W 2003 roku HipHopDX rozpoczął serię Industry 101. Członkowie personelu przeprowadzili wywiady z różnymi menedżerami, próbując zapewnić czytelnikom pewną przejrzystość na temat tego, co dokładnie dzieje się za kulisami w przemyśle muzycznym. Zadawano podstawowe pytania, takie jak rola A&R czy konkretne obowiązki producenta wykonawczego. Ale uczestnicy ujawnili również, jak zmieniający się krajobraz medialny wpłynął na ich pracę, aw niektórych przypadkach nawet ujawnili strategię stojącą za określonymi ruchami. Wiele się zmieniło w ciągu 11 lat od tych pierwszych pytań i odpowiedzi: jako przykłady przychodzą na myśl Twitter i Spotify. W tym tygodniu HipHopDX ponownie uruchomi specjalną, trzyczęściową, limitowaną edycję Przemysł 101. Aby pokazać, jak daleko posunęła się technologia i Ty jako czytelnik, jeśli chcesz zobaczyć więcej tej treści, porozmawiaj ze swoimi poglądami. Wiele się zmieniło w ciągu 11 lat, ale ostatecznie biznes muzyczny nadal opiera się na koncepcji podaży i popytu.
Ted Lucas zdradza klucze do 20-letniej serii Slip-N-Slide Records
Ted Lucas nie jest dyrektorem muzycznym, którego nazwisko jest powszechnie znane. Nie jest łatwo rozpoznawalny na czerwonym dywanie, albo ktoś, kto ma skłonność do wystawiania się na występy w teledysku lub przerywniku do albumu promującego jego biznes. Jednak jego wytwórnia Slip-N-Slide Records jest ostoją muzyczną Miami od prawie 20 lat. Ta prawdziwie niezależna wytwórnia rozwinęła znane nazwiska na dwie ręce i sprzedała 31 milionów albumów, jednocześnie zmieniając brzmienie i wizerunek południowej Florydy w popkulturze.
Lucas jest głęboko odpowiedzialny za pierwszy i najlepiej sprzedający się album Ricka Rossa, Port w Miami . Slip-N-Slide przekształcił Trinę i Trick Daddy z lokalnych artystów ulicznych w platynowe gwiazdy. Niedawno Lucas przekształcił Plies w pierwszą gwiazdę muzyki głównego nurtu z Fort Myers z trzema złotymi singlami wśród 10 najlepszych albumów. Nie bojąc się przyznać, że zaatakował przemytników muzycznych lub zastosował taktykę starej gwardii, aby jego płyty były odtwarzane w kluczowych miejscach, Ted jest prawdopodobnie współczesnym wykonawczym modelu muzycznym Suge Knight. Jednak dzięki zróżnicowanym umowom dystrybucyjnym, wielogatunkowemu zestawowi i filozofii otwartych drzwi w jego składzie od lat, dostosował się o wiele lepiej niż jego rówieśnicy z lat 90. Teraz, kiedy Ted Lucas przenosi na szczyt fal radiowych akt urodzonego w Szwecji, znajduje się na kolejnej granicy, jednocześnie przestrzegając swoich sprawdzonych receptur.
HipHopDX: Jak zmieniło się brzmienie i kultura Miami od czasu, gdy prawie 20 lat temu uruchomiłeś Slip-N-Slide Records?
Ted Lucas: Kiedy zaczynałem, Miami było znane z muzyki booty-shakin 'i Bass. Luke [z 2 Live Crew] zdecydowanie robił swoje; otworzył nam drzwi do marzeń - aby zobaczyć okazję, by to zrobić. Wychowałem się na tego rodzaju muzyce, kochałem ten rodzaj muzyki, [ale] czułem, że chcę reprezentować moje miasto [inaczej niż] potrząsanie łupami. Są dwie strony: jest inny stronie mostu, na South Beach. [Chciałem też pokazać], że ludzie z południa potrafią rapować. W tamtych czasach, jeśli pochodziłeś z Południa, tak naprawdę nie byłeś uważany za rapera - po prostu rapera potrząsającego łupami. Prawie nie brali pod uwagę tej muzyki. Chciałem pokazać Miami z mojego punktu widzenia, jak dorastałem. Tak widzi to wiele dzieciaków z dzielnicy. To właśnie starałem się uchwycić i umieścić w centrum uwagi od samego początku.
moja piękna mroczna pokręcona fantazja bez cenzury
DX: Od strony biznesowej, podczas gdy większość wytwórni od czasu podpisania umowy bezpośrednio współpracuje z wytwórniami, na Slip-N-Slide mieliście artystów i interesy od Atlantic Records (Trick Daddy i Plies) po Def Jam Records (Rick Ross) po EMI Records (Trina ). Czy możesz wyjaśnić swoją strategię stojącą za tym?
Ted Lucas: Powiem ci, człowieku: zacząłem - to jest prawdziwa historia - zacząłem intratny do mojej dystrybucji. Wiesz jak, kiedy chcesz coś zrobić i musisz wnieść zabezpieczenie? Chcę dostać dystrybucję na pierwszym albumie Trick Daddy (1997 Oparte na prawdziwej historii ), Musiałem przejść przez jednego dystrybutora, aby uzyskać [wsparcie] przez RED / Sony. Poszedłem więc do Warlock Records, [należącego do] Adama Levy'ego. Powtarzam wszystkim: to było ciężkie życie; Doceniam wszystko, bardzo mnie nauczył. ja kupiony moja dystrybucja. Musiałem złożyć zabezpieczenie. Przyszły zamówienia w przedsprzedaży. Musiałem lecieć z Miami do Nowego Jorku, aby dać temu człowiekowi depozyt na wydanie mojego projektu, poprzez dystrybucję RED, przez jego wytwórnię Warlock Records, przez Sony. Przeszedłem przez trzy różne kanały z 45% opłatą dystrybucyjną; nikt tego nie rozumie. Nie wiedziałem wtedy nic lepszego. Dostawałem 60% pieniędzy; Potrzebowałem tego 80%. Nie wiedziałem, że Warlock nałożył na to kolejną opłatę, dopóki nie zaczęły napływać oświadczenia. To było pouczające doświadczenie, ale bardzo mi się to podobało. Nauczyło mnie to na początku. Nie chcę, żeby było to łatwe. W ten sposób przetrwasz tak długo w grze, w takich sytuacjach.
[Moim zadaniem było] kupowanie moich płyt w sklepach. Kiedy wyprzedały się dwa lub trzy dni później, musiałem dostać trochę więcej. Musiałem też wtedy pobić kilku bootlegerów. Kupcy kupowali kij bejsbolowy… na serio . Tak zaczęliśmy. Przyszedłem do gry na podstawie umowy dystrybucyjnej, a nie umowy produkcyjnej. Nigdy w życiu nie robiłem kontraktu produkcyjnego. Robiłem ten interes ze względu na sposób, w jaki drzwi były dla mnie otwarte; to było trudne. Pozwoliło mi to na wiele wspólnych przedsięwzięć.
21 dziki jestem też motyką
Jednym z moich największych partnerów był Atlantic; Współpracuję z firmą Atlantic od 14 lat. Współpracuję z Def Jam od ośmiu lat. Prowadziłem interesy z firmą EMI - która teraz jest Universal. Dzięki temu mogę wejść do różnych budynków i zobaczyć, kto wie, co robi, a kto nie - i co najlepiej pasuje do każdego artysty w moim systemie.
Jak Ted Lucas pośredniczył w umowach Ricka Rossa z Suave House & Def Jam
DX: Wracając do początków, kiedy jest to uboczne, jak bardzo musisz wierzyć w swoją muzykę jako dyrektor wykonawczy?
Ted Lucas: Wydając muzykę, nie wystawiam 10, 15 różnych artystów. Wystawiłem artystów, w których naprawdę wierzę i wiedziałem, że artysta ma szansę zmienić grę. Na przykład Trick Daddy był w więzieniu. Miał 14 lat w więzieniu; Dzwonili do mnie kolesie [chwaląc jego umiejętności]. Kiedy go usłyszałem, wiedziałem, że był większy niż występ na płycie Luke'a [1996] Scarred. Wiedziałem, że mówił o inny bok. Musiałem zwrócić na to uwagę, ponieważ to było moje życie, o czym on mówił. Chciałem, żeby świat to zobaczył.
Rick Ross - kupiłem jego kontrakt od [Tony] Drapera w Suave House, ponieważ [czułem, że musiał być w wytwórni Miami]. Trochę to trwało, a on był w wytwórni przez minutę, ale widziałem w nim szefa. Widziałem, jak wszyscy i ich mama próbowali zapuścić brody, jak Rick Ross.
Wiedziałem z Triną - że każda dziewczyna z dzielnicy w Ameryce może odnosić się do tej złej dziewczyny z dzielnicy lub z sąsiedztwa. Dziewczyny mogą powiedzieć, że zrobiła to Trina i ja mogłem to zrobić. To jest coś, co dzieje się każdego dnia: zła, [jasnoskóra] dziewczyna z kaptura.
Plies, on jest z Fort Myers, a nie z Miami. Więc kiedy go podpisałem, podpisaliśmy uścisk dłoni. Powiedziałem Atlantic, że mam dużo pieniędzy w przygotowaniu. Wrzucę wszystko do domu, że ten koleś wysadzi. Powiedzieli: Ted, co ty mówisz? Powiedziałem: Słuchajcie: co 30 dni otrzymuję od was miłe oświadczenia. Złożyłem swoje zabezpieczenie, że ten koleś wybuchnie. I stało się.
DX: Cofasz się 20 lat wstecz, byli wykonawcy rapu, którzy nie tworzyli prawdziwej muzyki, jak Dame Dash czy Suge Knight, ale nadal mieli wysokie opinie w mediach. Byli też tacy ludzie jak Diddy i J. Prince, którzy stali się twarzą ich wytwórni na teledyskach i piosenkach. Zawsze pozostawałeś poza zasięgiem sieci, nawet w czasie, gdy prawdopodobnie pomogłoby to w sprzedaży. Czy to jest zgodne z projektem?
playboi carti x unotheactivist - co
Ted Lucas: Mogę o tym mówić teraz, bo zbliżamy się do 20 lat, a przedawnienie minęło. Wtedy nie byłem najczystszym facetem na świecie. Miałem za sobą życie uliczne, więc musiałem wybrać boczną uliczkę, aby pozostać poza centrum uwagi i uczyć się biznesu. Nie chciałem być na pierwszej linii, żeby być w centrum uwagi. Chciałem, żeby chodziło o muzykę. To najważniejszy składnik.
DX: Debiut Ricka Rossa w 2006 roku Port w Miami , Jay Z nadal był szefem Def Jam. Na tym albumie też miałeś duże A&R. Co Slip-N-Slide wniósł do tego albumu i jego sukcesu?
Ted Lucas: Spoczywaj w pokoju, aby [ Port w Miami A&R] Shakir Stewart. To naprawdę był klej do całego projektu. Shakir przyjeżdżał do Miami w weekendy i widział ten ruch. Ja i on usiedliśmy i nawiązaliśmy świetny związek tylko z czasu ziomków. Czuję, że mogę z nim wibrować, zarabiać z nim pieniądze. Przedstawił mnie Jayowi. Kiedy Jay był prezesem [Def Jam], szanował to, co Slip-N-Slide był w stanie osiągnąć przez lata, więc ja i on odbyliśmy prawdziwą rozmowę. To nie było tak, jak inny dyrektor, który siedział przy biurku przez całe swoje życie w wieku 30 latthpiętro. Jay mając Roc-A-Fella, zrozumiał mój punkt widzenia [niezależnej wytwórni] i zrozumiał, co zrobiliśmy. Jay postawił najlepszą ofertę na stole. Zrozumiał, bo przez to przeszedł. Było to korzystne dla mnie i dla Def Jam i dlatego podpisałem kontrakt.
Jak Plies i Sebastian Mikael utrzymują markę Slip-N-Slide
DX: Plies jest obecnie flagowym artystą Slip-N-Slide. Jego styl, wprowadzony w połowie 2000 roku, pomógł utrwalić brzmienie i trend, który jest szczególnie widoczny teraz.
drake dwa ptaki jeden kamień online
Ted Lucas: Plies jest w stanie dać ci to z perspektywy ulicznego faceta, ale jest w stanie złapać panie. Nie każdy może dokonać tej zmiany. Kiedy słuchasz [przełomowego singla Plies z 2007 roku, Shawty], to była paskudny rekord. Radio nawet nie wiedziało, co naprawdę mówi. On i T-Pain stworzyli świetną piosenkę z taką chemią, ale [nie mogłem] uwierzyć, że wszystkie te stacje radiowe w kraju grają tę płytę. Wiedziałem, co był w stanie przynieść na stół - zwłaszcza pochodząc z małego miasteczka dużo budowy do zrobienia. Wiedziałem, że kiedy znalazł się za sobą na Florydzie. Kiedy dostawał 10 000 $ za popisy z mixtape'ów, [wiedziałem, że ma talent]. Niebo jest granicą.
DX: Wiele wytwórni toczy publiczne spory, kiedy artyści odchodzą. Trick Daddy, Rick Ross, a nawet Pitbull nie są już z Slip-N-Slide, ale nigdy nie wydają się publicznie wietrzyć brudnej bielizny. Co to dla ciebie oznacza w wieku 20 lat?
Ted Lucas: Przede wszystkim jestem dzieckiem Bożym. Zanim spróbuję okraść, oszukać lub okraść kogoś, nie czerpię z tego korzyści. Nie chcę niczego, co nie jest moje. Staram się utrzymywać otwartą relację z moimi artystami, których uważam za partnerów biznesowych. Nie zamykam żadnych drzwi. Mój numer telefonu jest taki sam, odkąd zacząłem [Slip-N-Slide]. Nie mam przed kim się ukryć, przed kim uciekać - nie chodzę z ochroniarzami. Każda osoba, z którą prowadziłem interesy, powie ci: to, co widzisz z Tedem, jest tym, co dostajesz. To nie jest żadna sztuczka, żadna sztuczka we mnie. Ja się nie zmieniam. Skończę 100 lat.
DX: Jak obchodzisz tę rocznicę?
Ted Lucas: Firma wróciła teraz do tego, jak się zaczęła: jako niezależna wytwórnia. Dostałem nowego artystę imieniem Sebastian Mikael z piosenką pod tytułem Last Night Te . Wydaliśmy to niezależnie. Jest artystą ze Szwecji, który uczęszczał do college'u w Berklee w Bostonie. To daje mi motywację - wciąż znajduję i rozwijam talenty. Mamy dzisiaj numer 1 najczęściej dodawany w radiu [w Last Night]. Niezależny. To cudownie.
DX: Jak myślisz, która piosenka najbardziej ucieleśnia postawę Slip-N-Slide i miejsce w hip-hopie?
Ted Lucas: Jednym z nich byłby Trick Daddy's [singiel Nann Nigga z 1998 roku]. Nie znasz żadnej wytwórni, która robi to tak, jak my, nie wiesz, że nikt nie osiągnął tego, co my osiągnęliśmy. To był ten, który kopnął w drzwi i zrobił wiele, ale to było coś więcej niż zwykły rekord. To dało mi motywację. Usiadłem z moją drużyną - nigdy tego nie zapomnę - to był Super Bowl [XXXIII] w Miami. Umieściliśmy osobę w nocnym klubie obok każdego DJ-a i upewniamy się, że płyta została odtworzona [jedna na cztery piosenki] w klubie. Kiedy Super Bowl się skończył, poczułem się, jakbyśmy wygrali Super Bowl w 1999 roku. W poniedziałek wróciłem do pracy i wszyscy i ich mama próbowali podpisać etykietę. Wszyscy… Universal, Sony, wszyscy byli w holu. Jestem w biurze i mówię: Nie, ta oferta nie jest wystarczająco dobra. Wyjdź na zewnątrz i zadzwoń do szefa. To było wspaniałe uczucie.
czy jay z wychodzi z nowym albumem?
ZWIĄZANE Z: Ted Lucas mówi, że Rick Ross odniósł sukces [Wiadomości]
