Surviving The Times: Adaptacja Nas przez epoki

Niezwyciężony, liryczny, cudowny człowiek… uh / Ale wracając do sprawy - Nas, Surviving The Times



Jako fani hip-hopu często sięgamy po archetyp bezkompromisowego artysty. Wyłączamy się z obrzydzeniem, gdy artyści wychodzą z pudeł, które dla nich robimy. Trudno nam wspierać eksperymenty, a jeszcze trudniej wspierać komercjalizację. Przede wszystkim, kiedy z głośników czuć bzdury, dajemy o tym znać.



Kiedy artysta próbuje zrobić łatwy hit w puli płytkich trendów, płaczemy. Zwykle zachowujemy się w ten sposób. Jednak z jakiegoś powodu, jeśli chodzi o w nie wydaje się.






Nie jest świętym Graalem bezkompromisowego artysty. Jest też coś więcej niż tylko to, że wysoka jakość przeważa nad niską. To beztroska wspólnota, która pozwala Nasirowi Jonesowi nigdy nie dotrzymywać harmonogramu, ale zawsze przychodzić na czas.

Najwspanialszą umiejętnością Nasa jako rapera jest historia. Jego historia - opowieść o przetrwaniu - pozwoliła mu pozostać na tyle istotną, by mieć znaczenie, i przestrzeń, by pchnąć gatunek do przodu na tyle, by można go było uznać za innowacyjny. W rzeczywistości niezastąpione. Przez cały czas jest w stanie nieustannie przypominać nam i chronić przed swoimi wadami jako artysty, celebryty i mężczyzny.



Najwyższy czas dowiedzieć się, jak poradził sobie z tą magiczną sztuczką.

The Illmatic Era (1992-1995)

Potem wstałem, wycierając tępy popiół z ubrań / Potem zamarłem tylko po to, by wydmuchać ziołowy dym przez nos / I powiedziałem mojemu małemu człowiekowi, że jestem duchem, wstałem / Zostawiłem klejnoty w jego czaszce, które może sprzedać, jeśli zechce / Słowa mądrości z Nas, próbuj wznieść się wyżej / Miej oko na Jake'a, Shorty Wop, jedna miłość. - Jedna miłość

Nas wydał swój debiutancki album w 1994 roku jako nastolatek. Kiedy wyszedł, nosił własne paski. Dodając do domów zbudowanych przez Rakima i Kool G Rap, Nas był w stanie być maślany i wzburzony (Represent), dowcipny i bezpośredni (It Aint Hard to Tell), kapturowy i introspektywny (NY State of Mind), empatyczny i szczery (Life's A Bitch), wyniosły i humanistyczny (The World Is Yours) - i wreszcie oryginalny i narracyjny (One Love). Illmatic był eksperymentem. Sprawdził złożoność Rapu. Zapytano, czy Hip Hop jest gotowy na skomplikowane opowiadanie historii, żywe opisy i okrągłe postacie.



To najbardziej wyraźny przykład artystycznej wizji tunelu. Illmatic nie jest filtrowane. Nas opracował i wykonał twórcze linie niezależnie od tego, co działo się poza jego bezpośrednią rzeczywistością. Ta solowa tendencja do eksploracji pojawiła się później na każdym albumie. Później jednak jego uwaga niezmiennie skupiała się na tym, co jeszcze działo się na Planet Rap.

Chociaż wszyscy raperzy chcieliby robić swoje, poza debiutanckim albumem, jest to prawie niemożliwe. Oczekiwania wiele znaczą, a stawka jest wysoka, aby dotrzeć tam ponownie i ponownie. Nas nie był wyjątkiem.

Era Mafiaso (1995-1996)

Tyle lat depresji sprawia, że ​​mam wizję / Lepsze życie, rodzaj miejsca, w którym mogę wychowywać dzieci - Gdybym rządził światem

Mroczna Akcja Afirmatywna była cholernie blisko Rapa Ojciec chrzestny . Obejmował to, co stanie się szybko przejawiającym się etosem mafioso, który Nas i jego koledzy będą mieli obsesję podczas Przedsiębiorstwo album. Poślizgnął się i walczył, próbując znaleźć partnera lub dwoje, którzy go nie pociągnęli, i masz wrażenie, że Akcja Afirmatywna mogła być mirażem w tej pogoni.

Przeróbka brytyjskiego dżemu New Wave Sweet Dreams (Are Made of This) miała na celu wrzucić rapowy spin To było napisane . Fakt, że Marilyn Manson zdołał nagrać przebój Eurythmics rok wcześniej na drugim końcu muzycznego spektrum, nie był przypadkiem. Jeśli Street Dreams odniosło sukces, to Gdybym rządził światem, brakowało tylko mistrzowskiego posunięcia.

Piosenka podtrzymywała rosnące pragnienie, by między strofami nowojorskiego żartu znalazło się przepełnione kobietami serce. Przede wszystkim If I Ruled The World szczycił się czystą i przesadzoną pozytywnością i nieskruszonym optymizmem - świadectwem tego, że Hip Hop Nas dorastał. Był to bez wątpienia największy singiel Nasa do tego momentu, chociaż jego kariera przybrała wówczas mniej krytyczny obrót.

Crew Love Era (1997-2001)

Więc graj nisko, zmień ubranie, spakuj walizki / Zobacz, co mówisz przez ten telefon, wracaj szybko do domu - Dotknij telefonu

Nas wybrał swoje trzecie pełnometrażowe wydawnictwo jako współpracę z The Firm. Album Singiel Firm Biz chciał dopasować sytuacje mafioso do funk-flashowego haka divy Dawn Robinson (En Vogue). Poszło szalenie źle. Aby zaradzić tej sytuacji, Foxy Brown po prostu zakryła swoje nagie ciało pieniędzmi i zapłacili Joe Pesci za występ w teledysku. To wszystko brzmiało jak fugazi. Wszystko zaczęło się, zanim Firma naprawdę poradziła sobie z jakąkolwiek nieruchomością.

Nas pomógł ustanowić trend chłodnej, opanowanej postaci gangstera, a teraz pomagał mu się rozpaść. Cichy samotnik G umarł i rozpoczęła się tępa, pozbawiona smaku era dilerów.

najlepsze wytwórnie hip-hopowe 2016

Z siedmiu wyprodukowanych przez Dr. Dre piosenek na albumie Phone Tap przekroczyło oczekiwania, Cat nie zmieniło się. Gdyby oryginalny utwór firmy Firm, Affirmative Action nie był tak niewiarygodnie zajebisty, cały album prawdopodobnie nigdy nie ujrzałby światła dziennego. To nie byłby ostatni raz, kiedy Nas wcisnął singiel do wspólnego albumu, jak zobaczymy później z Road To Zion. Oznaczałoby to koniec The Firm, ale nie koniec wczesnego załamania kariery Nas.

Zmiana pasów (1998-2001)

Najpierw było „Nasty”, ale czasy się zmieniły / Zapytaj mnie teraz, jestem „Artysta” - Nas Is Like

Nas natknął się na rok 1999 po katastrofalnej wyprawie w świat filmu, słabym wspólnym albumie i jego mafioso zwisającej na włosku osobowości. Zwalnianie Jestem… Główny singiel Hate Me Now dokonał wielu rzeczy, oczyszczając niektóre z jego problemów, a komplikując inne.

Współpraca z Diddy (t / k / a Puff Daddy) była ogólnie rzecz biorąc posunięciem, które działało zarówno w linii, jak i w przeciwieństwie do tego, gdzie był główny nurt. Nas był mniej krytykowany za chodzenie po ulicach, a bardziej za swój kodeks ubioru. Nas zagrał Jezusa w teledysku wyreżyserowanym przez Hype Williamsa. Noszono krzykliwe garnitury, wszystko wybuchło, a sny Billa Gate'a były.

Gdyby nie utwór wyprodukowany przez DJ Premier, być może wymknąłby się spod kontroli. Nas Is Like przypomniał Nas o sobie. Zaczęło się od tego, co trudno powiedzieć, które zostało przerwane pół dekady wcześniej. Niemal nie zwracał uwagi na to, co ludzie chcieli usłyszeć.

Niektóre Jestem… piosenki mniej mówią o walce o stworzenie odpowiedniego singla, a bardziej o artyście, który nie chce lub nie jest w stanie zmienić się na tyle, by tworzyć z artystami, którzy drastycznie się od niego różnią.

Teraz tworzę hity, pieniądze teraz przewracam / Hood fella, każdy kochanie chce teraz pocałować - You Owe Me

Zdecydowanie najbardziej odlotowym narzędziem, jakim dysponowali artyści pod koniec lat 90., było posiadanie własnej wytwórni płytowej. W najlepszym przypadku jest to zapewnienie artystom domku na drzewie na podwórku, w którym mogą bawić się bez powodowania zbytniego spustoszenia. Nastradamus było pierwszym wydawnictwem pod szyldem bone Columbia Records, które wydało Nas: Ill Will Records.

Ginuwine był kolejnym artystą, którego Nas (lub Columbia lub Nas & Columbia) zaciągnął w poszukiwaniu sukcesu. Wąsaty mistrz R&B był u szczytu kariery. Nas może nigdy nie brzmieć dobrze w rytmie Timbalanda. W utworze tytułowym z albumu Nas przesuwa swój głos w górę o kilka stopni i próbuje śpiewać tylko raz w swojej karierze. Uważa, że ​​Nasty Nas przez Esco, Escobar, Nastradaums, ewolucja w porównaniu z próbką L.E.S. złapaną z dżemu Monaurail zespołu Jamesa Browna.

Jak opisuje Project Windows, Nas brzmi mało inspirująco i zmęczony przez cały album. Bez wątpienia był to najgorszy moment w jego karierze. Nie miał dokąd pójść, tylko w górę na przełomie wieków - albo podążając za głównym nurtem, albo przez własną, cholerną, astronautę.

Ten muzyczny potentat kręci się z setką żołnierzy / Gangsterzy, których wysyłamy - Da Bridge 2001

Na swój następny wypad do krainy supergrup, Nas zwerbował kilku swoich ziomków, Wiza, Konia, jego kuzyna Nashawna i jego młodszego brata Dżunglę. Nic dziwnego, że byli znacznie mniej utalentowani niż AZ, Foxy Brown, a nawet Nature (nie mówiąc już o Cormega). To był rap ze świty, taki jak ze świty. Rapu z otoczenia nigdy wcześniej nie robiono.

Komercyjne zwieńczenie QB’s Finest był Oochie Walley. Tak wyglądałby Big Pimpin ', gdyby miał miejsce w marokańskim Motelu 6. Nas rozpoczął od ugryzienia najbardziej ukąszonej linii Snoop Dogga w historii, aby zapoczątkować jedną z najgorszych prób przebicia klubowego bangera przez każdego uznanego artysty. Linie pakujące Bravehearts z wystarczająco leniwie opisywanym raunchem, aby wysłać nawet najbardziej mokrego szerokiego domu do wyschnięcia jak kość. W pewnym momencie Dżungla upiera się, że zamierza, uderzyć ją tam, gdzie się zastanawia.

W drugim utworze z albumu Da Bridge 2001 był cichy moment w historii hip-hopu. Mimo swojej kariery zawodowej, w jakiej się obecnie znajdował, nadal cieszył się dużym szacunkiem zarówno ze strony przodków Queensbridge Hip Hop, jak i dla jej przodków.

Nie tylko Jay-Z drapał się po głowie. Czy to Oochie Wally, czy jest to Da Bridge? Czy to może być jedno i drugie?

Renesans Emcee (2001-2002)

Wyczołgałem się z tego grobu, wycierając brud, czyszcząc koszulę / Myśleli, że zrobię kolejny Illmatic / Ale zawsze jest do przodu. Poruszam się / Nigdy do tyłu, głupi, oto kolejny klasyk - Stillmatic Intro

2001 Stillmatic nie było lepsze niż Illmatic ale prawdopodobnie ważniejsze.

najnowsze piosenki r i b 2016

Ktoś podjął mądrą decyzję o pozostawieniu ostatniego tchnienia Nasa-załogi Braveheart-cut-hail-mary z podręcznika dla Stillmatic . Piosenka Braveheart Party, w której znalazła się Mary J. Blige i wszyscy wnieśli najgorsze rzeczy do produkcji Swizz Beatz, która od tamtej pory w większości zniknęła. Stillmatic Sukces zawdzięcza coś temu zaniedbaniu.

Trzy piosenki definiują Stillmatic . Każdy z nich wypchnął go z głębin nieistotności na różne sposoby. Mam Ur Self A… zatrudniony Soprano próbka motywu u szczytu popularności serialu HBO. Nas przekręcił go, wołając o jego powrót. Jeden z mikrofonów uważał Nasa za swój introspekcyjny najlepszy wynik ze szczerością i pasją, którą tylko najlepsi raperzy mogą zdobyć raz lub dwa razy w swojej karierze.

Eter, niezależnie od tego, po której stronie byłeś, zmienił tak bardzo to, czym była walka, że ​​stał się czasownikiem. Nie możesz iść pod prąd bardziej niż osobiście atakować najpopularniejszego gracza w grze. Nas zrobił więcej niż tylko eter Jay. Utknął siebie, swoją przeszłość, swoje błędy.

W jaki sposób Illmatic czy mógł nadal być? To była walka z jego mniejszym ja. Jego lepsza połowa wygrała, kiedy miało to największe znaczenie.

Pieprzyć to. to tylko intro / Nienawidzę lub kocham to, tak jak uderzają lub rzucają / Pisanie, w poprzek żołądka zaklęcie Synu Boga - Fioletowy

Uwolnienie Zagubione taśmy zobaczył, że Nas zyskał przyczepność, a fani byli bardziej zainteresowani jego opowiadaniem, a mniej jego uderzeniami w nietoperze. Rzadko zdarza się zobaczyć utwory z płynnymi ruchami Purple i wartymi scenariusza, wysypującymi się klipami, kołyszącymi nożami, tłuczącymi szkło gangstersko-gotyckim filmem fabularnym, jakim jest Blaze A 50, uważanym za nie nadający się do dużego albumu rapowego. To prawdziwa kolekcja B-Sides, które koncepcyjnie dobrze do siebie pasują tylko w tym, że nie pasują nigdzie indziej.

Illmatic , Byłem szefem, To było napisane , Nitowałem / Jeden z najbardziej kreatywnych LP, jakie kiedykolwiek trafiły do ​​sklepów / In the Firm, którego się nauczyłem Jestem Nastradamus / QB’s Finest , Oochie Wally, stanęła w obliczu większej liczby problemów / Zrezygnowałem z tego, żebym mógł odpocząć w domu z mamą / Starzała się i chora, więc zostałem przy niej / Mieliśmy najlepsze czasy, zapytała, czy zrobię więcej piosenek / powiedziałem dopóki nie zobaczę, jak jej zdrowie się wzmocni - Last Real Nigga Alive

Drugi album jego wznowienia kariery funkcjonował bardzo podobnie To było napisane zrobił dla Illmatic , bardziej subtelne kontynuacje i mniej skoków. Made You Look zbudowany na bazie Got Ur Self A…, Mogę obrócić pokrętło One Mic trochę w stronę banalności dzięki zszywce Nas w dobrych intencjach. Ostatnim żyjącym prawdziwym czarnuchem było okrążenie zwycięstwa Ether.

Thugz Mansion zmienił dźwięk na 2Pac i razem z Dance zwolnili Nasa, aby spojrzeć na lukę między jego okresem dojrzewania a dorosłością. Book Of Rhymes była bestią dodaną do zagrody Dałem ci moc, przewiń kreatywność. Zone Out to ostatni odcinek kolesi Braveheart. Wręczył swoim ziomkom klucze do domku na drzewie Ill Will Records, w którym się zebrali Odważne serca w 2003 i Breavehearted 2 w 2008 roku, przy minimalnych występach w Nasach.

Eminem, Kelis i Beethoven byli również zaangażowani. Boży Syn nadszedł czas, kiedy sam Hip Hop osiągnął róg akceptacji w głównym nurcie Ameryki. Nas poczuł się bezpiecznie, aby ponownie podjąć ryzyko.

Teoria Gestalt (2003-2005)

Marzę o chwili, gdy byłem oszołomiony u szczytu mojej kariery / Ale zawsze się krztusiłem, zostawiając szalone pieniądze na stole w szalonych kwotach / uderzyłbym na scenę na sekundę i odbiłbym się - Live Now

Podczas swojego podwójnego albumu Nas trzymał w ryzach swoje mainstreamowe pragnienia. Zamiast tego zaryzykował ze sfabrykowaną kobiecą osobowością (Sekou Story / Live Now), singlem z ojcem (Bridging The Gap) i całą biografią jednego z jego wpływów (Unauthorized Biography Of Rakim). Nie było wcześniejszego dowodu na to, że którekolwiek z tych podejść znajdzie sposób na pracę z wykresami.

Niewielu raperów poświęciło całą piosenkę swojej żonie (Getting Married). Jeszcze dziwniejsze było to, że następowało po piosenkach przechwalających się astrologicznymi kobietami chwytającymi Ludacris na wyciągnięcie ręki (Panna), opowieściach o seksie z chorobami przenoszonymi drogą płciową (Remember The Times) i psychotycznym poszukiwaniu idealnego towarzysza seksualnego (The Makings Of A Perfect Bitch). Wreszcie, Me & You było szczerym numerem poświęconym jego córce. Ten uścisk jego życia osobistego osiągnął pełną realizację w 2012 roku.

Nowy Jork po 50 centach również nie był pełen piosenek, takich jak „Guttonous Thief’s Theme”. Celem było przyciągnięcie bandytów do klubu, a nie sprawienie, by byli dumni z bycia na ulicach. Nas tak naprawdę nie obchodziło. Wrócił do swojego hip-hopu na swój sposób. Wtedy zdał sobie sprawę, że rap się zmienił.

Statement Albums & Concept Rap (2006-obecnie)

Miałem wolny czas, znudziłem się tym / mogłem zrobić mój podwójny LP, po prostu samplując różne części `` Nautilusa '' / Nadal znalazłem się na piątce list przebojów przy zerowej widowni / Linia była otwarta i wszyscy spadali to gówno śmieci - Kontynuuj tradycję

romantyczne piosenki r&b 2016

Po zrobieniu tego, co chciał podczas swojego podwójnego albumu, wciąż udawał się platynowy, ale nie widząc krytycznego przyjęcia, którego prawdopodobnie chciał, Nas zdał sobie sprawę, że musi znaleźć lepszą równowagę. Odrzucił subtelność na bok.

Nas nagrał Hip-hop nie żyje z pomocą will.i.am. Will miał w tym czasie piekielną zabawę z Fergie i ulepszył tę samą próbkę Incredible Bongo Band Apache, która została użyta w Thiefs Theme. Cięcie Nas będzie miało nadprodukowany popowy akcent z myślami misjonarza hip-hopowego stróża prawa.

Co może być gorszego dla twoich spinów niż piosenka o mordowaniu didżejów radiowych?

Ustawiając się na podium, by dosłownie lub symbolicznie poranek dobiegać końca życia hip hopu, Nas podstępnie badał (Kto go zabił?), Wspominał (Nie mogę zapomnieć o tobie), romantyzował (Hustlers), ignorował (Still Dreaming), naprawiony (Black Republican) i modlił się za (Hope) swoją pierwszą żonę podczas albumu.

Nas zyskał, były kontrowersje, które ujawnił jego deklaracja. Będzie kontynuował tę pęd ku kontrowersji podczas wszystkich swoich kolejnych wydawnictw. Nic nie pachnie tak słodko, jak dobrze naoliwiona kontrowersja.

Więc Nieuprawny to jest, nigdy nic nie zmieniam, ale ludzie to pamiętają / Jeśli Nas nie może tego powiedzieć, pomyśl o tych utalentowanych dzieciach / Z nowymi pomysłami powiedziano, co mogą, a czego nie mogą pluć / Nie mogę siedzieć i oglądać, więc cholera, rzucę to - Hero

Nas zdecydował się na dalsze przesunięcie kontrowersyjnej koperty. Pojawił się na pierwszych stronach gazet, gdy wyciekł jego wstępny tytuł dziewiątego albumu studyjnego. Chciał to nazwać Czarnuch . Wyszło bez tytułu.

Na albumie Nas ułatwił rozmowę na temat współczesnego American Blackness. Wydanie z 2008 roku zbiegło się z najbardziej nagłośnionymi wyborami w historii Ameryki. Ubrany w białe koszulki, niebieskie dżinsy i czerwone bandany, nagrał prowokacyjne utwory, w tym atak na organizację informacyjną (Sly Fox), rozszerzoną metaforę kulinarną (Fried Chicken), rozszerzoną metaforę owadów (Project Roach) i piosenkę o użyciu najbardziej naładowane słowo w języku angielskim (Y'all My Ni ** as). Ponownie, normą byłaby tylko jedna lub dwie linijki innego rapera. Nas przekształcił te koncepcje w całe piosenki.

Dwa z trzech wersetów Hero i Make The World Go Round sięgnęły po listy przebojów. Polow Da Don, Cool & Dre, Mark Ronson, Chris Brown, Game i sesja filmowa na wyspie - wszystko to pomogło w komercyjnym dążeniu do celu, w którym tylko stic.man i The Last Poets utrzymywali polityczną zawartość albumu.

Po tak zaciętej medytacji o Ameryce było logiczne, że Nas uciekł.

Slumsy, choroby, AIDS / Musimy to wszystko zniknąć, nie możemy się bać / Kim więc jesteśmy dzisiaj? / Następnego ranka, prowizoryczna młodzież / Schwytany niewolnik, nasza diaspora to ostatni rozdział - Afryka musi się obudzić

Kierowany przez Obamę neoafocentryzm skłonił Nas do zbadania Afryki w stopniu, którego nie miał wcześniej. Dalsi krewni jest rozszerzoną oceną procesu poszukiwania afrykańskich przodków i odkrywania zapomnianego kontynentu świata. Reggae i Hip Hop były używane w równym stopniu wraz z samplami muzyki afrykańskiej. Afryka pod względem treści jest miejscem kontrowersji. Nas i Damian Marley używali różnych lirycznych zlewek.

Od pierwszego brzdąkania na gitarze wszyscy wiedzieliśmy, że My Generation to zły pomysł. Coś w rodzaju I Can, część druga, gdzie niewiele Lil Wayne gra człowieka w lustrze. Wayne był na szczycie muzycznego świata w 2010 roku, ale to nie wystarczyło. Africa Must Wake Up and Tribes At War (z urodzonym w Somalii K’Naanem) poszło lepiej. Te i mroczniejsze utwory, takie jak Dispear, Patience i Friends, zrobiły więcej, aby osiągnąć ten sam cel, jakim jest wzmocnienie pozycji Afryki i Afroamerykanów.

rób co chcesz sprzedaż albumów

W związku ze zwycięstwem Obamy i uwagą świata na kontynencie podczas Mistrzostw Świata 2010 w RPA, Dalsi krewni został idealnie zgrany w czasie. Najbardziej wyjątkowy i ambitny ze wszystkich projektów Nas, czasami był niezgrabny, ale doprowadził go do Afryki i z powrotem w stanie nienaruszonym.

Hałas w mojej głowie / Klątwa utalentowanego / Silnego komunikatora, włóczęgi / Kręciłbym się po równiku / Gdyby to wytrąciło mnie z radaru - Wiśniowe Wino

Zanim skupił się na powrocie do domu, sprawy w jego życiu osobistym eksplodowały. Jego małżeństwo się rozpadło. Miał problemy podatkowe. Miał dziwne afrykańskie fiasko na koncercie, które wiązało się z sytuacją mini-zakładnika.

Daughters, Bye Baby, Reach Out, No Introduction i Cherry Wine były okiem na szczyty jego osobistych problemów. Kulturowe obsesje celebrytów i burze w mediach społecznościowych przekroczyły w 2012 roku masę krytyczną. Nas plotkuje o sobie z pokorą, dzięki której jego człowieczeństwo pozostaje w takcie.

Tematycznie przeszedł od zabijania gatunku, bicia słowa na N na miazgę i odwrócenia transatlantyckiego handlu niewolnikami do mówienia całkowicie o swoich bardziej gotowych do TMZ stronach.

Summer On Smash było najnowszym crackem na imprezowym jamie Swizzy, znowu bez pracy. Wyspiarski Heavy D zaszczycił The Don przyzwolił na kodeinę, sprzeciwiając się kierunkowi, w jakim zmierza przemysł. Piosenki takie jak parny, letni wieczór Stay i przyspieszone tempo World’s An Addiction wbijają się w emocjonalną szerokość, jakiej potrzebuje Nas.

Życie jest dobre nosił emocje na rękawie swojej historii, w swoich niepokojach, obok pochwał i dobrego uderzenia na okładce albumu.

Indywidualna zorientowana na projekt, kryminalna taktyka / My, czarne dzieci urodzone z wadami wrodzonymi, my nadpobudliwi / Psychicznie oszaleli na punkcie seksu, dysfunkcyjni, oni nas opisują / Oni kłamie, w końcu my, kurwa, ocaleni - Triple Beam Dreams

Nas to człowiek o wielu umysłach. Mafioso, potentat muzyczny, aktywista, afrocentrysta, oszust, miłośnik seksu, kochanek, rozwódka, ojciec, nauczyciel, ziomek, historyk, wielbiciel religii, koneser, narrator, poeta, a przede wszystkim gawędziarz. Przekształcanie tych umysłów w spójność przy 10 osobnych okazjach na solowe albumy było procesem, w którym pojawiło się wiele pułapek.

Te pułapki nigdy nie były śmiertelne. Jeśli już, z czasem sprawiły, że brzmiał silniej. W Nas widzimy artystę i sztukę jako jedno, z większą liczbą sprzeczności niż jesteśmy do tego przyzwyczajeni.

Nas przetrwał dzięki swojej historii. To umiejętność, którą pielęgnuje, prowadząc życie, o którym warto komuś opowiedzieć. Jego kariera odzwierciedla to życie. Był bogaty dłużej niż bankrut, ale wciąż walczy. Toczenie różnego rodzaju bitew na różnych frontach. Jego walka o przetrwanie nie skończy się, gdy on jeszcze oddycha.

Dopóki to się nie zmieni, Nas udowodnił, że warto posłuchać jego historii.

Alex Dweezy Dwyer pisał o hip hopie od ponad ośmiu lat, przypadkowo w tym samym roku, w którym otrzymał swoją pierwszą pieczęć paszportową w Paryżu. Od tego czasu mieszkał w Rio De Janiero, Madrycie i Chongqing, odwiedził wiele innych krajów i rozmawiał z wieloma emceuszami. Dzwoni do domu w Los Angeles. Śledź go na Twitterze @adweezy.