W muzycznym terenie, w którym fani są zredukowani do cyfr na stronie na Facebooku, nacisk na faktyczne pozyskiwanie kibiców twarzą w twarz gwałtownie spadł. Zdjęcia i podpisane ubrania są zdominowane przez @ odpowiedzi na Twitterze i RT po występie. Początkujący i wschodzący artyści biorą udział w sesjach studyjnych, aby mieć pewność, że liczba ich obserwujących i przyjaciół nie przekracza jednego do jednego.
Kto lepiej klaskałby w blasku rzeczywistości niż kwartet emceów, którzy mają swoich ciężko zarobionych fanów, aby podziękować za w pełni zaopatrzone szafki i wytrawione na plecach koszulki z trzema oczami? Dzięki ich oddaniu dla tych fanów, Souls of Mischief są od 16 lat w nieskończoność.
Przeważnie pozbawione jakiegokolwiek sukcesu głównego nurtu od 1993 roku, Tajai, A-Plus, Opio i Phesto D uosabiają taktykę show-by-show, rekord po płycie, która jest zalecana przez długowieczność ich kariery. Na swój pierwszy album od prawie dziesięciu lat, oryginalna grupa z większego okręgu Hieroglyphics wprowadziła Stetsasonic, Gravediggaz i kreatora produkcji De La Soul, księcia Paula, do ich zwartej struktury.
Znakiem rozpoznawczym Soul, beztroski realizm, stałe kołysanie i nieprzerwane trasy koncertowe, uczyniły z nich certyfikowanych weteranów undergroundowego hip-hopu. Dzięki Zemsta Montezumy Wydanie w pełni skuteczne, A-Plus, Tajai i Opio rozmawiali z HipHopDX o tym, co trzeba zrobić, aby przetrwać w grupie, w Oakland i w hip-hopie.
HipHopDX: Zemsta Montezumy wyszedł, twój pierwszy album od lat. Co myślisz o tym, jak to się skończyło i jaka była na to ogólna reakcja?
Opium: Minęło dużo czasu. Souls of Mischief dużo grali w trasie, nagrywając z Hiero i naszymi własnymi solowymi nagraniami, ale mając okazję pracować z Prince Paulem, on jest architektem. Praca z tym kolesiem była spełnieniem marzeń. Ludzie, którzy szanują prawdziwy fundament hip-hopu, okazują miłość do tej płyty. Jesteśmy teraz błogosławieni.
DX: Czy zauważyłeś, że Prince Paul miał duży wpływ na to, jak nagraliście ten album? Zauważyłem, że ogólne brzmienie albumu było bardziej zniuansowane niż to, do czego przywykłem z Souls of Mischief.
Tajski: Współpracuję z jednym z najlepszych producentów w branży muzycznej. Mieć gościa, którego nagrania były tak dużą podstawą do tego, jak doszliśmy do punktu, w którym byliśmy, wszyscy razem w domu, relaksując się, grając bity, tworząc piosenki, co wydobywa zupełnie inny wymiar. Mam A-Plus, Opio, Dominio, to są kolesie z własnej produkcji, którzy dostali hity, slappers. Wtedy masz księcia Pawła i wszyscy ci kolesie mieszkają w tym samym domu. Mieszkamy w tym samym domu i tworzymy muzykę. Muzyka jest organiczna, więc po prostu bycie tam, życie z nią i pozwalanie jej rosnąć, tak to wyszło. To było bardziej wspólne życie i przeszliśmy przez wiele bitów.
Do zobaczenia: Nie przesadza. Przeszliśmy tak wiele bitów, że to śmieszne. Jedną rzeczą, która jest naprawdę przejmująca w tej sytuacji, była możliwość współpracy z księciem Paulem. Oczywiście zamierzamy się nad tym zastanowić, on jest dla nas ikoną. Słuchaliśmy jego rzeczy, kiedy byliśmy w gimnazjum, Stetsasonic i tak dalej. Czujemy się zaszczyceni, że wpadł na ten pomysł, ale kiedy zdecydowaliśmy się to zrobić, powiedział nam, że zamierza się do nas wprowadzić i powiedział, że jeśli to gówno nie będzie brzmiało dobrze po dwóch tygodniach, zamierzamy złomować projekt i powiedz, że próbowaliśmy. Jako dusze złośliwości, słysząc to od księcia Pawła, rozpalił ogień pod twoim tyłkiem. Nie jest podłym facetem ani nic, ale nie gra. Jest prosty, kiedy mówi jakieś gówno, ma to na myśli. Miał to na myśli. Nie było mowy, żeby dusze złośliwości pozwoliły na to. Zbierając się razem, z pewnością myśleliśmy o czymś więcej. Wpływ Księcia Pawła na nas był bardzo głęboki na albumie. To było bardzo nieodłączne.
DX: Łał. Jak długo mieszkaliście razem?
Tajski: Sześć tygodni. Byliśmy na booniach.
Do zobaczenia: Dom, w którym mieszkaliśmy, nie miał telewizora, radia, gazet, telefonów komórkowych, byli tylko raperzy, producenci i sprzęt. To wszystko, co było. To było w środku pustyni. W nocy było to zoo na ulicach, łosie, jelenie, dziki, skunksy, szopy, dom roiły się od pająków. Byliśmy w kijach. Byliśmy odizolowani od jakiejkolwiek ingerencji z zewnątrz, więc naprawdę nie mieliśmy nic innego do roboty, jak tylko skupić się na projekcie tak mocno, jak tylko mogliśmy.
Tajski: Na jednym ze stołów, na których pisaliśmy rap, była czaszka jelenia.
DX: Tak wiele różnych osobowości w Souls of Mischief i Hieroglyphics było w stanie wspólnie tworzyć muzykę przez tak długi czas bez żadnych prawdziwych walk i dużych problemów w grupie. Jak jesteście w stanie pracować razem przez tak długi czas, nie chcąc sobie nawzajem odrywać głów?
Do zobaczenia: Pozwól, że najpierw coś powiem, Tajai to świetny facet. Jest trochę jak klej do całego gówna. Może i jest najmłodszy, ale prawdopodobnie jest najbardziej dojrzały z nas wszystkich, więc ma to z tym wiele wspólnego, poza faktem, że wszyscy kochamy się na śmierć. My, bracia, wszyscy walczymy z kimś, ale żadna walka nie może nas rozdzielić. Nie możesz rozwieść się z rodziną.
Opium: Nie odniesiesz sukcesu, jeśli nie będziesz mieć wystarczającej pasji do walki i kłótni o gówno. Musisz mieć jakąś pasję. Będziemy szanować, ale będziemy krzyczeć, krzyczeć, położyć na sobie ręce, cokolwiek będziemy robić, ponieważ pasjonujemy się tą muzyką. Potrzebujesz tego ognia, aby odnieść sukces.
Tajski: Nasza rodzinna atmosfera jest głęboka. Wszyscy znają rodziców i dzieci. Wszyscy mieszkamy w Oakland, zawsze jesteśmy razem, ale bracia będą walczyć. To nie tak, że jesteśmy super grupą, która się zebrała. Dorastaliśmy razem rapując. Mamy szczęście, że mamy muzykalną rodzinę.
Do zobaczenia: Mamy swoje kłótnie, ale to pozostaje prywatne. Jest jak każda inna rodzina i jako jednostka przenosimy się na świat. Weszliśmy do świata Hip Hopu jako jednostka, odkryliśmy Hip Hop jako jednostkę, kochając to gówno jako małe dzieci.
piosenki r&b i hip hop
DX: Teraz, po drugiej stronie medalu, dla grupy, która przetrwa tak długo, tworzenie muzyki, którą ludzie wciąż wspierają na albumach iw trasie, też nie jest łatwe. W jaki sposób byliście w stanie utrzymać tę spójność, nie robiąc nigdy prawdziwego mainstreamowego poparcia, które próbowało zrobić wielu artystów zajmujących się szachownicą?
Do zobaczenia: Jesteśmy purystami dziećmi hip-hopowymi. Słuchaliśmy Hip Hopu, zanim pojawiły się w nim odrębne gatunki. Tak więc po raz pierwszy poczuliśmy presję, by robić cokolwiek poza tym, co lubimy robić, pracując nad drugim albumem z Jive [ Ziemia niczyja ] i mówili, że ten pierwszy album wypadł dobrze, zaprowadził was tam, teraz musicie iść na pop. Byliśmy jak, co? Pieprzyć to. Idź Pop? Wtedy zaczęliśmy się usamodzielniać. Chroniliśmy się przed presją związaną z odejściem w ten sposób. To nie jest to, co mamy tu robić. Zawsze staraliśmy się przekraczać granice i próbować różnych rzeczy, ale nigdy nie było naszym zamiarem robienie czegokolwiek poza naszym pasem. Nie oznacza to, że jesteśmy zamknięci w jednym określonym obszarze, ale jest pewne gówno, którego nie zrobimy dla nikogo. Pod koniec dnia musimy zachować uczciwość w naszej muzyce i zawsze tacy byliśmy. Mówimy o '94, więc to było nasze główne doświadczenie z kimś, kto próbował zmusić nas do popu i odmówiliśmy w '94 i mówiliśmy nie, odkąd nie próbujemy powiedzieć pieprzyć tata, bo wszystko ma swoje miejsce w muzyce, ale podjęliśmy wtedy decyzję i od tamtej pory tak jest.
Tajski: Tworzymy własną muzykę. Tworzymy muzykę. To nie jest tak, że po prostu zatrudniamy najgorętszego producenta, żeby tu wszedł i zajął się naszym gównem. Dopiero niedawno zaczęliśmy się otwierać i robić wiele rzeczy z zewnętrznymi producentami. Jeśli ma być popularny i ludzie będą to kochać, niech tak będzie, ponieważ ludzie lubią muzykę, którą tworzymy. Nie ma nic złego w wysadzaniu czy czymś innym, większość naszych fanów zna nas z powodu piosenki, która była ogromna, ale była to piosenka organiczna i pochodziła od nas. To nie było coś, kiedy byliśmy w stylu: Och, to będzie ogromne.
Opium: Jeśli spojrzysz na hieroglify, to wiele kotów spędza razem dużo czasu. Spędzanie czasu dla nas to robienie muzyki. To dla nas organiczna rzecz i zawsze szanowaliśmy i podziwialiśmy wszystkich wspaniałych producentów, których byśmy słuchali, Pete Rock, [J] Dilla, [DJ] Premier, wszystkie te koty, których słuchaliśmy, pomogły nasza muzyka. Chcielibyśmy również z nimi pracować, ale myślę, że fakt, że byliśmy blisko związani przez te wszystkie lata, pozwolił nam stworzyć dużo muzyki. Nie sądzę, żebyśmy kiedykolwiek się spotkali, gdzie nie siedzimy, nie budujemy i nie rozmawiamy o tym, co będziemy robić, tworząc muzykę. Więc to nie tak, że unikaliśmy innych kotów, po prostu robimy swoje.
DX: Jak widzisz rozwój niezależnego hip-hopu jako przykład tego, jak grupa może utrzymać się na powierzchni bez konieczności zajmowania się głównymi problemami?
Tajski: Kiedy zostaliśmy usunięci, uniezależniliśmy się. W tamtym czasie jedynymi kotami, które robiły to niezależnie, były może Stones Throw i ABB. Nie mieliśmy dostępu do telewizji ani niczego innego, więc po prostu wyprodukowaliśmy muzykę i zaczęliśmy pracować i budować ten cyrk tras koncertowych, który jest szalony. Teraz liczy się od 60 do 70 oddzielnych przystanków w kontynentalnych Stanach Zjednoczonych i Kanadzie. Pamiętam wycieczki, podczas których jechaliśmy przez tundry w Kanadzie z pękniętą przednią szybą. Mogliśmy opracować nasze dane w oparciu o fakt, że połączyliśmy się bezpośrednio z fanami, a jednocześnie mieliśmy naszą witrynę 10 lat przed tym, jak większość głupców miała swoją witrynę. Mamy więc do czynienia z cyberprzestrzenią i fizycznym kontaktem, który ma miejsce tutaj i za granicą, na całym świecie. To jest naprawdę na całym świecie, tego ludzie nie rozumieją, ponieważ być może nie tworzymy wielu filmów w YouTube ani blogów o nas. Zawsze powtarzam, że jeśli możesz być mistrzem tweetów, którym jesteś, kochanką tweetów, którą jesteś, królem Facebooka, musisz komunikować się z ludźmi. Muszą cię poznać. Jeśli nie, po prostu pobiorą Twój rekord, ponieważ możesz go znaleźć co najmniej dzień lub dwa, zanim zostanie opublikowany. Musisz wchodzić w interakcje z fanami. Myślę, że infrastruktura jest położona. Koty takie jak my, koty takie jak Atmosfera, które rozprzestrzeniły się po całej planecie. Myślę, że underground musi po prostu iść dalej i być pewnym swoich umiejętności. Jeśli to jest ścieżka, którą wybrałeś, nie chcę brzmieć jak żaden film Kung-Fu ani nic, ale musisz być wystarczająco uzdolniony, aby mieć pewność siebie, to musisz być wystarczająco pewny swoich umiejętności, aby być takim jak ja Zjem z tego.
Do zobaczenia: Wraz z erą cyfrową i spadkiem sprzedaży kopii papierowych, muzycy undergroundowi mają więcej możliwości. Występuje większa ekspozycja niż zwykle. Niezależni artyści idą na marne. Dają tam wszystko. Myślę, że ludzie, którzy chcą takiej muzyki, szanują ją, kiedy ją odkładasz. Mieliśmy szczęście być dobrodziejami tej sytuacji. Jesteśmy obecnie jednym z nielicznych undergroundowych firm, które faktycznie powstały w wyniku dużej umowy. Nie wyskoczyliśmy z tego niezależnie. Odrzuciliśmy wytwórnie płytowe, ponieważ nie chcieliśmy już z nimi pieprzyć.
DX: Wracając do albumu, zanim go posłuchałem, spodziewałem się Zemsta Montezumy być tematem albumu, ale tego nie znalazłem. Dlaczego wybraliście tę płytkę?
Do zobaczenia: Zaczęło się od tytułu roboczego, ponieważ ulica na boonies, na której nagrywaliśmy, nazywała się Montezuma Road. To był tylko tytuł roboczy. Oczywiście sprawa się pogłębiła, jeśli znasz historię Azteków i zemsty Montezumy, jest to synonimem tego, jak do tego teraz podchodzimy. Zrobimy z siebie gówno. Jesteśmy tutaj, aby pokazać, że nadal musisz być surowy. Nadal musisz być zajebisty, żeby to zrobić. Jeśli nie jesteś zajebisty, nie dasz rady, przepraszam.
Opium: Przestrzeń, w której pracowaliśmy, nazywaliśmy Montezuma. Tak dużo mówiliśmy. Po prostu powstał. Chcieliśmy też trochę zajebistej grafiki. Jeśli spojrzysz na okładkę, artysta, Steven Lopez, uchwycił energię, mimo że niekoniecznie musi być ona podporządkowana temu, jak ktoś patrzy na nią koncepcyjnie. Ma moc i aurę długowieczności oraz to, za czym się opowiadamy i jak hieroglify są na całym świecie.
DX: Steven Lopez był dyrektorem artystycznym okładki, ale był także dyrektorem artystycznym teledysku do singla Proper Aim. Co sprawiło, że poszedłeś z tym filmem?
Tajski: Jest naprawdę proaktywnym facetem i skupia się na tym, jak zmaksymalizować oglądalność swojej pracy. Siedzę tu teraz i patrzę na rzeczywisty fizyczny kawałek, mimo że film pokazuje jego powstawanie, ale nawet nie porusza jego wspaniałości. Złożył to wideo jako świetny sposób na zaprezentowanie swojej sztuki . To, co robi, jest sztuką, my robimy sztukę i sprawił, że to wszystko się połączyło, a ludzie mogą to zobaczyć z całego świata i nie trzeba tego oglądać osobno. Nie musisz chodzić do galerii ani klubu, spójrz, to jest sztuka i tak budujemy. Naprawdę to uchwycił.
DX: Jedną z piosenek, która przykuła moją uwagę na albumie, była Home Game, która kończy album. Jak inny jest Twój dom w Oakland, ponad 16 lat po nagraniu 93 'Till Infinity?
Tajski: To jest dokładnie to samo, stary. Żyjemy w zakrzywieniu czasu.
Do zobaczenia: Oakland jest jednym z takich miast. Każde miasto jest wyjątkowe, ale ludzie z Oakland to niektórzy ludzie z Oakland. Mamy tradycje Oakland, tendencje Oakland. Nasz slang jest w hip-hopie na całym świecie. Nie wiem, czy jest w wodzie, czy gdzie się znajduje, ale skurwysyny z Oakland będą sukinsynami z Oakland i jak powiedział Tajai, nie dzieje się nic, tylko czas. Oakland niewiele się zmieniło. To wciąż jedno z najbardziej brutalnych miast w kraju, ale jest też jednym z najbardziej płodnych, jeśli chodzi o sztukę i muzykę, i jest bardzo liberalne. Mamy Pantery, ruch hipisowski, założyliśmy cały kraj dla legalnego zioła, w samym centrum Oakland z Oaksterdamem, gdzie można po prostu wejść do sklepu i kupić trochę zioła.
Opium: Ludzie dadzą ci znać, jeśli cię nie czują. Tak naprawdę morderstwo nie ujdzie tutaj na sucho. Nie powiedziałbym, że podbiłem Oakland, ale przetrwałem w tej atmosferze, w miejscu, w którym wielu braci i sióstr upadło na bok i nawet nie mogłem tego zrobić. Na szczęście dla nas, być tu nawet teraz, stać i odnosić sukcesy po tych wszystkich latach oraz mieć wytwórnię płytową, studia i biura cieszące się dużym uznaniem, myślę, że jest to świadectwo Oakland, ponieważ dzięki temu mogliśmy przetrwać.
DX: Na albumie A-Plus ma fragment, w którym mówi, że jestem zakochany w hip-hopie, to nie jest pożądanie. Jak zmieniła się wasza miłość do hip-hopu przez ponad 15 lat wspólnego tworzenia muzyki?
Do zobaczenia: Oto nasze marzenia, które się spełniają. Byliśmy małymi dupkami, które nie rozmawiały zbyt długo, zanim zaczęliśmy rapować. Wszyscy jesteśmy inteligentni, wszyscy dobrze sobie radziliśmy w szkole, mimo że byliśmy w centrum wschodniego Oakland i gówno, ale od tamtej pory to nam się podobało i nic nie jest w stanie tego zmienić. Widzieliśmy, jak hip hop przeszedł tak wiele zmian i gwałtownie się rozwinął. Przez lata nawet wielokrotnie mutował, ale budynek wciąż ma swoje fundamenty, a my jesteśmy kotami, które pamiętają, kiedy fundament został zbudowany. Nigdy nie zawahaliśmy się, jeśli chodzi o sposób, w jaki traktujemy Hip Hop i sposób, w jaki go kochamy, niezależnie od tego, co działo się w atmosferze Hip Hopu. To właśnie robimy, to właśnie robi Hiero, to właśnie robi Souls of Mischief, a stan hip-hopu w jakimkolwiek momencie w przeszłości, teraźniejszości lub przyszłości nie wpłynie na to, jak podchodzimy i jak kochamy Hip Hop. To właśnie miałem na myśli, mówiąc o tym wersecie. Hip hop to zgiełk dla wielu ludzi i nie lekceważę tego. Ale jest różnica między ludźmi robiącymi to dla zgiełku a ludźmi robiącymi to, ponieważ kochają to gówno. Jest różnica. I jedno nie jest lepsze od drugiego, po prostu tak się składa, że jesteśmy jednym. Naprawdę kochamy to gówno i tak zawsze będziemy podchodzić do muzyki, ilekroć usłyszymy coś od Hiero lub Souls, to będzie z tego organicznego miejsca, od skurwysynów, którzy kochają to gówno i znaleźli punkt, w którym świat będzie nas szanował z powodu nasza sztuka. Właśnie dlatego ten album jest przez nas ciepło przyjęty, ponieważ nie chodzi o to, co dzieje się teraz w hip-hopie, właśnie tym się teraz zajmujemy. Tak się składa, że wiele osób też chce to usłyszeć i też chce to poczuć. Mamy szczęście być częścią katalizatora dla ludzi, którzy czują się w ten sposób, ponieważ nie jesteśmy niczym innym, jak tylko kilkoma szczęśliwymi fanami tyłków, którzy włożyli nasz nos w pieprzony brud, aby się tu wydostać. Najpierw jesteśmy tylko fanami. Nie jesteśmy najpierw artystami. Nie jesteśmy pierwszymi gwiazdami rapu. Byliśmy grupą ludzi, którzy kochają Hip Hop i postanowiliśmy spróbować.
Kup Montezuma’s Revenge by Souls Of Mischief
