gotowy na śmierć i Projekt: Funk da World .
Ponieważ strategie marketingowe dla artystów wciąż ewoluują, profesjonaliści z branży stali się bardziej kreatywni w zakresie towarów i produktów (np. Rap Snacks ) do promowania artystów poza EPK i umieszczania muzyki na blogach, w radiu, reklamach telewizyjnych i mediach społecznościowych.
Modu rozmawiał z HipHopDX o tym, jak najwcześniejsza strategia marketingowa Bad Boya była genialnym sposobem promowania Mack, B.I.G. i zdjęcia Diddy'ego, a także to, jak koncepcja fotografii ma duży wpływ na artystów marketingowych nawet kilkadziesiąt lat później.
HipHopDX: Co sądzisz o wpływie Craiga Macka na historię hip-hopu?
Chi Modu: Flava In Ya Ear to jeden z najlepszych beatów freestyle w historii. To jest coś takiego wszyscy nadal jeździ w tym rytmie. Wszyscy.
Prawie 25 lat później wytrzymuje próbę czasu i jest również jednym z moich ulubionych. Po 30 latach pracy w branży rapowej, jak się czujesz, widząc, jak wiele legend, w tym te, z którymi pracowałeś, odchodzą?
Cóż, przyzwyczajam się do tego. Ale za każdym razem, gdy się budzę i widzę, że ktoś gdzieś publikuje O o. I myślę, że cały internet wygląda, żeby zobaczyć, który klip opublikuję, żeby to upamiętnić. Więc to prawie jak odrobina odpowiedzialności, którą czuję, pozwalając ludziom, którzy mogą jeszcze tego nie wiedzieć, ale robią to z szacunkiem i wciąż o hip-hopie. Nie tylko o żałobie, ale o powrocie do jaśniejszych czasów. Dlatego umieściłem to zdjęcie na moim koncie na Instagramie z sesji zdjęciowej [Biggie and Craig Mack].
chcę umrzeć w albumie New Orleans
Taki duży. Mack shot był kluczowy dla wielu strategii marketingowych dla raperów od wczesnej do połowy lat 90-tych. Pracowałeś z wieloma legendarnymi, hardkorowymi artystami rapowymi, w tym z Biggie, nad osobnymi sesjami zdjęciowymi. Jak zrównoważyłeś ten B.I.G. Mack kręci, by być kreatywnym, zabawnym, ale niezbyt kampowym dla głównego wizerunku kampanii?
Myślę, że w tamtym momencie kampowy był właściwie w porządku, ponieważ pod pewnymi względami to jest Hip Hop. Przywłaszczałeś sobie, wiesz? W ten sam sposób zrobiliśmy to z muzyką. Bierzemy jazzowy rytm, a następnie rymujemy nad nim. Więc naprawdę nie sądzę, żeby to wszystko różniło się od tego, o czym był ten gatunek. To tak, jakbyśmy wzięli to, kim jesteśmy, wzięli to, kim jesteś i połączyli te dwie rzeczy razem, co jest czymś w rodzaju tego, co zrobiliśmy z tym B.I.G. Sprawa Mack-Craig Mack.
To znaczy, przyszli do mnie z pomysłem. Myślę, że [to był] Lou Romain, który był w Arista [Records] w ich dziale PR, kiedy Bad Boy [Records] kipiało. Znałem Lou z czasów The Source, więc myślę, że Lou i Puff prawdopodobnie mieli koncepcję razem z zespołem kreatywnym. W pobliżu biura na Times Square znajdował się Burger King, dzięki czemu mogliśmy dostać się do Burger Kinga. Więc po prostu zrobiliśmy podstawowy Photoshop, prawda? Wczesny Photoshop i próbował sprawić, by Burger King wyglądał jak McDonalds.
Big Mack! ?? „93 #ripcraigmack #ripbiggie #ripbadboy
Wpis udostępniony przez C H I M O D U (@chimodu) 13 marca 2018 roku o godzinie 2:59 czasu pacyficznego
To zabawne, bo tak naprawdę w tle zdjęcia widać logo Burger King.
[Śmiech] Nadal widać, jak uzyskać styl Photoshopa. I że B.I.G. Pudełko Mack to wielka sprawa. Ta koncepcja stała się o wiele poważniejsza, gdy B.I.G. zmarły. To było świetne. Udało się, ale było trochę kapryśne. Obraz nie był tak ważny, jak stał się dzisiaj, a tym bardziej dzisiaj, kiedy właśnie odszedł Craig. To szalone, jak rzeczy nabierają zupełnie nowego kształtu w życiu, gdy ludzie nas opuszczają.
Co było wyraźnie odmienne w tym B.I.G. Kampania Mack w porównaniu z innymi, w których pracowałeś?
Myślę, że w pewnym sensie ta kampania była trochę przewagą, ponieważ tak naprawdę nie dotyczyła wydania konkretnego albumu ani piosenki. To była kampania na początek dla wytwórni, której wcześniej tak naprawdę nie widzieliśmy. Taka była zapowiedź dla Bad Boya. Dla mnie to było w pewnym sensie wyjątkowe. Puffy również znalazł się na zdjęciu, ponieważ reprezentował wytwórnię.
To był taki początek, kiedy właściciel wytwórni stał się częścią marki, ponieważ wcześniej ci faceci nie pojawiali się w kadrze. Wiedziałeś o Berry Gordy, ale naprawdę nie widziałeś go w reklamach, prawda? Zawsze na pierwszym miejscu był artysta. To był początek sesji zdjęciowej właściciela wytwórni. Wydaje mi się, że Jermaine Dupri trochę to robił w związku z Krisem Krossem i nimi [dla SoSo Def Records]. Puffy przeniósł to na inny poziom, stąd jego kariera, która nastąpiła.
Puffy rapował zwrotkę w Supercat Dolly My Baby (Remix) w 1993 roku z Biggie, co pomogło w rozpoczęciu Bad Boya, zanim Craig Mack pojawił się w następnym roku. Czy zauważyłeś, że Puff sam próbował być artystą w czasach B.I.G. Mack strzelać?
Historia odpowiada na to pytanie na podstawie tego, co widziałeś od tamtego czasu. I tak, historia mówi, że tak, chciał być artystą, ale minęło trochę czasu, zanim to się stało. [Śmiech] Z Craigiem i B.I.G. na twojej wytwórni, dużo trudniej jest ci wyjść jako artyście. Ale niektórzy z nich nas opuścili, a czas mijał, stało się o wiele bardziej opłacalne dla Puffa, aby zostać raperem. Stąd album, który wydał zaraz po tym, jak B.I.G. zmarły. Czy ten album miałby te same nogi, gdyby „Pac i B.I.G. jeszcze żyli? Prawdopodobnie nie. Ale wiele z tych rzeczy jest kwestią czasu. I tak, był czas, był początek.
Powiedziałbym, że prawdopodobnie chciał być artystą, a przynajmniej przez cały czas mieć pewną sławę. Z pewnością w ten sposób osiągasz te wyżyny. Musisz go ścigać. To nie przypadek. Nie możesz tego zrobić bez uprzedzenia. Musisz to zrobić.
Wpis udostępniony przez C H I M O D U (@chimodu) 6 grudnia 2017 o godzinie 10:21 czasu PST
Czy zauważyliście strategie marketingowe artystów innych wytwórni, które były przedłużeniem tamtego B.I.G. z 1994 roku? Kampania Mack w formie reklamy w czasopismach, promocji online czy fizycznego opakowania?
To był naprawdę początek całej atmosfery zespołu ulicznego. To zabawne, bo zespoły uliczne czują się teraz jak stary kapelusz, ale wtedy były całkiem nowe. W tym czasie zacząłeś widzieć blok pokryty ulotkami nadchodzących artystów na całym świecie. To właśnie robili faceci z drużyny ulicznej. Bad Boy był zdecydowanie w czołówce, jeśli chodzi o wykorzystanie zespołów ulicznych do promowania swojej marki. Powiedziałbym to. Ta kampania była przedłużeniem mentalności zespołu ulicznego. Mieli przedmiot promocyjny Bad Boy.
Pamiętam, że na [poprzedniej konwencie branży hip-hopowej] Jack The Rapper mieli znaki pikietowe Bad Boy i spacerowali. Naprawdę agresywnie wprowadzili ten marketing w przestrzeń muzyczną. Na pewno dam Puffy'emu to uznanie. Tak naprawdę nikt z tym nie szedł. A Puffy obchodzi urodziny w [luksusowej restauracji] Cipriani's, zapraszając Martha Stewart i Donalda Trumpa. Bawił się w tej przestrzeni. Niektórzy mogliby argumentować, że to było dobre, niektórzy mogliby argumentować, że to było dla nas złe. Ale cokolwiek to jest, to odwaga. Marketing jest ważny, ale uważam, że zbyt dużo marketingu osłabia produkt.
Czy wierzysz, że w dzisiejszej erze mediów społecznościowych w marketingu albumów rapowych i artystów będzie większe osłabienie?
Jeśli Twoja praca jest wysokiej jakości i może wytrzymać próbę czasu, potrzebujesz trochę mniej hype marketingu, aby wszystko ruszyło. Widzisz, że dużo większy nacisk kładzie się na budowanie marki i marketing, ponieważ obecnie trudno jest oddzielić się od stosu. Jeśli spojrzysz na to wizualnie, sam nie jestem Joe Marketer, ale pozwalam swojej pracy mówić głośno. Odkąd przyjąłem takie podejście, mam długoterminową strategię, ale w krótkim okresie agresywni marketerzy będą wydawać się robić więcej niż ja, ponieważ w krótkim okresie są głośniejsi. Ale w dłuższej perspektywie ludzie, którzy mają silniejsze rzeczy, zawsze osiągną szczyt. Agresywny marketing zawsze da ci krok naprzód, ale nie jest tak naprawdę zrównoważony. Nie ma szybkiego rozwiązania problemu. To dłuższa gra.
Który artysta (artyści) z dzisiejszej epoki pasuje do tego długoterminowego podejścia, które przynosi teraz korzyści?
Dałbym trochę uznania Kendrickowi [Lamarowi], ponieważ jego marketing pozostaje wierny jego marce. Jest tam, ale nie jest osłabiony nadmierną ekspozycją na siebie. W pewnym sensie jest na Instagramie, ale nie jest na nim cały. Myślę, że ma właściwą strategię długoterminową. W pewnym sensie musi pokazać trochę więcej za kulisami swojego świata, nie pokazując wszystkiego, ale myślę, że ma strategię, która może zostać trochę dłużej. Nie jest taki sztuczny. Nie chodzi o aktualny kolor jego włosów, złote fronty czy biżuterię. To tylko osoba, a potem teksty. To zwykle trwa najdłużej, mimo że na krótką metę część szumu minie. Żyłem życiem i robię to od 30 lat. Zawsze będziesz postępować, jeśli pozostaniesz wierny sobie. Możesz nie zarobić tak dużo pieniędzy w dłuższej grze, ale zarobisz dużo więcej i osiągniesz wyższy status robiąc to na dłuższą metę.
