Opublikowany: 27 lipca 2017, 12:33 przez Jesse Fairfax 4,5 z 5
  • 4.19 Ocena społeczności
  • 27 Oceniono album
  • 18 Dałem mu 5/5
Prześlij swoją ocenę 42

Rutynowo korzystając z Internetu, aby zaznaczyć swoją obecność, prawie rok temu Tyler, The Creator, wysłał wstrząs za pośrednictwem Twittera, gdy odłożył swój niesławny uchwyt @fucktyler na odpoczynek. Twierdził, że przeprowadzka była dla celów zawodowych, ale była to kulminacja stopniowej dojrzałości i rozwoju, gdy stał się podstawą multimediów w ciągu siedmiu lat. Upuszczanie albumów co drugi rok, jak w zegarku, wprowadzenie dla (Kurwa Szumowiny) Flower Boy jak w 2015 roku spotkał się z pewnym sceptycyzmem Cherry Bomb było jak dotąd jego najbardziej polaryzującym wydawnictwem.



Główny singiel Who Dat Boy trzymał się formalnej strategii Tylera polegającej na rzucaniu krzywej piłki, która trafia do fanów pierwszego dnia, a jednocześnie nie wskazuje na wizję jego najnowszego dzieła. Bezmyślny z natury, tutaj współpracuje ze swoją fashionistką BFF (i towarzyszem trasy koncertowej) A $ AP Rockym, aby stworzyć hałaśliwy jam, który brzmi jak muzyka do horroru. Biorąc pod uwagę stylistyczne, polarne opozycje tej pary, przełamanie ich dychotomii ma sens, ponieważ zapewnia, że ​​ich fani się pokrywają. Ale to była krzywa. Długo przezwyciężyłem niepokój i presję związaną z graniem słabszego Flower Boy , Tyler, The Creator jest nie mniej zdeterminowany, by zdobywać szacunek jako muzyczny wizjoner. Można argumentować, że szczęście jest nie tylko czynnikiem przyczyniającym się do tego, ale także motywem przewodnim albumu, ponieważ tytuł gra metaforę nasion zasianych w skromnych początkach Odd Future. Wizja to pełne 180 ° od ciemnej energii, która zdefiniowała jego najwcześniejsze nagrania; zobacz na przykład Przedmowa, która używa sekcji stringów do ustawienia tempa dla płyty LP, która usuwa rozczarowanie z ostatniego projektu.



Ponieważ album wyciekł wcześnie, ku zachwytowi konsumentów, którzy mają obsesję na punkcie bezsensownej karmy z tabloidów, szybko rozprzestrzeniły się spekulacje, że Tyler użył Flower Boy ogłosić swoje preferencje seksualne (sprzeczne z obelgami, którymi się bawił w przeszłości). W krótkim przerywniku Czasami pojawia się powściągliwy mężczyzna, proszący o wysłuchanie kolejnego See You Again w radiu, nawiązujący do potajemnego bycia przedmiotem ujawnionych w nim fantazji pianisty. Rozwija swoje brzmienie tutaj, jednocześnie podnosząc poziom jego poprzedniego szczytu z 2013 roku Wilk przerwane, bujne klawisze i klaskanie w dłonie wyróżniają się, gdy Kali Uchis (kluczowa postać w arsenale Tylera) dźwiękowo wyobraża sobie idealnego partnera.






Niech młyn plotek to powie Flower Boy to odkrywcze dzieło, w którym Tyler twierdzi, że ma powiązania z osobami LGBT poprzez marzycielską szopę ogrodową. Będąc jednym z jego najpotężniejszych nagranych momentów do tej pory, psychodeliczne gitarowe zagrywki i syntezatory tworzą balladę z wokalami Estelle, ponieważ zachęca się do wyzwolenia, zanim hałaśliwe sprzężenie zwrotne ustąpi miejsca wyznaniu. Zupełne zaskoczenie, jeśli to prawda, tutaj zwykle ekspresyjny muzyk działa poprzez zdezorientowane emocje, które, jak twierdzi, ukrywał przed całym światem. Pozostawiając dość niejasną szarą strefę, aby ludzie się zastanawiali, wydaje się, że piosenka jest konceptualna, biorąc pod uwagę, że Tyler grał role, w tym zdegenerowanego przestępcę, obłąkanego szkolnego strzelca i handlarza narkotyków na wosku. Również ze Steve'em Lacy z Internetu, który zostanie najnowszym wirtuozem Odd Future Blender Kinsey Scale (obok kolegi z zespołu Syd The Kid i the Frank Ocean), najbardziej widoczny członek załogi może po prostu zająć jednolite stanowisko na ich cześć. Niemniej jednak Garden Shed daje odważny głos potencjalnie czterem młodym dorosłym (nie wspominając o niezliczonych słuchaczach), których nie należy zmuszać do walki z pociągiem do osób tej samej płci w ograniczonym świecie. Wiele zrobiono w związku z porywającym I Ain't Got Time, w którym Tyler twierdzi, że całuję białych chłopców od 2004 roku, ale należy zauważyć, że od dawna uwielbiał komediowy talent Eminema do wygłaszania dziwacznych wypowiedzi.

Pan Lonely to chyba pierwszy raz, kiedy wyjaśnia, że ​​jego poszukiwanie uwagi wybryki i fetysz samochodowy wynikają z wewnętrznej pustki, co jest racjonalnym uzasadnieniem powtórzonym na Nuda. Prawdopodobnie najważniejszym wydarzeniem na albumie (i hołdem dla talentu NERD do perkusyjnych crescendos), z pomocą pięknych akordów dostarczanych przez piosenkarkę Corinne Bailey Rae i innych, odkrywa dar i przekleństwo bycia geniuszem, który nie jest pod wrażeniem ani inspirowany starością nawyki i przyjaciele. Podobnie Pothole jest listem pożegnalnym z dawnymi, kiedy Tyler zajmuje się nieokreślonymi incydentami, które mogą obejmować niezbyt dobry wybuch Hodgy Beats w 2015 roku dotyczący zmian w dynamice ich kliki.



Album, który trwa 47 minut, jest jednocześnie najkrótszym i najbardziej spójnym albumem The Creator Tyler, i jest pełen introspekcyjnych wyznań, które logicznie pokrywają się z jego publicznym charakterem. Po przestudiowaniu wiedzy Pharrella w tworzeniu melodii z powietrza z niewielkim lub zerowym samplowaniem, jego błyskotliwość kompozycyjna doprowadziła go do statusu ikony społecznej, czego dowodem jest misja: Powiedz tym czarnym dzieciom, że mogą być tym, kim są, Gdzie ten kwiat Kwitnie. Chociaż Tyler wpadł w pułapki materializmu, jak zwykły raper, jest niedoceniany jako MC, mimo że jego produkcja czasami go przytłacza. Teraz, gdy melodyjnie wrócił na właściwe tory, czas rozkoszować się jego nowo odkrytym artyzmem.