AZ On

AZ szczegółowo opisuje swój wkład w Illmatic dziesiątki razy. Jest to prawdopodobnie pytanie, które otrzymywał najczęściej w ciągu swojej 20-letniej kariery. Jak już powiedziano, Nas zaprosił AZ na jedną z klasycznych już sesji nagraniowych. AZ wzięło udział z zamiarem jedynie okazania wsparcia. W zadymionym studiu L.E.S. zwolnił rytm i AZ zaczął odruchowo nucić hak, który wbił mu w głowę. Nasowi spodobało się to tak bardzo, że poprosił AZ o umieszczenie wersetu na torze. AZ zastosował się. Nas dodał swoje rymy. Rodzi się Life’s A Bitch, a AZ od razu wpisało się w talizman historii hip-hopu.



Szczerze mówiąc, gdybym nie był w tym czasie w studio i nigdy się to nie zdarzyło, nie byłoby straconej miłości, ponieważ nigdy nie było moim celem przebywanie w pobliżu Nas, wyjaśnia AZ w tej ekskluzywnej rozmowie z HipHopDX. On kontynuuje:



Po prostu wspierałem. Przychodziłem na wiele jego sesji przed nagraniem tego albumu. Za każdym razem, gdy przychodziłem, przynosiłem butelkę szampana. Teraz musisz zrozumieć, mamy 19, 20 lat i przynoszę butelki szampana na każdą sesję, żeby powiedzieć: „Ej, zrobiłeś to. Robisz ruch, który wszyscy chcielibyśmy zrobić, a ja jestem tutaj, aby to uczcić i pomóc ”, wiesz. Po prostu być tam, żeby być jakąś inspiracją.






Ironia kryjąca się za tą tradycją polega na tym, że poza sporadycznym wypluwaniem rapów za uwięzionych ziomków i tą fatalną telekonferencją szyfrów, podczas której po raz pierwszy spotkał autora tekstów z Queensbridge (o czym opowiada w tym wywiadzie), niewielu wiedziało, że AZ był emcee. Jeszcze bardziej zaskakujące jest to, że AZ mówi, że ledwo miał ambicje rymowe.

Nie zrobiłem tego, kontynuuje. To jest szalone. Pomyślałem: „Jeśli to się stanie, to się stanie. To jest fajne. ”Gdyby nie, to nie można by za to umrzeć. To nie było w stylu: „Ach, muszę się dogadać”. W ogóle tego nie miałem. Nie miałem nic takiego.



Chociaż ten wywiad jest poświęcony dwudziestej rocznicy uwielbianego przez nas debiutanckiego albumu, nie chodzi o to Illmatic . Chodzi o cichego giganta hip-hopu, który złapał błyskawice w butelce i użył go do napędzania jednej z najsprytniejszych karier rapu. 20 lat później AZ wydał siedem albumów w pięciu wytwórniach i nigdy nie został upuszczony. Ewakuował system dużych wytwórni, zanim stał się modny. Zawsze był właścicielem swojego wydawnictwa. Nigdy nie stracił szacunku jako emcee, nigdy nie zaprzestał swojej misji nauczania mas. Life’s A Bitch mogło uczynić go sławnym, ale nie to uczyniło go mężczyzną.

AZ zastanawia się nad tym wszystkim w tej rozmowie. Wyjaśnia, dlaczego The Firm był nieudanym eksperymentem wymyślonym przez Steve'a Stoute i wyraźnie wyszczególnia bzdury stojące za niezależnym modelem. Rozmawia o współpracy z Beanie Sigel, Little Brother i RZA. W chwili perspektywy będącej synonimem jego pseudonimu, The Visualizer analizuje historyczną bitwę między Nasem i Jayem Z i wybiera między Ether a Takeover.

AZ podziela pułapki niezależnego modelu muzycznego

HipHopDX: Najbardziej wyróżnia mnie to, jak pokorny pozostajesz. Skromny facet idzie lekko i mocno uderza. Cały czas powtarzasz ten cytat. Czy to pokora jest jednym z powodów, dla których jesteś niedoceniany? W pewnym sensie, czy zdecydowałeś się pozostać niedocenianym?



THE: To nie jest wybór, ale to, że to muzyka biznes . A fakt, że najpierw biznes, a potem talent - rozumiesz, że model biznesowy pozwala tylko na przejście do określonego poziomu. Aby znaleźć się w tym kręgu biznesowym, jest kilka rzeczy, które musisz odpuścić i jest kilka rzeczy, które musisz dodać. Pod koniec dnia, gdy wszystkie etykiety się łączą, ludzie są zwalniani, a ty wchodzisz i wychodzisz z relacji, czasami niektórzy utknęli. Wiele osób osiąga sukcesy, ponieważ podejmują określone decyzje i znajdują się we właściwych miejscach we właściwym czasie.

yo gotti beef z 36 mafią

Przez wszystkie rzeczy, przez które przeszedłem, powiem, że wylądowałem w pewnym miejscu, w którym możemy położyć nad nim pokorny parasol. To jak: OK, jestem tu surowy, ale nie wykonałem tego ani tamtego ruchu. Nie to, żebym nie był utalentowany, ale wciąż istnieje struktura biznesowa i jestem teraz na tym poziomie, więc jestem pod tym skromnym parasolem. Nie znaczy to, że jestem niedoceniany, ale właśnie tutaj będę ze względu na strukturę firmy. W tym miejscu wszystkie te rzeczy zaczynają grać, jak: On jest niedoceniany. To pokorny facet. To jest tytuł, który mam teraz, ponieważ jest tym, czym jest.

DX : To naprawdę zaskakujące, że myślisz w ten sposób. Występowałeś w pięciu różnych wytwórniach płytowych. Nigdy nie zostałeś upuszczony…

THE: Zawsze.

DX : Przeszedłeś daleko w kierunku niezależnej przestrzeni. Po prostu nigdy nie myślałem o tobie, biorąc pod uwagę ten rodzaj pułapu [w twojej karierze] - zwłaszcza teraz, gdy niezależny pas jest tak szeroko otwarty.

THE: Jest szeroko otwarte, ale to wciąż tylko słowa. Ta niezależna gra wciąż jest bzdurna. Kiedy się tego uczyłem i byłem tego częścią, był to zupełnie inny świat w sobie. Kiedy się tego uczysz, [uczysz się] wiąże się to z bzdurami. Jedynym sposobem na całkowitą niezależność jest bycie własnym dystrybutorem. To jedyny sposób na bycie niezależnym, ponieważ nawet dystrybutorzy mają swoje sposoby na trzymanie niektórych twoich rezerw i rzeczy tego rodzaju. Wręcz przeciwnie, kiedy masz do czynienia z dystrybutorami, musisz iść w określony sposób.

Kiedy przechodziłem z głównych kierunków, nadal miałem ten główny nastrój i stałem się niezależny. Czasami niezależność była tylko tytułem, ponieważ wciąż mieli rezerwy. Wciąż pobierali opłaty za tłoczenie [płyt CD]. Więc kiedy odzyskujemy pieniądze, do tego czasu byliśmy jak [1 050 000 $] w rezerwach i tyle kosztuje, żeby tak dużo naciskać, wciąż jesteś na minusie i wciąż musieliśmy wymyślić jakieś gówno . To wciąż była bzdura. Więc teraz jest to kolejny poziom tej niezależnej gry i myślę: OK, spoko. Muszę zostać swoim własnym dystrybutorem. Jak mogę rozgryźć tę część? I w tym właśnie teraz jestem. To moim jedynym głównym zmartwieniem jest bycie moim własnym dystrybutorem. DOBRZE. Czy fizycznie naciskam swoje rzeczy? Czy po prostu przechodzę na technologię cyfrową? Pas jest teraz naprawdę szeroko otwarty. To jest.

DX : Czy to był powód Twojej decyzji, aby zacząć płacić za wszystko z własnej kieszeni?

THE: Testowałem na tym wody i po prostu próbowałem znaleźć nowe kąty. Z kim miałem do czynienia, kiedy byłem niezależny, to był tylko tytuł po raz kolejny, bo oczywiście chcą od ciebie obciążyć cię procentem rezerw, naciskając w górę. To jest jak: Czy nadal jestem niezależny? Nadal robią wszystko dla mnie. Po prostu dostosowuję tytuł „Niezależny”. A potem myślisz: Brzmi dobrze, ale czy to naprawdę ma sens? Musiałem więc przewartościować. Od tamtej pory zajmuję się cyfryzacją i robię wszystkie moje programy. Patrzy na cały wielki plan rzeczy i widzę, na jakim etapie jestem z tą całą dwudziestą rocznicą z Nasem i Illmatic . Byłem tego częścią. To tak, jakby… Wow, ja też jestem częścią czegoś monumentalnego. Pod koniec dnia pomogłem zbudować ten dom. Widzi pozycję, którą zajmuję i wciąż staram się zachować swoją integralność.

Przy tak wielu artystach na całym świecie wszyscy rapują. Teraz to naprawdę rzecz do zrobienia. Musisz przez to wszystko manewrować. Nadal jestem w tej pozycji, w której próbuję trafić w swój cel. Uwielbiam kulturę, więc pozostanie to w mojej krwi na zawsze, aż do dnia, kiedy opuszczę tę planetę. Nadal muszę być w stanie trafić w swój cel. Czuję, że zawsze jestem w świetnej sytuacji, a po moich zachowaniach i działaniach można stwierdzić, że jestem błogosławiony. To tylko moje samopoczucie. To dobra rzecz.

AZ mówi, że zły biznes uniemożliwił firmową kontynuację

DX : Kiedy firma Album spadł, wstrząsnął całym moim liceum. Nie widzieliśmy, żeby taka super grupa się zjednoczyła. Warto o tym pomyśleć, ponieważ z perspektywy czasu wydaje się, że Dr. Dre oddalał się w tamtym czasie od Death Row Records i szukał kolejnego ujścia dla muzyki. Udał się więc na Wschodnie Wybrzeże i złapał najwspanialszy talent. Czy to był jak eksperyment, kiedy pracowaliście nad tym albumem?

THE: [Śmiech] To zabawne gówno. Zdecydowanie tak! To był eksperyment, ponieważ łączysz artystów, którzy mają własną indywidualność i własną bazę fanów. Mieszaliście producentów z dwóch różnych wybrzeży. Dre robi to, co robi, a Trackmasterzy robią to, co robią. Wtedy zaangażowaliście wszystkich menadżerów i wszystkie kierunki, więc zdecydowanie był to eksperyment. Więc to był zdecydowanie eksperyment. To też było doświadczenie - jestem pewien dla każdego. Dla mnie było to zdecydowanie przeżycie. Ale to też był eksperyment, człowieku.

Mówią, że nie spełniliśmy oczekiwań, mimo że sprzedano 1,5 [miliona] na całym świecie. Wydaje mi się, że każdy, kto był w to zaangażowany, miał zrobić 5 milionów albo zostać diamentem, czy coś w tym stylu. Takie były oczekiwania. Czułem, że złożenie tego w całość i ukończenie tego jest zadaniem samym w sobie i udało nam się to. I tu znowu pojawia się ten model biznesowy. To jest dobre Popatrz , ale biznes się nie powiódł. Dlatego nigdy nie widziałeś The Firm yl .

DX : Jak to się stało? Wszyscy byli tacy zajęci. Czy to Trackmasters i Dre mówili: Yo, zróbmy to? Czy to Nas mówił: Hej, to jest pomysł? Czy to tylko sukces akcji afirmatywnej jako piosenka? Nie wyobrażam sobie, żebyście siedzieli tak długo, żeby powiedzieć: „Yo, tak to zrobimy. Czuję, że ktoś musiał powiedzieć, Yo, to boisko jest na stole.

THE: Z mojej perspektywy, jak to widziałem: ja i Nas zawsze mieliśmy perspektywę, kiedy zaczynaliśmy. Na moim pierwszym albumie [ Doe or Die ], w Mo Money, Mo Murder, Mo Homicide, rozmawialiśmy o The Firm i stworzyliśmy coś razem. Zawsze myślałem, że będziemy tylko ja i on, ale myślę, że inni gracze byli w to zaangażowani, ponieważ Steve Stoute był wówczas prezesem Sony. Myślę, że przechodził na Interscope. Nadzorował zarządzanie Nas i jego drugi album [ To było napisane ] zrobił to, co zrobił. Wydaje mi się, że był w studiu z Dre i Stevem próbując wykonać ten ruch, a on był menadżerem Trackmasters - myślę, że oni to zaplanowali. Mówię to, aby powiedzieć, że byłem w nastroju biznesowym, ale zostałem wykluczony z pomocy w kierowaniu tym ruchem. Z perspektywy czasu rozumiem, że znowu to jest biznes muzyczny. To są lekcje, których się nauczyłem. Więc myślę, że [Nas], Steve i Dr. Dre wymyślili to i miało to sens dla nich z krzesłami muzycznymi, na których grali w tamtym czasie - przejście i próba wykonywania ruchów mocy i budowania swojego dziedzictwa. Nie myślałem o dziedzictwie.

Kiedy zacząłem, nastąpiło przejście od ulic do muzyki. To było moje błogosławieństwo! To był cały mój cel, na przykład OK. To jest to! To było moje roszczenie do sławy, dokonanie tej zmiany. To jest jak poziomy w szkole i oceny. Zobaczyli inny obraz. Mówili: Yo, to jest kultura i musimy wygrawerować nasze imiona na ścianach piramidy. Tak właśnie myśleli. Myślę, że Steve przypomniał sobie Nas, ponieważ ja i Nas byliśmy po prostu szczęśliwi, mogąc wydostać się z ograniczeń biedy, w których byliśmy, i pozwolić, aby nasz głos został usłyszany i przemówił do ludzi oraz dzieliliśmy się naszym bólem z ludźmi. To było całe nasze roszczenie do sławy. Chyba jeszcze raz, Steve znajdując się w takiej sytuacji, w jakiej się znajdował, widział rzeczy i czuł, że skoro nadzorował Nas w tamtym czasie - to była dla niego najbliższa rzecz - wciągnął go do tego królestwa. Po raz kolejny w tym miejscu pojawia się model muzyczny, więc masz go.

DX : To ma teraz sens, ponieważ Steve Stoute zaczął pracować z Nasem To było napisane i to wtedy muzyka Nas'a celowo zmieniła się na rynku.

THE: Dobrze.

Sarah Goodhart ex na plaży?

AZ Explains Sonic Change Between Nas ” Illmatic & To było napisane

DX : Tak było To było napisane brzmiało dla ciebie zaskakująco po tym, co się wydarzyło Illmatic ?

THE: Nie zdziwiło mnie to, ponieważ odniosłem sukces w Sugar Hill. Tutaj wychodzę z chwalonym przez krytyków [wyglądem] z Życie jest suką że ma dużo uszu i oczu. Ludzie mówią. Dokonałem tej zmiany i jeszcze raz o tym wspominam, to był biznes. Zawsze możemy walczyć o naszych ludzi i być lokalni, ale zacząłem rozumieć, że muzyka jest uniwersalna. Więc Nas, który był wtedy plecakiem - tekstowo i tak dalej - rozumiałem, co [Puff Daddy] i oni robili. Docierali do mas z [ Notorious B.I.G. ] robi One More Chance i piosenki, które robił. Więc powiedziałem z Sugar Hill, nadal mogę mówić swoim językiem, ale dźwiękowo docieram do mas. A kiedy ta ściana została zburzona, myślę, że Nas również to zobaczył, a Steve jako outsider, który wchodził i miał dostęp do Trackmasters - co było wtedy muzyką wszystkich i robił remiksy dla wszystkich - wykorzystał to. Połączył te dwie rzeczy. Nas wciąż miał tam te uliczne rekordy, ale miał też nagrania z Lauryn Hill i Jodeci, które docierały do ​​różnych ludzi.

Byłem tam przez cały proces tworzenia tego albumu i widziałem, dokąd zmierza. Pomyślałem, że jestem graczem zespołowym i to ma sens dla zespołu. Im dalej on idzie, tym dalej ja idę, tym dalej idziemy. Takie było moje nastawienie od pierwszego dnia. Wychodzi i osiągnęli swój cel, próbując pomóc im w podjęciu dalszych kroków i poziomów w tym muzycznym biznesie. Zadziałało.

DX : O czym pamiętasz Phone Tap? Ta piosenka była tak nowatorska. Jak długo to trwało?

THE: Po prostu pisaliśmy. Szczerze mówiąc, myślę, że strefa Phone Tap, to wymyśliłem. Pomyślałem, co by było, gdybyśmy rozmawiali przez telefon? Z tymi wszystkimi umysłami, po prostu ułożyło się na swoim miejscu w jeden dzień. Ta płyta została nagrana w cztery godziny. Nadszedł rytm. Rapowaliśmy. Napisaliśmy to właśnie tam. To była piosenka.

DX : Ten okres wydaje się bardzo konkurencyjny. Masz Kick In The Door Biggiego wyreżyserowanego na Nas. Masz wszystko na Wschodzie i Zachodnim Wybrzeżu. Masz Tupac i Nas spotykają się w Bryant Park podczas rozdania nagród MTV Music Awards. Kiedy pisałeś rymy, czy starałeś się być najlepszy, czy po prostu próbowałeś wyrazić siebie?

THE: Wyrażałem siebie. Próbowałem dotykać ludzi. Chciałem tylko pokazać ludziom, że wszyscy cierpimy tak samo i wszyscy toczymy tę samą walkę, ale oto sposób, aby się poruszyć. Jeśli słuchasz mojej muzyki, rozmawiałem z przestępcami, ale też mówiłem: OK. Musimy wyjść z tego stanu umysłu i użyć go, aby przenieść cię na wyższy poziom. W Sugar Hill starałem się to wyrazić. To nigdy nie było dla mnie konkurencyjne. Szczerze mówiąc, nie widziałem konkurencji. Czułem się, jakbyśmy podeszli do drzwi, byli najlepsi. Czułem, że nasze najgorsze jest lepsze niż to, co najlepsze dla większości ludzi. Tak to szczerze widziałem. Nigdy nie widziałem konkurencji.

DX : Musiałeś być jedyny! [Śmiech]

THE: I wiesz co, to szalone, ponieważ z perspektywy czasu to było moje przekleństwo i mój dar, ponieważ gdybym tak pomyślał, mógłbym rozpalić ogień na wszystkich! Ja osobiście mój miecz był zawsze ostry. To nie było nic do zrobienia. Ale kiedy weszłam do gry, myślałam zupełnie inaczej i myślałam, że moje roszczenia do sławy to właśnie dokonanie tej zmiany, więc teraz pozwólcie mi porozmawiać z ludźmi, aby mogli dokonać tej zmiany w życiu. To była cała moja sprawa. Ale jeśli pomyślałbym o rywalizacji, gwarantuję, że w każdej chwili będę w pierwszej piątce. Myślę nawet, że teraz, gdybym to podkręcił, jestem w pierwszej piątce. Gdyby to było równe szanse i wszyscy zostalibyśmy odsłonięci na tych samych poziomach, myślę, że mogę być w pierwszej piątce. Wiem. Posiadam wszystkie cechy.

DX : Jaki był nastrój w tamtych czasach, kiedy wszystko się tak rozpadało? Co myślisz o wszystkim, co się działo?

THE: Czułem się dobrze, bo też byłem duży. Byłem osobą, na którą trzeba uważać. Byłem dobry. Umowa była dobra. Mój klimat był odpowiedni. Żyjący miał rację. Byłem tym czarnuchem, więc atmosfera była dobra. To było tam, gdzie miało być: wszyscy stoimy wyprostowani. Co tam? Taki klimat.

DX : Jak trzymałeś się z dala od konfliktu?

THE: To nie było celowe. Nie szukałem tego i gdyby przyszło mi do głowy, poradziłbym sobie z tym odpowiednio. To było coś, co nigdy mi się nie ukazało. Po prostu nigdy się nie pojawił. Wydaje mi się, że aura, którą nosisz, jest tym, co przyciągasz, a ja jej nie nosiłem. Ale wszędzie mnie widziano i słyszano. Byłem w miksie jak wszyscy inni, ale poruszam się z szacunkiem i odzyskiwałem to. Tak właśnie było.

DX : Umysł wykrywa umysł.

THE: Umysł wykrywa umysł przez cały dzień. Okazywałem swoją miłość, a ludzie odwzajemniali swoją miłość. czytam Sztuka wojny i rzeczy tego rodzaju i sposób, w jaki się poruszałem, nie przyciągałem tego. Wiedziałem, kiedy znajdowałem się na nieznanym terenie i odpowiednio się poruszałem. I nawet kiedy byłem na ziemi, którą reprezentowałem, okazywałem tę miłość. Nie wywierałem presji na ludzi i nie sprawiałem, by ludzie czuli się w określony sposób. Myślę, że jesteśmy tutaj. Cieszmy się tym. Zróbmy to. Może się myliłem, bo być może można było wykonać inne ruchy, a fala mogła się zmienić, ale doceniam to. Pozycja, w której się znajduję, jest świetna. To świetna pozycja. Jestem właścicielem mojego wydawnictwa. Jestem właścicielem większości moich mistrzów i jestem niezależnym artystą. Mogę robic co chcę. Mogę podpisać kogo chcę. Wszyscy mamy wrogów tu i ówdzie w grze, ale celowo nigdy nie spaliłem żadnych mostów. Koniec końców, jak powiedziałem, to biznes. To jest jak nieruchomość. Twoja nieruchomość musi być wartościowa, aby znajdować się na określonych pozycjach, aby mieć pewność, że się poruszy. Nadal buduję swoją nieruchomość. Ale widzę tę grę z perspektywy czasu. To sprawa biznesowa, a nie osobista.

AZ mówi, że nigdy nie chciał wypuścić Sugar Hill

DX : Czy spodziewałeś się, że Sugar Hill będzie uważany za klasyka?

fan fanem albumu zip

THE: Nigdy. Nigdy się tego nie spodziewałem. Nigdy nie chciałem szczerze wypuścić tej piosenki. Byłem zdenerwowany, gdy wytwórnia próbowała nawet pójść tą drogą, ale zobaczyli coś, czego ja nie widziałem, i poszedłem z tym. Więc wszystko było dobrze.

DX : Dlaczego nie chciałeś wydać tej piosenki?

THE: W ten sposób zmieniały się wtedy pływy - dzięki B.I.G. porzuca ten sam klimat w swoim pierwszym singlu [Juicy]. Chciałem tylko hardcore'owych beatów i rapu. Mówili: On musi zarabiać pieniądze. Robimy to, aby zarabiać pieniądze. A ja na to: Wiesz co, zobaczmy, co to zrobi. Ale jeśli to nie zadziała, będzie się tu wprowadzać dużo mebli. Wypadło i zrobił to, co zrobił.

DX : Powiedziałeś Illmatic historia całej Twojej kariery. Oto, co mam: po raz pierwszy spotkałeś Nas podczas telekonferencji w stylu szyfrującym z przyjaciółmi. Akinyele rozmawiał przez telefon. Wspomniałeś, że Wielki Profesor również mógł rozmawiać przez telefon. W ten sposób poznajesz Nas. Później Nas zaprasza cię do studia podczas nagrywania Illmatic i idziesz wyłącznie po to, by okazać wsparcie. L.E.S. rzuca rytm na to, co stanie się Life’s A Bitch i zaczynasz nucić haczyk - co brzmi tak, jakbyś to miał [przed pójściem do studia tego dnia]. Nas jest jak, podoba mi się to. Masz coś do tego? A ty powiedziałeś: Tak, a potem upuściłeś swój werset.

THE: Dobrze.

DX : Czy Life’s A Bitch to naprawdę twoja piosenka? Wygląda na to, że głównie twoje pomysły.

THE: Tak. To było. Uderzyłeś go w głowę. Nucałem rytm. Polubił to. Miałem coś ugotowanego i położyłem to. A reszta była historią. Zdziwiłem się, że tak mu się spodobało, że umieścił to na albumie, ale jednocześnie to doceniam.

DX : To brzmi dziwnie, że spotkałeś Nas przez telefon z Akinyele i Wielkim Profesorem na linii. Czy często miałeś tego typu zawołania szyfrowe?

THE: Nie. Ani trochę. Nie ma mowy. Nie robiłbym tego przez cały czas. Lubiłem rapować. Wiele osób nie wiedziało, że mogę szczerze rapować. Ale kiedy miałem okazję znaleźć się wśród ziomków, zrobiłem to. To był jeden z niewielu. Myślę, że rapowałem dla jednego z dwóch ziomków w więzieniu. Wiesz, oni dzwonią w więzieniu w stylu: „Ej, mój człowieku, zajmij się czymś”. Raz lub dwa dzwoniłem mądrze do ziomków, którzy byli uwięzieni. Ale Nas, oni i wiele osób rozmawiających przez telefon, myślę, że to był jeden z niewielu razy, kiedy to robiłem.

DX : Kiedy zacząłeś pisać rymy?

THE: Myślę, że zawsze pisałem. Jeśli chodzi o moje wpływy, [Rakim] i [Big Daddy Kane] i oni robili to, co robili, zacząłem mniej więcej w tym czasie pisać i próbować to udoskonalić. Wtedy mnie to dotknęło.

DX : Czy miałeś jakieś aspiracje, aby [rapować zawodowo]? Wszystko to brzmi bosko.

THE: Dobrze. To było jak uderzenie w lotto. Miałem aspiracje, ale to było tak, że nie wiem, czy to naprawdę może się zdarzyć, ale pozwól mi w międzyczasie, dla moich osobistych preferencji napiszę to i wypluję, bo to dobrze. To przyjemne uczucie, więc wypluwam to w ten sposób.

DX : Powiedzmy, że tego dnia nie zostaniesz zaproszony do studia. Czy prowadzisz karierę muzyczną? Czy coś z tego wydarzy się, jeśli nie wyciągniesz haczyka, który zdarzyło Ci się mieć w czasie, gdy niewielu wiedziało, że piszesz? Czy jesteś znany jako AZ bez tej chwili?

THE: Szczerze mówiąc, gdybym nie był w tym czasie w studio i nigdy się to nie zdarzyło, nie byłoby straconej miłości, ponieważ nigdy nie było moim celem przebywanie w pobliżu Nas. Po prostu wspierałem. Przychodziłem na wiele jego sesji przed nagraniem tego albumu. Za każdym razem, gdy przychodziłem, przynosiłem butelkę szampana. Teraz musisz zrozumieć, że mamy 19, 20 lat i na każdą sesję przynoszę butelki szampana - jestem pewien, że to potwierdziłby - żeby tylko powiedzieć: Yo, zrobiłeś to. Robisz ten ruch, który wszyscy chcielibyśmy zrobić, a ja jestem tutaj, aby to uczcić i pomóc, wiesz. Po prostu bądź tam, żeby być jakąś inspiracją.

DX : Ale nawet z dala od Nas. Jeśli tego dnia nie pójdziesz do studia, czy później nagrywasz album? Tak więc, jak opisałeś to wcześniej, werset ten wywołał wojnę licytacyjną między Sony a EMI Doe or Die , a potem wszystko inne. Ale nigdy nie brzmi to tak, jakbyś myślał o karierze muzycznej przed tą sesją.

THE: Ja nie. To jest szalone. Pomyślałem: jeśli to się stanie, to się stanie. To jest spoko. Jeśli nie, to nie warto za to umierać. To nie było w stylu: Ah, muszę się dogadać. W ogóle tego nie miałem. Nie miałem nic takiego.

chory umysł chmielu 8

AZ wyszczególnia kierunek Quiet Money Records

DX : W dzisiejszych czasach raperzy są naprawdę bezbronni. Co robisz na artystach z Quiet Money, których zamierzasz wydać?

THE: W różnych okresach istnieją różne środki. Kiedy przechodziliśmy przez drzwi, chodziło o indywidualność. Nie potrzebowałeś wszystkich sztuczek, aby zrobić to, co trzeba, i pokazać swój talent. Teraz, kiedy gra się zmieniła, myślę, że to trzeba, żeby artysta naprawdę [odniósł sukces]. Jest tak dużo. Wtedy to było jak OK. Masz talent. Jesteś na. W tej chwili nie chodzi tylko o talent. Chodzi o sztuczki. Chodzi o rozgłos. Nie powiedziałbym swoim artystom, aby używali sztuczek, aby coś podnieść. Ale zawsze mówiłem im, żeby byli utalentowani w tym, co robią. Gra się zmieniła. Społeczeństwo się zmieniło. Baza fanów się zmieniła. Wszystko się zmieniło i teraz cała moja sprawa jest tym dziedzictwem. W końcu do mnie dotarło. To jest dziedzictwo. Teraz widzę, czego wszyscy gonią. Mówię każdemu, czy jestem problemem teraz, kiedy widzę, do czego dążą, a ja nigdy tego nie ścigałem? Czy mam teraz problem, skoro wciąż tu jestem? Wiem, że wielu ludzi chciałoby, żebym tak nie było, albo prawdopodobnie w ogóle o tym nie myślą - co nadal może być minusem.

Rozwijam kilku artystów i mam nadzieję, że oni reprezentują i podtrzymają moje imię przy życiu. Taki jest teraz cel: moje imię rozbrzmiewa echem przez wieki. To jest teraz mój cały cel.

AZ przypomina, że ​​Jay Z kontra Nas Battle

DX : Jeden z moich ulubionych utworów AZ to Cokolwiek się stało (narodziny) z Kawałki Człowieka z udziałem RZA. Dla mnie to zawsze brzmi jak w domu na szorstkich, brudnych utworach. Moim zdaniem RZA najlepiej radziło sobie wtedy z robieniem tego typu beatów. Czy rozmawialiście przez chwilę o zrobieniu czegoś razem?

THE: Wtedy ludzie krążyli po studiach, aby wykonać swoją pracę. Myślę, że RZA przyszedł na jedną z sesji i wiedziałem, że ma rytmy. W tym czasie on stawał po stronie rapu, a ja pomyślałem: Yo, zróbmy coś. Przyniósł bity do stołu. Ten album był po Doe or Die - co zrobiło dobrze - że byłem częścią To było napisane i po The Firm. To było trochę w mieszance. Przyszło wielu producentów i było tak wiele bitów. Po prostu wibrowaliśmy to. Pomyślałem, że to będzie dobry wygląd. Ale to też jeden z moich ulubionych.

DX : Zawsze czułem, że rok 2001 był dla ciebie interesujący. Wypuściłeś 9 żyć tego roku, w którym na albumie pojawił się That’s Real z udziałem Beanie Sigel. Jest How Many Wanna z udziałem Amila. Chodziłeś także do liceum Eli Whitney [Technical] High School z Jayem Z. Czy była kiedykolwiek rozmowa o podpisaniu kontraktu z Roc-A-Fella?

THE: Nie, wcale. Ta piosenka Beanie Sigel była na antenie Zapal to soundtrack i stamtąd wziąłem tę piosenkę. Ten Amil z nią na haku, pracowałem wtedy nad piosenką i ktoś miał do niej dostęp. Chciałem mieć kobietę na tym torze i po prostu to zrobiliśmy. To nie było tak, że próbowałem być na Roc-a-Fella. Ale ich marka była dobra, a ja tam byłem i pracowałem.

DX : Później tego roku byłeś na The Flyest z Stillmatic . Pomiędzy 9 żyć i Stillmatic , Plan krople i teraz wołowina Jaya Z / Nas była jedyną rzeczą, o której mówił Rap. Czy kiedykolwiek rozmawialiście z Jayem i Nasem, kiedy rzucali w siebie sztabkami?

THE: Ja i Nas budowaliśmy, ale pod koniec dnia wiedziałem, że to rap. Po tym, co stało się z BIG i Paciem, wiedziałem, że ci dwaj faceci byli na tyle sprytni, by tam nie iść. Nas, jest bardzo dla siebie. Nie musiałem nikomu mówić o jego ruchach o tym, jak miał się spełnić jego plan ataku. Wszyscy to wiedzieliśmy. Wszyscy tylko czekali. Myślę, że był niezdecydowany, jak sam to zaatakuje. Myślę, że doszedł do takiego punktu, jak: Wiesz co, musisz coś zrobić. Trochę się na tym rozwinęliśmy, ale nie był to codzienny temat. Ale świat wiedział, a ja wiedziałem, że to było coś, nad czym się zastanawiał.

DX : Czy rozmawiałeś kiedyś o tym z Jayem Z? Wasz album ukazał się w czerwcu 2001 roku, albo w okolicach Summer Jam, gdzie wszystko się zaczęło.

THE: Ja i Jay nigdy na tym nie budowaliśmy.

DX : Co myślisz o tym, jak to wszystko się potoczyło?

THE: To było świetne dla kultury. Wiedziałem, że coś musi się wydarzyć, ponieważ Biggiego tam nie było i wiem, że obaj chcieli korony. Po Ether, to Super brzydki było zdecydowanie niepotrzebne, ale było konieczne, ponieważ Jay jest facetem z Brooklynu i pod koniec dnia chciał ostatniego słowa. Mogę to zrozumieć. Ale to było konieczne dla Hip Hopu. Bitwa jest zawsze konieczna, co jakiś czas i była dobra. Posłuchaj, teraz oboje są fajni. Oboje żyją, a efekt końcowy jest taki, że oboje zbierają teraz razem pieniądze, więc wypróbuj to.

DX : Gdybyś musiał wybierać między przejęciem a eterem, którą wybierzesz?

THE: [Śmiech] To było brzydkie pytanie! Wiesz co, pójdę z Ether. I nie dlatego, że to mój człowiek, ale to było jak gra w dziesiątki, a on po prostu wszedł na całość. Jay nie zagrał dziesiątek w Takeover. Po prostu rzucił kulką. Uderzył. Nas właśnie zrobił dziesiątki i wszedł. Wszyscy możemy odnosić się do dziesiątek jako dorastające dzieci.

DX : Kolejnym świetnym połączeniem jest Unosić się i opadać z Format . Współpraca Little Brother zaskoczyła mnie. Czy byłeś fanem grupy przed podjęciem współpracy?

THE: Robili interesy z ludźmi, z którymi miałem do czynienia aż do studia. Pojawiło się ich imię: Yo, mogę to zrobić. Ja też zawsze byłem fanem. Po prostu tak się stało. Myślę, że podkręciłem rytm. Wysłali swoje wiersze i to było szalone. Uwielbiam też tę płytę. Cieszyłem się, że jeden też zrobił album. Robili swoje. Wszyscy ich kochają. To mój joint. Zmusisz mnie, żebym posłuchał tego gówna.

DX : Twoje ucho do produkcji zawsze było super solidne.

THE: Wiesz, co to jest, zawsze jestem wierny temu, co lubię. Po raz kolejny cieszę się, że wraca to do modelu biznesowego. Dźwięki zmieniają się co roku. Mówimy o dźwiękach, które mogą przewyższać lokalne fale radiowe i dotrzeć do całego kraju. Jeśli tego nie zrobię, to wygląda na to, że Twoje rytmy są nadal regionalne. To nie idzie tutaj ani tam. Nie mogę przejść do Pop i muszę sprzedać milion, ponieważ to model biznesowy. Więc myślę, że pozostanę wierny temu, co robię, zawsze będę niedoceniany. Właśnie osiągnęliśmy 360 stopni, ale zawsze będę wierny temu, co robię. A jeśli wszystko będzie 360 ​​stopni, będę tutaj, gdy wróci.

lista albumów hip-hopowych 2019

DX : Twoje rzeczy ze Statik Selektah są zgodne z Twoim dźwiękiem.

THE: Wielkie dla Statika! To mój mężczyzna.

DX : Widzimy wielu teoretyków iluminatów w naszej sekcji komentarzy. Rozglądając się po świecie i widząc Wielkie Recesje i konsolidację walut, zawsze od razu o tym myślę Nie możemy wygrać z Doe or Die .

THE: [Śmiech] Milion umysłów w jednym ciele zaprojektowanym do upadku społeczeństwa. [Śmiech] O to chodzi. Moim zdaniem tak właśnie było. To jeden naród, jeden rząd, jedno wszystko. To wszystko, czego chcą. Wtedy właśnie karmiłem się wszelkiego rodzaju informacjami. Byłem fanatykiem książek i urodziłem się z wieloma podobnie myślącymi ludźmi. Po prostu czułem, że to temat, który chciałem poruszyć, aby pokazać pewną różnorodność i zasiać ziarno. To ziarno zostało na pewno zasiane! [Śmiech]

DX : Czy kiedykolwiek czułeś, że miałeś rację? Odkąd napisałeś ten werset, na przykład instytucje finansowe i firmy medialne przeszły masową konsolidację. Obecnie istnieją tylko trzy główne wytwórnie płytowe. Czy kiedykolwiek czułeś, że miałeś rację?

THE: Dobrze. Dlatego nazywają mnie Wizualizatorem. Widziałem to, zanim powstało. To było coś, do czego zostałem zmuszony i chciałem się po prostu podzielić ze wszystkimi. Jak widać, misja nadal trwa.

ZWIĄZANE Z: AZ omawia Infinite, jego niedokończone utwory Eminema z konkurencją Nas & Cristal z The Notorious B.I.G.