Nienawidzić go lub kochać, nikt nie może zaprzeczyć, że Mistrz P zmienił grę.
W dzisiejszej cyfrowej erze albumów, które trudno się sprzedać, trudno przypomnieć sobie czas, kiedy kasety i płyty CD spadły z półek sklepowych. Dla Master P i jego niegdyś potężnych No Limit Records, druga połowa lat 90-tych była okresem boomu, jakiego wcześniej ani później nie widziano w branży muzycznej. Z czystą wolą, niesamowicie wspierający dystrybutor (Priority Records, który zatrzymał tylko 15% sprzedaży swoich usług - połowę tego, co iTunes i Amazon trzymają dziś na albumach, których nawet nie muszą drukować i wysyłać) oraz mnóstwo hałaśliwych hity (Bout It Bout It, Make 'Em Say Uhh!, Wobble Wobble, itp.), P zmienił siebie, swoją długą listę wytwórni, a ostatecznie cały region południowy w centralny punkt kultury, która wcześniej miała obsesję na punkcie Wschodu i Zachodu.
Niegdyś nieznani lokalni mieszkańcy z Nowego Orleanu, tacy jak Fiend, Mia X, Mac i Mr. Serv-On, szokująco zadebiutowali na szczytach list przebojów i niemal natychmiast zdobyli złote i platynowe plakietki - musieli to zrobić; ze względu na szalony harmonogram wydawniczy No Limit, nowe wydawnictwo ze złotym logo czołgu wydawanym przez wytwórnię wypada prawie co tydzień.
The Ice Cream Man nie tylko zrewolucjonizował handel detaliczny, ale także podejście początkujących artystów i szefów wytwórni w całym kraju. Na dobre lub na złe, Master P, wannabe, pojawił się w całym kraju. D-boye, którzy z dnia na dzień zostali prezesami lokalnych marek w - jak się okaże - w ostatnich dniach kręcenia się samodzielnie wykonanych płyt CD na rogach ulic, przyjęli podejście P do tworzenia i dystrybucji swoich produktów z linii montażowej - wraz z replikami krzykliwych, Wygenerowane komputerowo okładki albumów Pen & Pixel zdobią własne, masowo produkowane interpretacje hałaśliwych melodii stworzonych przez wewnętrzny kolektyw No Limit Beats By The Pound, składający się z dyżurnych producentów.
Niektóre z tych klonów P również wskoczyły za mikrofon, dumnie identyfikując się nie jako emcee, ale jako naciągacze rymujący wyłącznie dla zysku. Reinterpretacja rapera przez P zasiała nasiona, które miały zostać zebrane przez przyszłych oszustów, którzy stali się plujakami, Young Jeezy, French Montana, Gucci Mane i niezliczoną liczbę innych.
I chociaż istniała niezliczona liczba krytyków No Limit, wściekłych na pozorne traktowanie kultury przez Mistrza P jako zwykłego handlu pasującego do mas, na które ma wpływ jego nowy model biznesowy, miliony lojalnych zwolenników pojawiały się w sklepach z płytami. W sobotę, aby uzyskać kilkudniowy skok na pozostałą część zakupów w centrach handlowych, konsumpcję w Ameryce wszystkiego, co sprzedawał pułkownik. Ten wart 350 milionów dolarów człowiek sprzedał wszystko, co nie było przybite do ziemi, wydając albumy przypadkowym nowicjuszom (ktoś z Lil Italy?), Aby zagrać jako wolny agent (Mystikal i Snoop Dogg), aż, wydawało się, że w jednej chwili jego imperium upadło. .
Mniej więcej kilkanaście lat po tym, jak jego pomnik potęgi samoczynnego rozruchu zawalił się sam w sobie, HipHopDX rozmawiał z szefem niedawno przemianowanej wytwórni No Limit Forever i wyciągnął z ust Master P oszałamiającą historię o tym, jak najbardziej udany komercyjny występ jakiejkolwiek wytwórni w historii hip-hopu zasadniczo zakończył się, gdy ówczesny dyrektor generalny wytwórni / gracz CBA (i zawodnik NBA) zdecydował, że architekci dźwięku jego firmy to jakieś stare buty, których nie mógł dalej kołysać. Chociaż czasami słyszalnie zniesmaczony faktem, że musi radzić sobie z trwającymi od dekady pretensjami, które wciąż są na niego nakładane przez niektórych byłych żołnierzy No Limit (i jednego byłego członka armii Cash Money), P pozostał niezwykle otwarty podczas dyskusji z DX - nawet zapewniając wcześniej zgłoszone objawienie, że rozmawiał z Tupaciem o wskoczeniu na pokład czołgu.
Jedna trzecia członków Louie V Mob (wraz z Alley Boy z Atlanty i Fat Trel w Waszyngtonie) dodatkowo omówiła jego właśnie wydaną Al Capone mixtape (który służy jako bezpłatna rozgrzewka przed pierwszym cyfrowym albumem P, Szef wszystkich szefów ), jego rodzicielskie kierownictwo szefa Keefa i jego pogarda dla nowych czarnuchów w sukienkach w wywiadzie, który trzeba przeczytać dla każdego długoletniego zwolennika No Limit - a nawet każdego mdłego hejtera No Limit. Uch! Na na na na.
Mistrz P omawia rozpoczęcie od nowa i ubieranie się, uwagi
HipHopDX: Czy kiedykolwiek myślałeś, że No Limit sprzedawał album co kilka tygodni, około 20 milionów egzemplarzy w samym tylko 1998 roku, że kiedykolwiek dotarlibyśmy do dnia, w którym będziesz musiał oddać to gówno za darmo?
Mistrz P: Musisz być w stanie zmieniać się wraz z duchem czasu i tym, co się dzieje. Zamiast kontynuować to, co robiłem 10, 15 lat temu, myślę: Jeśli chcesz mieć znaczenie w 2013 roku, musisz zacząć wszystko od początku, od dołu.
Nie chcę żadnych dodatkowych korzyści z tego, co zrobiłem. „Bo czuję, że wróciłem do tej gry [aby konkurować], a twój łup musi być właściwy. Musisz być odpowiedni dla tego pokolenia. I myślę, że to właśnie udało mi się dzięki temu stworzyć Al Capone album; nie próbując naśladować: Och, jestem artystą, który sprzedał 75 milionów płyt . To tak, jakbym ponownie przedstawiał się całemu nowemu pokoleniu nabywców muzyki. To prawie jak na ulicy. Jeśli znasz mnie, lodziarza, wiesz, że i tak dam ci pierwszego za darmo.
DX: On Brick To A Million from the Al Capone mixtape, zauważasz, że gra zmieniła się na wiele sposobów: nowe czarnuchy w sukienkach / Pieprzyć to, nie boję się tego rozwiązać / Gangsta czarnuchy na deskorolkach. Skoro nie boisz się tego rozwiązać, wyjaśnij, dlaczego poszedłeś za młodymi i gównem, które oni noszą i robią?
10 najlepszych hiphopowych piosenek rapowych
Mistrz P: Myślę, że wielu ludzi wzięło to, gdy podążam za młodymi, ale tak naprawdę nie jestem; mimo że obecnie jesteśmy zdecydowanie w innej strefie czasowej niż artyści uliczni.
Ta płyta została nagrana dla tego dyrektora programowego, który przyszedł do pracy, młodego kolesia. On na swojej deskorolce [i] sprawił, że jeden z nich wyglądał jak mini spódniczka; kraciasty rzeczy, a on myśli, że jest prawdziwym kolesiem. I ten sam koleś próbował mi powiedzieć, że moja kariera się skończyła, jakbym nie mógł tego zrobić. A ja na to: No dalej, stary, naprawdę?
Mistrz P wyjaśnia swoją empatię dla szefa Keefa i rezygnacji z pozytywnego rapu
DX: ty są pokazując trochę miłości do jednego znanego nazwiska z nowego pokolenia: Chief Keef. Sosa pojawia się na To nie ma sensu Al Capone . A w HVN4AGNGSTA Game'a wspomniał Pan o tym, że Keef próbuje po prostu jeść. Dlaczego poczułeś potrzebę zabrania głosu i obrony dzieciaka?
Mistrz P: Kiedy patrzysz na Chief Keef - możesz spojrzeć na Master P, możesz spojrzeć na wszystkich artystów, którzy pochodzą z ulic - w końcu to dostaniesz, zrozumiesz. I po prostu czuję, że to odbicie nas. Pochodzimy z projektów Calliope; to mogło pójść w jakikolwiek sposób dla nas.
Te dzieciaki po prostu próbują to zrobić. Jeśli słuchasz całej mojej starej muzyki, jestem tylko dzieciakiem z getta, który próbuje to zrobić. A kiedy się tam dostaniesz, dostaniesz trochę pieniędzy, [i] ewoluujesz w coś innego, gdy tylko będziesz w stanie zobaczyć inną stronę życia. Tak więc za pierwszym razem, gdy przejdziesz przez ten proces do źródła pieniędzy, a potem przy następnym procesie zaczniesz zdawać sobie sprawę, jak bardzo jesteś wartościowy.
Moglibyśmy również użyć tej generacji jako butelki jednorazowej, a ty możesz się ich pozbyć, gdy tylko się pojawią. I to właśnie zrobi gra z artystą takim jak Chief Keef, jeśli nie masz odpowiednich ludzi w swoim zespole i odpowiednich ludzi walczących za Ciebie. Te małe dzieciaki [że] jeśli pokażemy im coś innego, będą w porządku. Zrobią to, co muszą. Sosa to bardzo utalentowany młody koleś.
ces cru specjaliści od wydarzeń katastroficznych (deluxe) piosenki
DX: Czy czujesz taką potrzebę rodzicielską, skoro masz dzieci? Czy czujesz się jak rodzic, gdy jesteś w pobliżu Keef?
Mistrz P: Czuję się jak rodzic w każdym pokoleniu muzyki ulicznej, które przyszło po mnie. I po prostu czuję, że moim obowiązkiem jest dać im ten plan, pokazać im nakazy i zakazy, dobre i złe, błędy, które popełniłem, dobre rzeczy, które zrobiłem, jeśli chcą słuchać.
DX: Teraz wiesz, że będą ludzie, którzy będą kwestionować twój sojusz z kotem takim jak Keef i twój powrót w ciągu ostatnich kilku lat do robienia tego gutta ulicznego gówna. Muszę więc bez ogródek zapytać, czy myślisz, że dawałeś lepszy przykład nowemu pokoleniu dzięki pozbawionemu klątwy pozytywnemu rapowi, którym parałeś kilka lat temu? Czy w ten sposób powinniście iść dalej, czy też czujecie, że możecie ukształtować więcej młodych umysłów, mówiąc do nich w ich języku, dając im trochę z tego getta?
Mistrz P: To jedyny sposób. Pomyśl o tym. Nie mogę zmienić tego, kim jestem; Próbowałem.
Próbowałem, żeby społeczeństwo powiedziało P man, spróbuj coś zrobić. Nie mogę; to mój dar od Boga. Nie jestem kaznodzieją, ani nic takiego, [więc] w ten sposób mówię do moich ludzi, którzy pochodzą z gutta, skąd pochodzę. A jedyny sposób, w jaki mogą mnie usłyszeć, to to, że będą musieli być w stanie się ze mną odnosić i wiedzą, że jestem odpowiedni i wiedzą, że jestem prawdziwy.
Master P przełamuje upadek rekordów No Limit
DX: W tym ostatnim pytaniu odniosłem się do Twojego klasycznego albumu z 1997 roku, więc jeśli nie masz nic przeciwko temu, wróćmy do nich pod koniec lat 90., aby raz na zawsze zająć się niektórymi sprawami z przeszłości No Limit. Po pierwsze, Mia X powiedziała mi podczas wywiadu HipHopDX w 2009 roku, że zdecydowałeś się zająć całą dyscypliną w koszykówce. No Limit, byliśmy przyzwyczajeni do bycia po prostu razem. To była rodzina. Byliśmy bardzo blisko. A kiedy zdecydował się grać w koszykówkę, musiał sprowadzić nieznaną mu kadrę. I tak wiele rzeczy zaczęło lubić awarie. Czy coś tak pozornie niezwiązanego z koszykówką, jak koszykówka, naprawdę doprowadziło do upadku największego sukcesu komercyjnego jakiejkolwiek wytwórni w historii Hip Hopu?
Mistrz P: Nie. Myślę, że ludzie muszą patrzeć na… Nie jestem Bogiem, człowieku. Jestem tylko osobą, która przechodzi przez próby i udręki, dobre i złe chwile. Więc myślę, że każdy użyje wymówki, co to było.
Muzyka to okres czasu. To trwa [ale] tak długo. Czuję, że nasz dźwięk nie był taki sam. Nadchodziła nowa era dźwięku i tak właśnie było. Chodziło o to, że albo wejdziesz tam i znajdziesz następny nowy dźwięk i staniesz się częścią tego następnego ruchu [albo odejdziesz]. Dziesięcioletnia praca nad tym, co zrobiliśmy, była świetna. Większość ludzi ma roczny lub dwuletni bieg, tylko jeden rekord. Myślę, że to, co zrobiliśmy, jest większe niż jakakolwiek inna firma w branży muzycznej, jeśli chodzi o bieg. Ale potem musisz wrócić i być w stanie się przegrupować. Czasami może to zająć trochę czasu lub cokolwiek.
[Plus] każdy chce robić różne rzeczy. Mia X postanowiła robić różne rzeczy, które lubiła robić. Kiedy już się powiedzie, jest to proces. To jak bycie dzieckiem: przejdziesz przez okres dojrzewania, [a potem] zmienisz się w mężczyznę, zmienisz się w kobietę. Więc po prostu myślę, że przeszliśmy przez zmianę warty, jeśli chodzi o biznes muzyczny, gdzie ktoś inny miał szansę to zdobyć i złapał [falę] i tak to się dzieje.
Po prostu nie możesz pozostać przy tym, co masz, ponieważ [czasy się zmieniają]. I to jest coś, czego nie zrobiliśmy. Jeśli zostaliśmy tam, aby rozpocząć poszukiwania w całym kraju w celu znalezienia następnego talentu, to utrzymasz coś takiego. Ale nie możesz po prostu trwać z ludźmi, których masz. „Bo się starzejesz; łupy niektórych ludzi nie są takie same; niektórzy ludzie nie są już tak głodni jak kiedyś. Więc myślę, że aby ten ruch nie był kontynuowany, musisz znaleźć następny, młody talent. A my tego nie zrobiliśmy. Opieraliśmy się na starszym talencie, który mieliśmy.
DX: Czy to dlatego nie chciałeś negocjować z Beats By The Pound, co, jak twierdzą, spowodowało, że odbiło się i w zasadzie doprowadziło Fienda, Mystikala itp., Aby podążyli za nimi za drzwi?
Mistrz P: Tak. To znaczy, to nie był powód do renegocjacji, bo mieli ten sam dźwięk. Nadszedł czas, aby przejść dalej. Dlaczego miałbym renegocjować coś, o czym wiem, że minęło już czas? To tak, jakby kupować stare buty, które już nosiłeś; nie możesz z nimi nic zrobić.
DX: Nie wiem, osobiście, po tym, jak po raz pierwszy usłyszałem Fiend’s The Baddest, pomyślałbym, że wszyscy możecie mieć tyle pieprzonych pieniędzy, ile chcecie. [Śmiech]
Mistrz P: Cóż, mam na myśli, ile płyt [sprzedaje] Fiend teraz?
To był biznes. Brzmi dobrze, co mówisz, ale liczby się nie sumują. Dlatego właśnie robię to, co robię teraz. Nie siedzę i nie rozmawiam o tym, co zrobiłem dziesięć lat temu; W tej chwili robię coś z moją karierą. Myślę, że to właśnie powinien robić każdy, kto ma talent. Jeśli nie masz talentu, zagrasz w grę z obwinianiem. I nie robię tego, ponieważ życzę wszystkim wszystkiego dobrego. Myślę, że w tamtym czasie zrobiliśmy wszystko, co w naszej mocy, jako organizacja. A teraz nadszedł czas, aby przejść dalej. Teraz albo zostaniesz trenerem, albo spróbujesz znaleźć swój gadżet i być w stanie utrzymać się, co jest trudne dla wielu artystów.
Mistrz P ujawnia, że rozmawiał z Tupaciem o zostaniu żołnierzem No Limit
DX: Pozwólcie, że zadam wam jeszcze jedno pytanie z przeszłości No Limit. Zawsze byłem ciekawy, czy były jakieś inne wielkie nazwiska poza Snoop Doggiem, które próbowałeś podpisać kontrakt z czołgiem w tych dniach? Jacyś inni wielcy wolni agenci, których próbowałeś sprowadzić?
Mistrz P: [Przerywa] Uh… szczerze mówiąc, kiedyś myślałem o podpisaniu kontraktu z Tupaciem.
DX: Kiedy byłeś jeszcze w Richmond [Kalifornia]?
Mistrz P: Tak. Myślałem o [tym], ponieważ był w Oakland i naprawdę tylko się spotykał. Podobał mu się ruch w tym, co robiliśmy, ale jeszcze nie w pełni tam byliśmy. Więc to było tak, jakbyśmy robili swoje, a ludzie po prostu to widzieli. I to był jeden mały kawałek, na który patrzyłem, Wiesz co? To mogłoby być w porządku.
DX: Czy miałeś okazję porozmawiać bezpośrednio z Tupaciem?
Mistrz P: Tak.
DX: A czy pamiętasz, czy był zainteresowany?
Mistrz P: Wszyscy byli zainteresowani No Limit. Nie sądzę, żeby była jakaś osoba w branży muzycznej, która nie byłaby zainteresowana byciem częścią tego ruchu.
DX: To są nowe informacje; Miałem wrażenie, że ty i Pac nigdy tak naprawdę nie rozmawialiście, że jesteście w tym samym Bay Area, ale nigdy tak naprawdę nie skrzyżowaliście ścieżek.
Mistrz P: Ja i [C-Murder] otworzyliśmy się na początku dla Tupaca, wyruszając w trasę. Więc wracamy z nimi, Mayne.
najlepsi artyści r&b 2018
Mistrz P rozmawia o podpisywaniu pieniędzy Mystikal i roszczeniach Mannie Fresh o walkę
DX: Cóż, zadałem to poprzednie pytanie jako kiepski krok w kierunku pytania, jakie były Twoje początkowe przemyślenia, kiedy usłyszałeś, że Mystikal podpisał kontrakt z Cash Money?
Mistrz P: Cieszyłem się z Mystikala, ale wtedy nic nie robiłem. I Cash Money, oni byli najlepsi w grze. Pomyślałem, że dla rodzaju talentu, jaki ma Mystikal, sensowne jest bycie z kimkolwiek w tamtym czasie najlepszym. I myślę, że to było coś, czego prawdopodobnie zawsze chcieli. Wiedzieli, jaki talent ma Mystikal i byli jak: Cholera, umieścili go w naszym zespole. Nie chcesz walczyć z Mystikalem, ponieważ jest tak utalentowany.
Pomyślałem, że to dla niego dobry ruch. Ale czasami też musisz spojrzeć na dźwięk. Więc wszystko zależy od czasu.
DX: Myślę, że wielu ludzi spodziewało się, że Mystikal poczuje się inaczej.
Mistrz P: Dlaczego?
DX: Ze względu na długą historię…
Mistrz P: Ale ja i Mystikal jak bracia, stary. Czasami musisz zrobić to, co najlepsze dla siebie i swojej rodziny. Więc tutaj nie ma żadnych hejtów. Mam prawdziwą miłość i szacunek dla Mystikala. Chcę, żeby odnosił sukcesy i robił to, co robi. W tamtym czasie nie byłem [w grze] taki twardy, jak teraz. Gdybym był, byłby tutaj. Ale nie byłam. Nie możesz się nad tym rozwodzić. Nie widzisz, żebym rozpamiętywał przeszłość. Tutaj gramy w szachy, nie w warcaby. Wykonujemy ruchy. I jak mówią w Biblii, musisz być w stanie świętować sukcesy innych ludzi. Dlatego zawsze świętowałem sukcesy ludzi. Mam tylko nadzieję, że ludzie będą mogli świętować miny, bo rok 2013 to nasz.
DX: Czy świętowałeś sukces Cash Money? Pozwól, że zapytam bez ogródek, bo wiesz, że ludzie chcieli wiedzieć od lat…
Mistrz P: Tak. Człowieku, cieszę się z ich powodu. Pochodzą z tego samego miasta, z którego pochodzę. Z nami zawsze była przyjazna rywalizacja.
DX: Nie wiem, kiedy Rozmawiałem z Mannie Fresh w 2011 roku dla HipHopDX powiedział mi, że być może w pewnym momencie konkurencja nie była tak przyjazna. Mówił o początkach walki z językiem; że U.N.L.V. miałeś piosenkę wykorzystującą to, zanim to zrobiłeś. Wiem, że nie chcesz wracać do tego wszystkiego, ale czy w połowie lat 90. było jakieś napięcie w związku z nagraniem Bout It?
Mistrz P: Człowieku, pozwól, że ci coś wyjaśnię, Mannie Fresh był producentem, beatmanem; my naprawdę z ulicy, człowieku. Jeśli to było jakieś napięcie, dlaczego miałbyś czekać do teraz, żeby coś powiedzieć? Nigdy nie słyszałem, żeby U.N.L.V. Piosenka Bout It. Kiedy mówisz o Bout It, musisz to wyciągnąć; Bez limitu to walka.
[Z] wszystkim, co myślę, że ludzie powinni być sobą, zamiast próbować sprzedawać gazety. To wszystko mnie nie kręci, stary. To nie jest dla mnie sztuczka, to naprawdę. Życzę mu więc powodzenia, ale nigdy wtedy nie rozmawiałem z Manniem Freshem… nawet go tak nie znam. Zawsze myślałem, że jest świetnym producentem i myślę, że powinien pozostać na swoim torze.
A jeśli czujesz, że to jakaś zła krew z powodu płyty czy coś, daj spokój. [16] lat temu nic nie mówisz, a teraz coś mówisz? Więc nie możesz być żadnym prawdziwym kolesiem. „Bo jeśli ktoś mi coś zabrał, to się z nim zobaczę.
Powinienem był zrobić z nim wywiad.
DX: Szczerze mówiąc, ręka do Boga, nawet nie wiedziałem, że istnieje UNLV Bout It song, dopóki o tym nie wspomniał.
Mistrz P: Nigdy tego nie słyszałem. A jeśli tak było, a jeśli się nie powiedzie, to nie ma znaczenia. Wiesz, ile napisałem piosenek, które nie odniosły sukcesu, ktoś inny sprawił, że [koncepcja] odniosła sukces; myślisz, że się o to martwię? Podobnie jak w przypadku jego muzyki, wiesz, ile bitów zrobili ludzie [w ten sam sposób]. The Trigger Man pokonał, tak powstali. Wiesz, ile osób to zrobiło? To kto robi cokolwiek [z tym].
co klub śniadaniowy powiedział o Birdmanie?
Więc nie przepadam za tym hejtem, człowieku. Lubię celebrować sukcesy ludzi, robiąc to, co robię. Żyjemy tutaj oko za oko. Nie zaczynamy kłopotów; nie szukamy kłopotów, robimy to, co musimy.
DX: Patrząc w przyszłość, jakie są Twoje obecne plany związane ze zmienioną marką No Limit Forever?
Mistrz P: Cóż, widzisz Ice Cream Mana z powrotem; Al Capone . I jestem tutaj, aby cofnąć mój róg. Tak właśnie jest. Więc 2013, szukajcie Alley Boy, Fat Trel, Miss Chee, T.E.C., T-Bo, Bengie B.
DX: Słyszałem Krazy na taśmie.
Mistrz P: Na tym polega lojalność. Kiedy myślisz o wszystkim, przez co przeszliśmy, nie stawiamy naszych problemów na jednym człowieku. Wychodzisz tam i krzątasz się i grindujesz, jeśli jesteś ulicznym kolesiem. Za to szanuję Krazy i dlatego tak długo byliśmy tak lojalni. Bo Krazy z projektów i robi to, co musi robić jako mężczyzna. Wychodzimy tutaj, karmimy nasze dzieci i opiekujemy się naszą rodziną. To co robimy. Nie kładziemy tego na kogoś innego, na nasze problemy. Wychodzimy tam i robimy to lepiej. Jesteśmy wdzięczni za wszelkie sukcesy, jakie mieliśmy w tej branży muzycznej. Klękamy, dziękujemy mężczyźnie z góry i mówimy: Dziękuję. Mieliśmy okazję załatwić projekty, zobaczyć trochę pieniędzy, pobawić się, podróżować; jesteśmy wdzięczni.
ZWIĄZANE Z: Master P, Silkk the Shocker, Romeo Koncertem świętuj 20-lecie No Limit
