Najlepsze albumy R&B 2022 roku… (jak dotąd)

Opublikowano: 2 grudnia 2022, 15:45 PST przez Personel DX

W Wraz z wydaniem nowego albumu Beyoncé Renaissance rozpoczęła się debata. Kto ma lepszy taniec? Drake'a czy Beyoncé. Już wkrótce HipHopDX rozstrzygnie to za pomocą recenzji, ale na razie fani wciąż oglądają najnowszą wersję Queen B. Podczas gdy Burna Boy podbił świat Kochana, Damimi , dwóch artystów, którzy odeszli od przełomu, przekształciło się z kolejnych w uznanych twórców hitów. Zarówno Brent Faiyaz, jak i Steve Lacy również osiągnęli poziom dzięki swoim albumom, wywierając równie duży wpływ na listy przebojów, jak na letnie playlisty. Wszystko to kończy się rokiem, który przeszedł kontrolę wibracji. HipHopDX będzie zawężać tegoroczne wydawnictwa do najważniejszych rzeczy, dostarczając czytelnikom listę projektów, których trzeba posłuchać.

Nie możesz znaleźć listy albumów hip-hopowych, które zmieniły kulturę? Rzuć okiem na nasze listy hip-hopu, rapu i R&B, aby uzyskać pełny przegląd projektów, które dyktują dyskusję wokół kultury hip-hopu.

Potrzebujesz nowych piosenek do rotacji, ale Spotify i listy odtwarzania utworzone przez użytkowników są o wiele za długie? Postawiliśmy na prostotę i dodaliśmy tylko najlepsze z najlepszych utworów z każdego miesiąca, aby mieć pewność, że bez problemu uzyskasz te utwory, których potrzebujesz. Zerknij na poniższe listy.

Najlepsze rapowe piosenki 2022 roku… (jak dotąd)
Najlepsze piosenki R&B 2022 roku… (jak dotąd)

Szukasz wschodzących raperów i klejnotów undergroundu? Zrobiliśmy to za Ciebie i wyróżniliśmy krótkie EP-ki, mixtape'y i projekty, aby sprawdzić, czy nie masz już dość głównego nurtu cyklu albumów.

Najlepsze mixtape'y i EP-ki 2022 roku… (jak dotąd)

WIEK PŁEĆ MIEJSCE ZAMIESZKANIA – Ariego Lennoxa

Sezon Dreamville w pełni. W sierpniu JID z Atlanty wypuścił The Forever Story, jego pierwsze wydawnictwo od czasu DiCaprio 2 z 2018 roku (nie licząc jego pracy nad projektem Spillage Village Spilligion z 2020 roku). Cozz i Bas aktywnie ujawniali nową muzykę, a teraz Ari Lennox przybyła ze swoim najnowszym albumem Age/Sex/Location.

Ostatniego dnia sierpnia Ari Lennox wydała Away Message, EP-kę, która przygotowała słuchaczy do jej nadchodzącego projektu. Wśród tych piosenek były „Queen Space” z Summer Walker i łagodne dźwięki „Tatted”. Do tych utworów dochodzą funkcje Lucky Daye'a w „Boy Bye” i Chloë w „Leak It”.

RENESANS - Beyonce

Przed wydaniem jej siódmego albumu studyjnego renesans , Beyoncé wydała wiadomość; ten projekt byłby poświęcony JAY-Z, jej wujowi Jonny'emu i społeczności LGBTQ +. Album został sformułowany jako ucieczka od pozornie niekończącej się pandemii, regresywnej polityki i niepokoju na świecie. Tak więc, pomimo wczesnych przecieków, roszczeń dotyczących praw autorskich i dramatu, RENESANS wciąż wydaje się błogosławieństwem. Najnowszy album Bey, obejmujący 16 utworów, jest eklektyczny i ma imponującą skalę. Werbuje do pomocy Drake'a, 070 Shake, Grace Jones, Tems i innych, nie wspominając o supergwiazdach, takich jak The-Dream, Mike Dean i The Neptunes. Introspekcyjne i intymne ballady Lemonade ustąpiły miejsca czemuś bardziej żywiołowemu, napędzanemu tańcem albumowi, który czerpie z brzmień House, Afrobeats, Pop i nie tylko.

NIEUŻYTEK Brenta Faiyaza

Brent Faiyaz rozpoczyna nowy album NIEUŻYTEK z filozoficznym pytaniem: czy człowiek z przeszłością naznaczoną grzechami i błędami może być jeszcze zasadniczo dobry? Binarność między dobrem a złem była tematem, którym Faiyaz bawił się od czasu swojego poprzedniego albumu Pieprzyć Świat , ale dalej NIEUŻYTEK obnaża wszystkie swoje wady i zmusza słuchacza do liczenia się z jego postrzeganiem. Gdzie Pieprzyć świat i 2017 r sonder synu obsługiwane formaty plug-and-play, NIEUŻYTEK wydaje się bardziej odizolowany, jakby powstał w próżni, z dala od wszechobecnego drona, który zapełnia tak wiele playlist. Jego najnowsze prace nie odbiegają zbytnio od jego wcześniejszych prac, ale niezgłębiona dbałość o szczegóły jest najbliższa osiągnięcia jego intencja.

PRAWA BLIŹNIĄT — Steve'a Lacy'ego

Steve Lacy zagra obie strony karty antagonisty Gemini, kochanka i/lub łamacza serc, o ile przeleje swoje uczucia na papier. Prawa Bliźniąt , jego drugi album, może być jego najbardziej odkrywczym dziełem do tej pory, zachwycającym, szalonym doświadczeniem kolorów poprzez dźwięk. Dziesięć piosenek uchwyciło dziesięć momentów w czasie dzięki rozbrykanej perkusji, płynnym riffom, a czasem prostym nucącym sylabom. „Bad Habits” brzmi jak utwór demonstracyjny „Dark Red” z 2019 roku, zawierający wyraźnie niefrasobliwy funk. To dzięki odbijającym się werblom i kapryśnym syntezatorom, charakterystyczne brzmienie Lacy pozostaje wypróbowane i wierne, ponieważ jest dość skuteczne. Nawet nadal jego Prawa Bliźniąt wznieś się na nowe wyżyny, zdzierając kolejne warstwy Lacy z każdą piosenką. „Give You The World” w „Buttons” czerpie z parkietu tanecznego z lat 70., miękkiego grunge rocka i R&B, a w „Mercury” rytm ma zespół mariachi. A jeśli jego zakres nie był wystarczająco szeroki, jego wybór funkcji dowodzi, że mniej znaczy więcej z Mattem Martianem i Foushee (która praktycznie uczyniła „Sunshine” swoim własnym). Prawa Bliźniąt jest przyjemną dla ucha sagą i dowodem na to, że Lacy czuje się komfortowo z sobą i swobodą twórczą. Album koncentruje się raczej na uczuciach niż na faktach, co zaowocowało projektem, który ma potencjał, by wytrzymać upływ czasu.

NAPRAWDĘ NIC – Drake’a

Jedynym sposobem, aby Drake stał się większy, jest powrót do piosenek, które miały miliard streamów i zakorzeniły się w zbiorowej świadomości słuchaczy: „One Dance”, „Hold On, We’re Going Home”, „Take Care”. Minimalne przekleństwa, przyjazne dla wszystkich ustawień, wystarczająco nieszkodliwe, aby grać w tle, ale wystarczająco przemyślane, aby nagradzać bliższe słuchanie. Szczerze mówiąc, nieważne to dyskretny popowy album stworzony do słuchania z innymi ludźmi, album Drake'a z odświeżająco niskimi stawkami, co ma wiele zalet. Ten punkt zwrotny oferuje również Drake'owi sposób nawiązywania relacji ze słuchaczami bez dzielenia się zbyt dużą częścią siebie. Muzyka pop często opiera się na niespecyficzności, pozwalając słuchaczom na wypełnienie sylwetek „ty” i „ja” własnymi danymi osobowymi. Na wskroś Szczerze mówiąc, nieważne , jego wersety są oszczędne, często pozwalając produkcji przekazać tyle samo emocji, ile jego próśb o połączenie. Szczerze mówiąc, nieważne nie jest dla wszystkich, ale będzie wszędzie. Jak mówi nieżyjący już Virgil Abloh w połowie albumu: „Nie mieliśmy wymyślić czegoś tak czystego. Coś się stało. Przestał robić album Drake'a, który chcieliśmy, żeby zrobił i zrobił album Drake'a, który Drake chciał zrobić.

NIEBIESKA WODA DROGA - Zacząć robić

Podczas gdy druga praca Kehlani tęskniła za rozwojem, nie wiedząc, jak się tam dostać, trzeci album piosenkarki Droga Błękitnej Wody jest wytrwały w badaniu usterek wewnętrznych. Blue Water Road's szczera dojrzałość, nawet z krótkimi objazdami, ujawnia autentyczne dążenie artysty do szczęścia. Od szczerego pisania piosenek Kehlani do Blue Water Road's w tętniących życiem tłach album jest dowodem na to, co się dzieje, gdy ktoś w końcu zaczyna brać odpowiedzialność za własne szczęście. To, co się wyłania, to coś, co wkracza na niezbadane wody i nawet jeśli nie jest jeszcze w pełni zrozumiane, czasami może to być niezły spektakl.

SERCE NA MOIM RĘKAWIE – Ella Maj

Wydanie drugiego roku Elli Mai jest o wiele łatwiejsze do odczucia niż zrozumienia. Pomiędzy piosenkami o pogodzeniu się i zerwaniu nie ma oczywistego rozwiązania dla piosenkarza o miękkim sercu. Jednocześnie lista utworów rezygnuje z logiki na rzecz emocji; więc nie ma tak dużej potrzeby na jasne rozwiązanie. Tym, co naprawdę pozwala albumowi na poruszanie się w tę iz powrotem, jest konsekwencja, z jaką Ella Mai wchodzi w stan całkowitego poddania.

HIPNOZA – Rayvn Lenae

Pierwszy pełnometrażowy film fabularny Ravyna Lenae łączy melodie wokalne z bardziej oszczędnym dźwiękiem, zapewniając klarowne doznania słuchowe. HYPNOS zawiera fundamentalne przesunięcie punktu ciężkości z żywych instrumentów Steve'a Lacey'a na wokale Lenae; Chociaż Lacey nadal świetnie radzi sobie w „Skin Tight”, miękkie produkcje perkusyjne i elektroniczne syntezatory są traktowane priorytetowo, aby pokazać wyjątkowo wysoki, ale słodki sopran ikony Chicago R&B. Przyjemnie uproszczona produkcja zapętlonych bitów pozostawia Lenae dużo miejsca na rozciągnięcie jej lirycznych kończyn. Bawiąc się perspektywą w „Venom”, piosenkarka jest wszechwiedząca, świadomie pyta niczego niepodejrzewającego partnera: „Dlaczego robisz ze mnie głupca?” Biorąc pod uwagę, jak Ravyn Lenae wyraźnie rzuciła sobie wyzwanie piórem na papierze, HYPNOS wydaje się przypominać jej własną ewolucję. „Where I'm From” jest świadectwem utworu, który korzysta z pomocy Mereby. Przy akompaniamencie kapiącej gitary akustycznej Lenae patrzy na swoje życie jak na krajobraz, obserwując je i śpiewając, nawet gdy toczy się na jej oczach. „Patrz, jak rozwijam skrzydła” — żąda. Ravyn Lenae przechodzi przez każdą piosenkę we własnym, intuicyjnym tempie. Z Smino na wezwanie, „3D” pojawia się jako okazja do przyspieszenia dźwięku; zamiast tego budowana jest i utrzymywana naturalna progresja rytmiczna w trakcie marzycielsko spójnej płyty. „Keep it light (keep it light) lepiej idzie wolno / Feelin’ nice (feelin' nice) niech to płynie naturalnie” – rozmyśla Lenae, trzymając słuchacza w transie, jakim jest HYPNOS.

KLUB ZŁAMANYCH SERC - Południe

Przejście od grupy do sukcesu solo nie jest łatwą transformacją. Mimo to antybohaterka R&B, Mrs. steal your girl, Syd, robi to jak dziecinna zabawa. Jej najnowsza płyta pt. Klub złamanych serc , szczegółowo opowiada historię Syd o namiętnym złamanym sercu sprzed pandemii. Mimo że muzyka Syd w przeszłości malowała portret beztroskich związków, tym razem jest bardziej wrażliwa niż kiedykolwiek wcześniej. Klub złamanych serc ustępuje miejsca niebiańskiemu R&B z lat 80., które zanurza się w inne portale dźwiękowe, nigdy nie odchodząc zbyt daleko. Soul i gitarowe rytmy R&B z początku XXI wieku przenikają przez płytę, porzucając popowy sposób myślenia, który kiedyś żywiła do albumów takich jak Koniec oraz 3-ścieżkowa EPka Zawsze nigdy w domu . Złamane serce może być motywem przewodnim, ale w końcu Syd z szacunkiem wraca do tego, co zna: wolności i uczenia się, jak pozwalać swoim kochankom odejść. Klub złamanych serc odzwierciedla podróż Syd i nie możemy się powstrzymać od oglądania jej przez całą drogę.

WIZJONER ZACHÓD ZACHÓD CZ. 2 – Tom Listonosz

W przemyśle muzycznym zdominowanym przez błyskotliwe trendy i nostalgię, coraz trudniej jest określić, co jest prawdziwe, a co pozory. Ten dylemat sprawia, że słuchanie Toma The Mail Man's Wizjoner o zachodzie słońca, tom. 2 tak orzeźwiający: na pełnej emo-punkowej liście utworów najnowszego albumu Toma nie widać nic oszukańczego. Jest garstka artystów, którzy pochylili się nad odrodzeniem pop-punka i emo, ale najczęściej te próby wydają się wymuszone, chwytając się dźwiękowego momentu z nadzieją na szybki zarobek. Sztuka Toma jest zakorzeniona w przekazie emocjonalnym; dźwięk gitary do przodu jest tylko produktem ubocznym. Piosenki takie jak parujący „FWM2” są pełne nieokiełznanego niepokoju. Inne, jak „Brown Eyes and Backwoods”, są delikatne i lekkie, stanowią młodzieńcze poświęcenie dla kochanka. Żywiołowy, żywy i porywająco prawdziwy, Wizjoner o zachodzie słońca, tom 2. to przełomowe osiągnięcie w karierze młodego artysty.

ZANIM PÓJDZIESZ – Blxst

Przejmując władzę od dawnej awangardy legend R&B, Blxst, przełomowa sensacja z Los Angeles, po raz pierwszy zwróciła uwagę na lata 2020 Żadna utracona miłość i jego deluxe, rozległy projekt, w którym udział wzięli Ty Dolla $ign, Dom Kennedy i długoletni współpracownik Bino Rideaux. Najnowszy album Emotive Crooner Zanim pójdziesz rozpoczyna się tam, gdzie ostatnio przerwał, łącząc dźwięki tradycyjnego R&B z bardziej współczesnymi nutami kalifornijskimi. Blxst porusza się na pograniczu podgatunków R&B Zanim pójdziesz , bawiąc się tonami klasycznego soulu i regionalnymi brzmieniami L.A. Jest coś na każdą okazję; miłosne ballady, takie jak „Fake Love In LA” z asystą Arina Raya, płynne klubowe bopy, takie jak „Sometimes” z Zacari i utwory do jazdy o zmierzchu, takie jak „Still Omw”.

DRIP Z CUKIERKÓW – Lucky Daye

Jeśli potrzebujesz płynnych melodii, nie szukaj dalej niż Lucky Daye's cukierek . Daye, jeden z najbardziej obiecujących debiutantów R&B, zajmuje się tym od jakiegoś czasu, ale zeszłoroczny Table For Two był jednym z najlepszych wydawnictw tego gatunku w 2021 roku. cukierek jest w podobnym tempie, toczący się album pełen emocjonalnych śpiewów i pełnych pasji funkcji Lil Durka, Smino i Chiiilda.

ALFA – Shensee

Shenseea, jamajska sensacja Dancehall, została zauważona na scenie Dondy podczas jednej z sesji odsłuchowych Kanye Westa i wykorzystała tę uwagę, by katapultować się do głównego nurtu hip-hopu i R&B z najnowszym albumem ALFA . Na swoim najnowszym albumie Shenseea udało się zgromadzić imponującą obsadę gości, od Tygi i 21 Savage po Megan Thee Stallion i Sean Paul.

DZIEŃ DOBRY PIĘKNA – Mary J Blige

Na krótko przed występem podczas tego, co wielu nazywa największym w historii Super Bowl Halftime Show, Mary J. Blige wydała swój pierwszy album od dwóch lat, zatytułowany Dzień dobry piękna . Ostatni projekt, jaki słuchacze otrzymali, miał miejsce w 2020 roku, kiedy upuściła edycję deluxe na swój klasyczny album z 1994 roku Moje życie , więc nowa muzyka jest powodem do świętowania. Prowadzony przez tytułowy singiel i kolejny „Rent Money”, który umieścił piosenkarza „Family Affair” obok innego nowojorczyka Dave'a Easta w uduchowionej współpracy. Dzień dobry piękna opiera się znanym motywom z dzieł Blige'a o miłości i złamanym sercu, ale nawet jeśli temat ten był już słyszany wcześniej, jest coś wyjątkowego w obserwowaniu mistrza w jego rzemiośle. Zręczny i ekspresyjny głos Blige otula ciężkie instrumenty. Choć śpiewa zgodnie z bardzo tradycyjnym stylem R&B, Blige wciąż brzmi świeżo jak zawsze.

DAWN.FM - Weekend

Świt FM zatrzymuje słuchacza w Czyśćcu, podczas gdy The Weeknd gromadzi publiczność na swój dźwiękowy list miłosny do lat 80., naznaczony metalicznymi dźwiękami Depeche Mode, The Human League i całonocnymi dyskotekami. Euforia R&B lat 80., nowa fala i synth pop wynoszą supergwiazdę na nowy poziom. Album jest pokazem czystej ambicji artysty, który osiągnął szczyt. Oczywiste jest, że był to album, który The Weeknd zawsze chciał nagrać, którego talent do dramatyzmu i przepychu zawsze pasował do minionych ikon lat 80-tych.

do kogo jest podpisany sok wrld?

Głębia trzech wymiarów – Bursztynowy Marek

Amber Mark zasłynął dzięki rekreacjom R&B ulubionych piosenek z lat 90., takich jak „Heart Shaped Box” Nirvany i „Thong Song” Sisqo. Ale piosenkarka z Tennessee ma swoją własną historię do opowiedzenia. Na Głębia trzech wymiarów , Mark obnaża wszystkie jej zranienia i niepewność, spowite egzystencjalnym lękiem i okrutnymi szponami życia. Wielopłaszczyznowy album przenosi jej pisanie piosenek i występy wokalne na nowe wyżyny, a Mark zastanawia się nad największymi bolączkami i wadami wszechświata. Złożony projekt dowodzi, że wzniosłe ambicje Marka są osiągalne, znajdując ukojenie w absurdzie samopoznania.

Caprisongs – FKA Gałązki

W swoim pierwszym wydawnictwie dla dużej wytwórni, FKA twigs przybiera zawoalowany i powściągliwy obraz swojej publicznej egzystencji i rozbija go każdą cichą wypowiedzią. Caprisongs , zachowując awangardowego ducha, który charakteryzował jej liczne EP-ki, jest przełomowym popowym eksperymentem, który odblokowuje człowieka spowitego pod artystką po latach emocjonalnych i relacyjnych wstrząsów. W pełni kontroluje swoją narrację, niezależnie od tego, czy wygłasza kazanie o pewności siebie nad aranżacjami chóralnymi na temat przestrzennego „meta anioła”, zakrywa się tradycyjnymi emocjami R&B na tanecznym „łzach w klubie” na parkiecie, czy napina chemię tacy jak Jorja Smith i Pa Salieu. Nie ma momentu, w którym twigs wydaje się nieszczera: każdy stylistyczny wypad rejestruje się jako część jej leksykonu, a każdy uderzający w brzuch tekst wydaje się wyrwany z jej serca.

KLUCZE -Alicii Keys

Alicia Keys jest bez wątpienia jedną z najbardziej utytułowanych artystek R&B wszechczasów. Ale poza samymi pochwałami i rozgłosem, po 20 latach swojej kariery, Keys wciąż dostarcza innowacyjne prace. Podwójny LP zaczyna się od groźnej funkcji Pusha T, która nadaje ton nieprzewidywalnej przejażdżce przez 26 utworów. Ten przełomowy album zapewnia coś dla każdego sektora jej fanów, bez uszczerbku dla jego artystycznego rdzenia. Projekt to także znak rozpoznawczy wokalistki ostatni album w jej umowie z wytwórnią , pozostawiając wielu fanów niecierpliwie czekających na to, co dalej zrobi niezależnie.

Nie, nie czuję się dobrze - Niebieski

Artystka dawniej znany jako Yung Bleu nadal pozwala, by jego talent mówił sam za siebie. Bleu jest jednym z niewielu nowszych artystów, który wydaje się trzymać z dala od negatywnych nagłówków, podczas gdy skupia się na tworzeniu swojego brzmienia i odrzucaniu wysokiej jakości muzyki. Nie, nie czuję się dobrze znajduje Wschodząca gwiazda HipHopDX bez wysiłku tworzy unikalne melodie i zapadające w pamięć flow, wkładając serce w każdą z pięciu piosenek na EP-ce. Bleu ma popową wrażliwość, nigdy nie porzucając swoich hip-hopowych korzeni, mieszanki, która z pewnością zabierze go na wyżyny supergwiazdy.