HipHopDX

Z około 200 albumami przejrzanymi w HipHopDX w 2014 roku, przedstawiamy naszą coroczną listę 25 najlepszych albumów Hip Hop z ostatnich 12 miesięcy, według głosowania zebranego przez 31 dziennikarzy hip-hopowych. Z dwoma tuzinami (plus jeden) imponującymi wydaniami detalicznymi z głównego nurtu i undergroundu, szanowanymi weteranami i długo oczekiwanymi solowymi debiutami, to są nasze najlepsze (lub ulubione) albumy 2014 roku.



Uwaga redaktora: Lista ta jest prezentowana chronologicznie, w kolejności, w jakiej ukazały się albumy. To nie jest lista rankingowa.



lordsteppington.jpg








Lord Steppington przez Bracia przyrodni

Wydany: 21 stycznia 2014
Etykieta: Rhymesayers Entertainment
Najwyższa pozycja na wykresie: 60
Producenci: Alchemik i dowody
Goście: Domo Genesis, The Whooliganz, Styles P, Action Bronson, Roc Marciano, Fashawn, Rakaa, Blu i Oh No

Podczas słuchania Lord Steppington , trochę trudno w to uwierzyć Step Brothers - Dowody i Alchemik - naprawdę nie są braćmi przyrodnimi ani nawet prawdziwymi braćmi. Synergia, z jaką współpracują, jest niesamowita, jest produktem ubocznym wieloletniej przyjaźni i indywidualnego zaangażowania w tę samą markę konsekwencji. Obaj mają talent do subtelnych żartów, które krwawią przez ich śmiertelnie poważne dostawy i doskonale się ze sobą bawią, jakby pracowali razem od zawsze. Dołączył ktoś z undergroundowych talentów rapowych z różnych rynków niszowych - Domo Genesis z Odd Future, Action Bronson, Roc Marciano, Blu, Fashawn i Styles P— Step Brothers zdołał stworzyć album, który jest prawie całą zabawą i grami zbudowanymi na fundamencie determinacji i ciężkiej pracy.



Co wtedy powiedzieliśmy:

Pomimo zapiętego tytułu, nie znajdziesz do niego żadnego ciężkiego komentarza Lord Steppington . Ten wycięty i wklejony charakter nadaje się do członków obecnego pokolenia ADD i fanów nowszych prac Alchemist, ale projekt nadal jest zgodny z zasadami doskonałego Hip Hopu. Dowody odgrywają rolę prostego człowieka w tym podwójnym akcie. Płynnie przechodzi między krótkimi rozmyślaniami o świecie rapu, swoim miejscu w nim i prawie nic.

Cilvia.304.jpeg



Cilvia Demo przez Isaiah Rashad

Wydany: 30 stycznia 2014
Etykieta: TDE
Najwyższa pozycja na wykresach: # 9
Produkcja: Ross Vega, Mr. Carmack, Joseph The Stranger, Black Metaphor, The Antydote, Farhot, Sounwave, Chris Calor, D. Sanders, Danny Dee
Goście: ScHoolboy Q, SZA, Jay Rock, Michael DaVinci

Przed 2014 rokiem nikt tak naprawdę nie spodziewał się, że Isaiah Rashad wyda najsilniejszy album obozu TDE w tym roku, ale nie było żadnych wątpliwości co do następstw Cilvia Demo . Pochodzący z Tennessee prawie nie pozwolił atramentowi wyschnąć na kontrakcie z Top Dawg, zanim internet zaczął szumieć. Na desce do krojenia nie ma prawie żadnego szczegółu z życia Rashada. Swobodnie wkracza w swoją burzliwą przeszłość, na przykład skłonność do samobójstw i sprzeczne poglądy na ojca.

Co wtedy powiedzieliśmy:

Zgodnie z tradycją Top Dawg Entertainment, bliższa EP-ka I Shot You Down polega na tym, że ludzie mówią głośno i mówią wszystko. Jest w Isaiah Rashad, młodym człowieku, który w pierwszym utworze Hereditary opowiada, jak [jego] tata nauczył [go], jak wypić [jego] ból, i jak [jego] tatuś nauczył [go], jak kogoś zostawić, odnajdując siebie w idealnej sytuacji z ekipą chłopaków o podobnych ścieżkach jest wzruszająca realizacja, która pozwala tej EP-ki odnieść sukces.

scHoolboy-q-oxymoron.jpg

ex na plaży alex

Oksymoron użytkownika ScHoolboy Q

Wydany: 25 lutego 2014
Etykieta: TDE
Najwyższa pozycja na wykresach: # 1
Produkcja: Nez & Rio, Sounwave, Pharrell, THC, Gwen Bunn, Mike Will Made-It, Marz, Swiff D, Willie B, Tyler The Creator, LordQuest, DJ Dahi, The Alchemist
Goście: Jay Rock, Kendrick Lamar, 2 Chainz, BJ The Chicago Kid, Kurupt, Tyler The Creator, Raekwon

Chociaż nie jest to do końca osobiste uderzenie w żołądek Nawyki i sprzeczności był, Oksymoron to eksperckie badanie odbicia. Samozwańczy Człowiek Roku spędza większość albumu, wpychając fanów utworami, które można by właściwie tolerować w klubie, takimi piosenkami jak Collard Greens i Hell of a Night, ale dodaje do swojej muzycznej autobiografii utwory takie jak Break The Bank i Hoover Street. Gdyby wszyscy artyści składali niezbyt subtelne oferty słuchania radia z taką samą dbałością o jakość, jak Oksymoron emanuje, fraza Hip Hop nie żyje, ostatecznie spotkałaby się z własną śmiercią.

Co wtedy powiedzieliśmy:

Ostatecznie dobre chwile są na równi z tym, co zostanie uznane za najlepsze w 2014 roku, a jeśli zostaną utrzymane, nie będą zgodne z wysokimi standardami niepowodzeń i Nawyki i sprzeczności , Niskie punkty Q byłyby do przyjęcia od innego rapera. Biorąc pod uwagę stale rosnącą atrakcyjność TDE, Oksymoron nie jest to oferta elitarna, ale spełnia trudne zadanie polegające na przyciąganiu przypadkowych fanów, nie odchodząc zbytnio od formuły, która przyciągnęła podstawową publiczność ScHoolboy Q.

madgibbs-pinata-304x304.jpg

Pińata użytkownika Freddie Gibbs i Madlib

Wydany: 18 marca 2014 r
Etykieta: Madlib Invasion
Najwyższa pozycja na wykresach: 39
Producenci: Madlib
Goście: Danny Brown, Raekwon, Domo Genesis, Earl Sweatshirt, Ab-Soul, Poliester, Bj the Chicago Kid, Casey Veggies, Domo Genesis, G-Wiz, Mac Miller, Meechy Darko, Sulaiman

Freddie Gibbs i Madlib’s Pińata powstawały lata temu, a ich pierwszy wspólny album EP - który w latach ubiegłych słusznie nazwano by „12 singlem” został wydany w 2011 roku. Dwa pozostałe single, które doprowadziły do ​​powstania i pomogły nadrobić Pińata przez następne dwa lata budował oczekiwanie, ale nie umniejszał ostatecznie ostatecznego wyniku albumu. Jedna z najbardziej pociągających i trwałych rzeczy Pińata jest dokładnie tym dziwacznym kojarzeniem. Gibbs przyznał w wywiadzie dla HipHopDX na początku tego roku, że prawdopodobnie odmówiłby współpracy z Madlibem na pełnym albumie, gdyby zapytano go pięć lat temu, i prawdopodobnie nie musimy się zastanawiać, co wtedy Madlib myślał o Gibbsie. Najlepsza produkcja Madliba od lat - dziwaczna jak zawsze, funky, barebones - tylko wzmacnia nieustannie zwinny flow Gibbsa na całej płycie, a muzyka wydaje się otwierać nowy rozdział dla przywódcy Indiany. Od popisu Jeezy po hymn smażonego kurczaka Harolds, Gibbs sięgnął po szczyt Pińata i czy może się stąd rozwinąć, czy nie, to pytanie, na które czekamy, aby zobaczyć odpowiedź w 2015 roku i później.

Co wtedy powiedzieliśmy:

Jako gangsterski rap, Piñata jest wolna od konceptualnych pretensji; to kawałek więcej niż praca dyplomowa. To także nowy punkt odniesienia dla Gibbsa i może się skończyć jako wizytówka kariery. Jeśli nic więcej, szybko brzmi to jak jeden z najlepszych w tym roku.

YG _-_ My_Krazy_Life.jpg

Moje Krazy Life przez YG

Wydany: 18 marca 2014 r
Etykieta: Def Jam Recordings, Pu $ haz Ink, CTE World,
Najwyższa pozycja na wykresach: #dwa
Producenci: Young Jeezy (wykonawca), YG (wykonawca), Sickamore (wykonawca), B Wheezy, C-Ballin, Chordz, DJ Mustard (również wykonawca), Metro Boomin ’, Mikely Adam, Terrace Martin, Ty Dolla Sign
Goście: ScHoolboy Q, Jay Rock, DJ Mustard, Tee Cee, Jeezy, Rich Homie Quan, TeeFlii, Tory Lanez, Drake, Kendrick Lamar, Ty Dolla Sign, Big TC, RJ

Wraz z kilkoma innymi tegorocznymi rekordami YG’s Moje Krazy Life leci w obliczu tych, którzy twierdzą, że regionalny hip hop spada. Album, dopracowany postęp współpracy między raperem a DJ Mustardem, skupia Zachodnie Wybrzeże do tego stopnia, że ​​podczas słuchania trudno wyobrazić sobie, że jesteś gdziekolwiek indziej. YG nie jest zdezorientowany swoim miejscem i ma sposób na zabranie słuchaczy na przejażdżkę, która nie wydaje się wymyślona, ​​ale naturalna. Mustard tworzy proste liczby z obsesją na punkcie dołu, które oddają sprawiedliwość własnemu, swobodnemu atakowi YG na mikrofon. To był dobry rok dla Gangsta Rap i przedstawicieli YG Compton, podobnie jak jego największe gwiazdy w okresie jego urodzin w 1990 roku. W jakiś sposób to odświeżające.

Co wtedy powiedzieliśmy:

Mając na uwadze swoją publiczność pochłoniętą tanimi emocjami beztroskiego życia nocnego, YG dąży do tego, aby My Krazy Life zyskało uniwersalny urok, docierając do klubów. Tępy Lewo prawo z pewnością ucieszy jego cielesną grupę rówieśników wkraczającą we wczesną dorosłość, a brawura utkwiła w nim Kogo kochasz? powinien się rozwijać wśród tłumu Top 40, dzięki solidnemu występowi gościnnemu Drake'a. Tam, gdzie te chwile wpisują się w dominujący obecnie ruch zbudowany od podstaw DJ Mustard, Really Be (Smokin N Drinkin) nagle odchodzi od scenariusza. Wyładowując się stresem, w tym paranoją i presją sławy, YG odkłada na bok swoje machismo, aby utrzymać się obok ognia z czołowej petardy rapu, Kendricka Lamara. To mile widziane spojrzenie na rzeczywistość jest nietypowe dla emceusza najbardziej znanego z chwalenia się swoją ciężko wypracowaną reputacją kryminalną i sprawnością w pracy z różnymi kobietami.

mobb_deep-infamous2014_304-304x304.jpg

Niesławny Mobb Deep przez Mobb Deep

Wydany: 1 kwietnia 2014
Etykieta: Infamous Records, RED
Najwyższa pozycja na wykresach: 49
Producenci: Havoc, Illmind, Michael Uzowuru, Boi-1da, The Maven Boys, The Alchemist, Kaytranada, Salaam Remi, Seven Thomas, Gabriel Lambirth, Karon Graham, Om’Mas Keith i Beat Butcha
Goście: Snoop Dogg, The Lox, Mack Wilds, Bun B, Juicy J, Busta Rhymes, French Montana, Nas, Raekwon, Ghostface Killah, Infamous Mobb, Big Noyd, Crystal Johnson, Killer Black, Karate Joe i Twin Gambino

Po kilku burzliwych latach, w których nastąpiła przerwa na czas nieokreślony, spór na Twitterze podsycony zarzutami o włamanie i wewnętrzny rekord dysydencji, Mobb Deep był w stanie pogodzić ich różnice podczas ponownego spotkania na zeszłorocznym festiwalu Płatne składki i podczas sesji do solowego albumu Havoca. , 13, byli w stanie wyprodukować Niesławny Mobb Deep , album, który nawiązuje do ich żartobliwego debiutu na drugim roku studiów. Projekt zawiera luksusowe dodatki z tych samych sesji z 1994 roku, w tym alternatywne wersje Eye For An Eye, Temperature’s Rising i Survival of the Fittest. Poza nostalgiczną retrospekcją Niesławny Mobb Deep jest również przepełniony nową muzyką, która testuje świeże ujęcia interesujących wschodzących producentów, takich jak Boi-1da (Legendary, Low) i Kaytranada (My Block), i dodaje nowych twarzy, których byś się nie spodziewał (Mack Wilds, French Montana i Juicy J).

Co powiedzieliśmy:

Dwupłytowy album, drugi akt Niesławny Mobb Deep jest zbiorem przerwanych utworów Niesławny . Ich hitowy singiel Eye For An Eye zawiera inny beat - samplujący I Wish You Were Here Al Greena - a także zwrotkę z Ghostface Killah. Druga płyta niesie ze sobą sporo nostalgii, ale dobrze sprawdza się też w zestawieniu z pierwszą. Kiedy Raekwon i Eminem wydali zaległe sequele Zbudowano tylko 4 kubańskie Linx… i Marshall Mathers LP odpowiednio, mówili o konieczności powrotu do przestrzeni nad głową, która umożliwiła te oryginalne klasyki.

monch-ptsd_304-304x304.jpg

P.T.S.D przez Pharoahe Monch

Wydany: 15 kwietnia 2014
Najwyższa pozycja na wykresach: # 19
Produkcja: Pharoahe Monch, Marco Polo, Jesse West, Lee Stone, Quelle Chris, The Lion Share Music Group, DJ Boogie Blind, B.A.M., The Stepkids
Goście: Black Thought, Talib Kweli, The Step Kids, Dr. Pete, Ashley Grier, dEnAuN

Pharoahe Monch nigdy nie spieszył się z wydaniami studyjnymi, więc kiedy P.T.S.D hit trzy lata po swoim ostatnim albumie, który zdobył uznanie krytyków WOJNA. (Jesteśmy renegatami) został wydany, koneserzy muzyki zwrócili uwagę. Nawet najbardziej powściągliwi fani hip-hopu bardzo szybko ocenili album w jednym miejscu Spraw Wewnętrznych i Pragnienie - i nie bez powodu. Podobnie jak inne albumy w jego katalogu, P.T.S.D opiera się głównie na jednym głównym temacie - zespole stresu pourazowego, na który cierpi weteran po powrocie z wojny do domu. Monch może nigdy nie otrzymać należnej mu należności jako jeden z najsilniejszych społecznych prowokatorów hip-hopu, ale doskonale radzi sobie z wydawaniem utworów takich jak Bad MF, Time2 i Broken Again, zawierających jedne z najsilniejszych taktów w jego karierze.

Co wtedy powiedzieliśmy:

Puryści Monch, którzy spodziewają się usłyszeć album pełen złowrogich rymów w duchu spraw wewnętrznych, teraz oficjalnie żyją przeszłością. Podobnie jak z WOJNA. i pożądanie, P.T.S.D . stara się osiągnąć coś więcej niż tylko utrzymanie miejsca Pharoahe na listach niedocenianych przez przestępców; zamiast tego jest argumentem za umieszczeniem go wśród Chuck Ds i Ice Cubes jako jednego z najostrzejszych społecznych głosów Hip Hopu.

1-korzenie-i-wtedy-strzelasz-do-kuzyna.jpg

… A potem zastrzelisz swojego kuzyna przez The Roots

Wydany: 19 maja 2014
Etykieta: Def Jam
Najwyższa pozycja na wykresach: #jedenaście
Produkcja: Mike Jerz, Trapzillas, Richard Nichols, Black Thought, Questlove, Damion Ward, Karl Jenkins, The Wurxs, D.D. Jackson, Joseph Simmons, Ray Angry
Goście: Patty Crash, Greg Porn, Modesty Lycan, Dice Raw, Mercedes Martinez, Raheem Devaughn

The Roots… Pilny zwolennik albumów The Roots w czasach Jimmy'ego Fallona może być przekonany, że nagle stali się bardzo przygnębionymi tubylcami z Filadelfii. Jednak Questlove pojawił się na płycie, stwierdzając, że grupa chce opowiedzieć historie o cierpiących postaciach podczas tworzenia albumu anty-hip-hopowego. Od pogrzebowej aury Never do zestawienia komedii i rozpaczy w When They People Cheer i Black Rock, po ponurą naturę odpowiednio zatytułowanej Dark Trinity, The Roots dodali imponujący dodatek do legendarnego już katalogu z … A potem zastrzelisz swojego kuzyna .

Co wtedy powiedzieliśmy:

Najnowsza instalacja albumu koncepcyjnego The Roots może być ich najbardziej ponura. Kiedy Black Thought wprawnie gra rolę nienawidzącego siebie faceta w klubie ze striptizem, który zostaje tam wystarczająco długo, by cieszyć się gorącymi skrzydełkami, sytuacja osiąga nowy emocjonalny nisz. Gdzieś w czasie, gdy postać Dice Raw zjada cheeseburgera i 40 uncji na śniadanie, sytuacja się obniża. Jak zawsze, goście są połączeni ze sobą tak, aby pasowali do zespołu.

thinkful_king-304-304x304.jpg

Rozważny Król użytkownika Damani NKosi

Wydany: 02 czerwca 2014
Etykieta: Wydany samodzielnie
Najwyższa pozycja na wykresach: Nie dotyczy
Produkcja: Warryn Campbell, Ric Rude, Jarius Mosey
Goście: BJ The Chicago Kid, Musiq Soulchild, Robert Glasper, Bad Lucc, Sid Sririam, Jess Delgado, Ill Camille, Oh No, Problem, S-Mak, Thurz

Biorąc pod uwagę fakt, że jesteśmy obecnie świadkami odradzania się sceny hip-hopowej na Zachodnim Wybrzeżu, to ma sens, że Damani Nkosi zaszczepił fanów jednym z najbardziej imponujących albumów roku. Rozważny Król . Nie tylko same piosenki są samodzielnymi momentami jakości dźwiękowej, ale Nkosi sięga głęboko w swoje afrykańskie korzenie i przekazuje wciągającą narrację. Chociaż prawdopodobnie nie pojawi się on w żadnym przeboju radiowym DJ Mustard, można mieć tylko nadzieję, że Nkosi nadal wydaje podobny materiał.

Co wtedy powiedzieliśmy:

Ostatnie godne uwagi wydawnictwo Damaniego, darmowy album z 2010 roku, Vacation From Vacation, pojawił się i poszedł z niewielkim fanfarą. Na frustrująco zatłoczonym rynku Rozważny Król może podzielić podobny los. Byłoby to wstyd, ponieważ produkt z Inglewood w Kalifornii stworzył wyjątkowo doskonały album przesiąknięty zasadami hip-hopu. Jest dostępny praktycznie dla każdej publiczności, ale niczego nie kompromisuje. Kiedy toczą się rozmowy na temat najlepszych albumów 2014 roku, słuchacze mogą przyłączyć się do Pana Waszyngtona, wspominając o imieniu swojego syna.

TheseDays.jpg

W te dni… użytkownika Ab-Soul

Wydany: 28 czerwca 2014
Etykieta: TDE
Najwyższa pozycja na wykresach: #jedenaście
Produkcja: Purity Ring, Curtiss King, DJ Dahi, Kenny Beats, Dave Free, Tommy Black, Tae Beast, The Kathy, DNYC3, Like, Blended Babies, Terrace Martin, Sounwave, J. Cole, Rahki, Skhye Hutch, Larry Fisherman
Goście: SZA, Lupe Fiasco, Nikki Jean, Rick Ross, Short Dawg, Kendrick Lamar, Action Bronson, Asaad, RaVaughn, Jay Rock, Danny Brown, Delusional Thomas, JMSN, Daylyt

Szybkie przeglądanie W te dni… najprawdopodobniej przekonałby najwierniejszych fanów Soulo, że samozwańczy Black-Lipped Bastard sprzedał swoją duszę mainstreamowi. Ale tak naprawdę rodowity Carson wydał jeden z najbardziej przejmujących albumów 2014 roku. Podobnie jak Masta Ace w latach 90., wykrzykiwał mainstreamowe trendy i tworzył niesamowitą muzykę zgodnie z tymi samymi wytycznymi, Ab-Soul stworzył większość materiału z albumu swoim trzecim okiem. Zamknięcie, Ab handluje harmonizując w celu rymowania jednocześnie zamieniając standardową piosenkę o miłości ze striptizem na osobistą refleksję o kwaśnym związku z przeszłości. W Nevermind pokazał swoją inteligencję za pomocą zaostrzonych taktów, zagłuszanych przez przypominający klubowy refren. W Just Have Fun otrzymujemy radosny, imprezowy hymn, po którym natychmiast następuje przygnębiająca tyracja, która przypomina niewolnicze piosenki. W te dni… jest prawdopodobnie najbardziej inteligentnym jak dotąd albumem Ab.

Co wtedy powiedzieliśmy:

Te dni… wydaje się zakończone pod koniec jako kolejny właściwie dozowany projekt. Gdzieś na albumie Soul przedstawia swoją własną wartość: oświecenie z niskiego życia, które jest bardziej niż prawdopodobne. Pozwolił, by wysokie odfiltrowały więcej objawienia i brzmi to jak bardziej przystępna rozrywka niż jego ostatnia. Nie jest to wezwanie do broni, którego niektórzy się spodziewali, ale Ab-Soul jest tak przekonująco rzucający się w oczy, jak zawsze.

nobodys-smiling3-304x304.jpg

Nikt się nie uśmiecha przez Common

Wydany: 22 lipca 2014
Etykieta: Arts, Def Jam
Najwyższa pozycja na wykresach: # 6
Producenci: Brak identyfikatora
Goście: Vince Staples, Jhene Aiko, Lil Herb, Cocaine 80s, Big Sean, Snoh ​​Aalegra, Dreezy, Malik Yusef, Elijah Blake

festiwale w czerwcu 2017 uk

Ostatni album Common był podnoszący na duchu, pełen tytułów piosenek, takich jak Celebrate, The Believer i Blue Sky. Wydanie z 2011 roku było ożywieniem jego znakomitej współpracy z długoletnim współpracownikiem No I.D. iw ten sposób było potwierdzeniem, że był najlepszy tam, gdzie zaczynał. Z prawie trzyletnią przerwą między albumami nastąpiło racjonalne i zbiorowe westchnienie ulgi w wiadomościach, że obaj wrócą do miejsca, w którym skończyli Marzyciel / Wierzący i wykuj album o nazwie Nikt się nie uśmiecha . Cały album jest w bezpośrednim kontraście z sentymentem do jego ostatniego wydawnictwa: Dark, osadzony na ulicach i ponury od samego początku. W ten sposób Common wykorzystał swój coraz potężniejszy głos, jak nigdy dotąd - zarówno rzucając światło na ponurą sytuację jego rodzinnego miasta, jak i rzucając nim na rzesze młodych władców, które są przykładem jego desperacji.

Co wtedy powiedzieliśmy:

Nobody’s Smiling jest wyzywające, tak samo pełne władczej muzykalności, jak własnej prowokacji Common. Z jego niedawnego dorobku zasługuje na to, by być najbardziej reklamowanym od tego ukochanego 2005 roku. To jeden z jego najlepszych, odkąd zaczął, i podobnie jak sam album mówi o obecnym kryzysie w Chicago, to wiele mówi.

megaphilosophy-304-304x304.jpg

Mega Filozofia przez Cormgea

Wydany: 22 lipca 2014
Etykieta: Slimstyle Records
Najwyższa pozycja na wykresach: Nie dotyczy
Producenci: Duży profesor
Goście: AZ, Redman, Styles P, Nature, Raekwon, Black Rob, Chantelle Nandi i Maya Azucena

Cormega , który przemierzył rapowe podziemie, do którego został na zawsze wygnany po bardzo kontrowersyjnym rozstaniu z The Firm, pozostaje jednym z wielkich raperów, którzy z wiekiem zyskują na mądrości. Nadal można się wiele nauczyć od inteligentnego kierownika ulicy, a on kontynuuje wykłady, nawet teraz. Jego szósty album studyjny, Mega Filozofia , który został w całości wyprodukowany przez legendarnego nowojorskiego architekta beatów Duży profesor , to lekcja, jak ewoluować bez całkowitego oddzielania się od korzeni i unikania stagnacji, zachowując stabilność. Album naprawdę błyszczy, gdy Large Professor zmusza Mega do wyjścia poza jego strefę komfortu, w utworach takich jak Industry, More i Rise. Ale miło jest widzieć go obok starych przyjaciół ( THE , Natura).

Co wtedy powiedzieliśmy:

Mega Filozofia jest wspólnym dziełem, w całości stworzonym przez ulubionego Wielkiego Profesora Złotego Wieku, dając dobry powód do wyjaśnienia długowieczności jego i Cormegi. Chociaż większość projektu to celowe odejście od boomu, honorowe pukanie jest wystarczająco mocne, by zadowolić oldschoolowych ćpunów. Tutaj Raekwon gloryfikuje życie uliczne, podczas gdy Cormega przyjmuje odwrotne podejście, mówiąc o pozytywnym wpływie jego wiary muzułmańskiej na jego życie

1-directorsphotography-304-304x304.jpg

Reżyserzy Fotografii przez Dilated Peoples

Wydany: 12 sierpnia 2014
Etykieta: Rhymesayers Entertainment
Najwyższa pozycja na wykresach: 41
Producenci: Evidence, DJ Babu, The Alchemist, DJ Premier, Jake One, Diamond D, Oh No, 9th Wonder, Bravo i Twiz The Beat Pro
Goście: Vince Staples, Aloe Blacc, Catero, Gangrene, Sick Jacken i Krondon

Po ośmioletniej przerwie Dilated Peoples wrócił do rapu z Reżyserzy fotografii , eleganckie spojrzenie na stare tropy przez nową soczewkę zwiniętą ciasno razem przez luźną, swobodną koncepcję. Ignoruje niewyraźne marginesy współczesnego rapu na rzecz marginalnego rapowego minimalizmu, który ignoruje zmieniające się pływy. Evidence, Rakaa i DJ Babu od tego czasu bardzo się rozwinęli 20/20 , ale ten wzrost nie zaszkodził chemii (sprawdź utwory takie jak Let Your Thoughts Fly Away, Good As Gone i Cut My Teeth), a razem rozwijają się w najlepszą wersję Dilated Peoples, ale tworząc wszechstronną reowizję dotychczasowych prac w trakcie.

Co wtedy powiedzieliśmy:

Tekstowo zawartość jest odświeżająca. Dowody i Rakaa często pojawiają się w narracji introspekcyjnej i pierwszoosobowej. Od samego początku każdego utworu przyciągają słuchacza za uszy i chwytają za rękę. Definiowanie gęstego lirycznie albumu hip-hopowego wiąże się z wieloma aspektami - czy to przekazem, użyciem wielkich słów, przepływem i tak dalej. Wszystkie z nich są osłabione. Na przykład Evidence i Rakaa kilkakrotnie używają run-on, łączących ze sobą wersety (Let Your Thoughts Fly Away, Trouble). Odkładając na bok kwestie techniczne, prowokacja do myślenia nie jest w najmniejszym stopniu utrudniana słuchaczowi. W Good As Gone, Evidence rapuje, opracowuję plan, a potem go wykonuję, aż będę bezdyskusyjny / Jeśli w raporcie nie podano, wykazałem największą poprawę / W czasie, gdy moi rówieśnicy odmówili, użyłem go jako wzmacniacza / Użyłem poświęcenia jako plusa, nie jestem przyzwyczajony do przegranych.

mj_waters-304-304x304.jpg

Wody (y) przez Mick Jenkins

Wydany: 12 sierpnia 2014
Etykieta: Free Nation, Cinematic Music Group
Najwyższa pozycja na wykresach: Nie dotyczy
Producenci: THEMludzie, THC, Da P, High Klassified, Dream Koala, OnGaud, Cam, Static Selectah, Spacetime, TJ Osinulu, DJ Dahi, Kirk Knight
Goście: The Mind, Jean Deaux, No Name Gypsy, Ebony, J Money, The Mind, Joey Bada $$

Wody jest wcielonym wcieleniem realizmu moralnego autorstwa Micka Jenkinsa Native Tongues, a emcee z Chicago zasłynął z głębokiej penetracji społecznych bolączek poprzez metaforę. Cinematic Music Group - niezależna grupa o dużej mocy, w której znajdują się również projekty K.R.I.T i Joey Bada $$ - zatrzymała młodego, obiecującego wykonawcę jako kontynuację ich własnego krajobrazu dźwiękowego. Reprezentuje tylko jedną część bogatego gobelinu, jakim jest obecnie chicagowska scena hip-hopowa. Jego raison d’atre może być czystsza niż inne, ponieważ czerpie z istoty tego, co to znaczy mieć coś do powiedzenia: podstaw, na których zbudowany jest hip hop jako forma sztuki. Jeśli chodzi o przyszłość, wszyscy będziemy musieli poczekać i zobaczyć. Czy wybierze drogę konkretnych braci Common i nie zostanie pokonany przez złośliwości, które widzi, czy też pójdzie drogą bełkoczącego odkupiciela, wędrującego samotnie na moralistyczną pustynię.

Co wtedy powiedzieliśmy:

Zenit projektu przypada na Martyrs, co sprawia, że ​​Strange Fruit Billie Holiday zaczyna lamentować nad bezsensownym zabijaniem. Jenkins wisi na ekranie, ale wraca bezczelnie warcząc z kolegą z wytwórni Cinematic, Joeyem Badą $$ w finale, Jerome. To wyzwalające, ale niezupełnie uroczyste; Jenkins stuka w klatkę piersiową i domaga się ujrzenia rąk w powietrzu - bardziej groźby niż formalności - podczas gdy gwiezdne wykończenie Bady $$ przybiera obskurny warkot, przypominający Osirusa z 1995 roku.

hellcanwaitfinal-1-304x304.jpg

Piekło może poczekać przez Vince Staples

Wydany: 7 października 2014 r
Etykieta: Def Jam Recordings
Najwyższa pozycja na wykresach: Nie dotyczy
Producenci: Anthony Kilhoffer, JGramm Beats, Infamous, No I.D., Hagler
Goście: Teyana Taylor

Kiedy Def Jam ogłosił, że No I.D. został mianowany wiceprezesem wykonawczym A&R w 2011 roku, był to powiew świeżego powietrza i małe potwierdzenie, że czasami biurokracja branżowa może nadal ubijać śmietankę na samą górę beczki. Oficjalny debiut Vince'a Staplesa w ARTium Records No I.D. był jednym z domowych projektów chicagowskiego producenta wydanym w 2014 roku, a krótkometrażowy Hell Can Wait EP szybko zyskał dzięki uprzejmości cosign. Brak identyfikatora ma tylko jedną zasługę produkcyjną na płycie, ale dopracowany, irytujący efekt, jaki pokazała EP, był bez wątpienia świadectwem jego mentoringu.

Staples może nie być oczywistym wyborem dla przysłowiowej obsesji Hip Hopu na punkcie tego, kto będzie następny, i to mu odpowiada. Jego historie o życiu gangów i zepsutej dynamice rodziny są zakorzenione na ulicach, a jego młodość potęguje szorstkość. Ma oczywisty talent do opanowania tam, gdzie to nie należy, ale opowieści o spiskach morderczych i domowym handlu narkotykami są podkreślone przez sentyment, który chciałbym, żeby tak nie było. Piekło może poczekać jest pełen życia, tak jak Staples o tym wie, i może podziękować No I.D. za pomoc w zbudowaniu tak starannie rozwijającej się platformy.

Co wtedy powiedzieliśmy:

Najlepszy moment na EP-ce i to, co do tej pory może być najbardziej wyróżniającą się zwrotką rapera, przypada na drugą połowę 65 Hunnidów. Ty sam / Samochód pełen czarnuchów, ale ty sam / Czas pokazać, jak bardzo kochasz swoich ziomków, rapuje, wchodząc w mrożącą krew w żyłach kontemplację przed morderstwem. Wyalienowanie Staplesa jest nieodparte, a jego opowiadanie wiąże się z ostrożnym, tragicznym współudziałem. Ten czarnuch musi umrzeć, żeby to gówno przetrwało, rapuje trzecioosobowo, na wiolonczeli w tle, zanim sam się później zakończy, nie ma nic złego w prawdzie. W przekazie Staplesa jest śmiertelna rzeczowość, która zastępuje gloryfikację przemocy ponurą okolicznością, którą ją usprawiedliwia.

rapsody-trudny do wyboru-304x304.jpg

Piękna i Bestia przez Rapsody

Wydany: 17 października 2014
Etykieta: Jamla
Najwyższa pozycja na wykresach: Nie dotyczy
Produkcja: Nottz, Eric G, 9th Wonder, Khrysis
Goście: Nie dotyczy

Hip Hop z 2014 roku można sobie przypomnieć z wielu różnych powodów, ale jedno jest pewne, że znaczna część męskiego udziału w rynku została skradziona przez utalentowane kobiety. Powszechnie uważana za jedną z najlepszych autorek tekstów w grze, podziemna weteranka Rapsody zdecydowanie zyskała kilku obserwujących na Twitterze po tym, jak ją wypuściła Beauty & Beast EP - jak dotąd najtrwalszy projekt. Łącząc wpływ Lauryn Hill z punchlines, które sprawiałyby, że Jadakiss byłby zazdrosny, Rapsody wydał album, na którym prawdopodobnie nie ma utworów, które można pominąć.

Co wtedy powiedzieliśmy:

To, co najlepsze w Beauty and the Beast, to to, że przez większość czasu działa bezbłędnie, prezentując synergię, która eksploduje, gdy wokal utalentowanej emcee schowany jest starannie w produkcjach ręcznie wykonanych, aby podkreślić jej mocne strony. Dodajmy do tego, że jest tak wyraźnie zirytowana, zasmucona i moralnie oburzona obecnym stanem rzeczy w jej świecie, że płynie z wyraźnym celem, pozwalając, by jej własne cudowne zdolności liryczne przebłyskiwały.

underpressure_logic_304_1-304x304.jpg

Pod presją przez Logic

Wydany: 21 października 2014
Etykieta: Def Jam Recordings, Visionary Music Group
Najwyższa pozycja na wykresach: # 4
Producenci: 6ix, Alkebulan, DJ Khalil, Dun Deal, Logic, S1, M-Phazes, DJ Dahi, Rob Knox
Goście: Nie dotyczy

Logika przez kilka lat był emcee'em, ukochanym undergroundem, wciąż cicho podpisując kontrakt z Def Jam. Pod presją to uczciwy tytuł dla jego debiutu w wytwórni major w ten sposób, oczywisty, ale szczególnie trafny opis jego okoliczności. Sam album przedstawia mieszkańca Maryland w skoncentrowanej formie, a on jest mądry i wrażliwy jak zawsze. W swoim następnym wydawnictwie zasługuje na to, by się nieco bardziej otworzyć i nie będzie już musiał martwić się tym brzydkim pierwszym wrażeniem.

Co wtedy powiedzieliśmy:

Jest wiele momentów, w których Under Pressure czuje się jak film fabularny o życiu Logic, a kiedy jest najlepszy, tworzy tego rodzaju obrazy. Buried Alive, wyprodukowany przez Dun Deal, zastanawia się, czy wyścig szczurów Rap jest naprawdę tego wart. Czy naprawdę chcesz być sławny? Czy naprawdę chcesz być supergwiazdą? zadaje sobie pytanie. Złowieszczy gang związany z gangiem zagłębia się w życie uliczne i wspomina, że ​​jego brat sprzedał crack swojemu nieobecnemu ojcu w trzykrotnym czasie. W utworze tytułowym rapuje o sentymentach przesłanych mu przez siostrę i wspomnianego ojca, zanim odpowie w naturze. Utwór zamyka prawdziwe wiadomości głosowe, które nadają mu perspektywę. Takie przypadki sprawiają, że Under Pressure, samoświadomy debiut młodego, pełnego nadziei goniącego za wielkością, prawdziwym wczesnym sukcesem.

5 najlepszych artystów r&b

1-Cozz304.jpg

Cozz & Effect przez Cozz

Wydany: 23 października 2014
Etykieta: Dreamville Records
Najwyższa pozycja na wykresach: Nie dotyczy
Producenci: J. Morgan, D. Joseph, Mike Adam
Goście: Bas, J Cole, Free Ackrite, Enimal

Pochodzący z Los Angeles mieszkaniec Los Angeles znalazł się w centrum uwagi w tym roku po podpisaniu kontraktu z wytwórnią Dreamville Records J. Cole'a i wykorzystuje tę okazję jak najlepiej. Wydłużony strumień z głęboko rezonującym głosem, Cozz dopiero niedawno zaczął poważnie traktować tworzenie muzyki, ale jest już u progu sławy. Cozz & Effect był albumem wypełnionym potykającymi się, kick-starterowymi przepływami nad złowieszczymi produkcjami z Zachodniego Wybrzeża, pokazującymi jego zamiłowanie do wędrowania, gdy się zastanawia. Jego przewaga jest ogromna i jeśli J. Cole będzie właściwie prowadził młodego emcee, możemy mieć zadatki na obiecującą wytwórnię, na którą warto zwrócić uwagę w przyszłości.

Co wtedy powiedzieliśmy:

Ironia polega na tym, że duże połacie Cozz & Effect wykopują więcej stereotypów niż Air Jordans na konwencie sneakersów. Na przykład I'm Tha Man zaczyna się od rapowania Cozz o związku, a potem szybko przechodzi w więcej rymów związanych ze stylem życia. Parafrazując: mam suki i popijam i rapuję narkotyki i jestem skurwysynem! Powinieneś zapytać! Dkbu jest zasadniczo zbudowany tak samo. Murda, której towarzyszą obowiązkowe rozmyślania o faux-reggae, również biegnie w tym duchu, bez kobiecych kupletów.

run-the-jewels-rtj2-304x304.jpg

Uruchom klejnoty 2 użytkownika Run The Jewels

Wydany: 24 października 2014
Etykieta: Apel masowy, Sony RED
Najwyższa pozycja na wykresach: #pięćdziesiąt
Producenci: El-P, Little Shalimar, Wilder Zoby, Boots
Goście: Zack de la Rocha, Boots, Travis Barker, Gangsta Boo, Dianne Coffee

Kilka lat temu El-P i Killer Mike mogli wydawać się przypadkową parą, ale sukces całkowicie wyprodukowanego przez Producto KUKS. Muzyka od Mike'a w 2012 roku (który zdobył drugie miejsce w albumie roku w 2012 roku), wydany zaledwie kilka dni po solowym nagraniu Ela, był dowodem na to, że znaleźli coś, co było warte wspólnego wydobycia. Pierwsze wydawnictwo Run The Jewels było hałaśliwie futurystyczne i jednocześnie inteligentne, onieśmielające (które zdobyło nagrodę DX 2013 Album Of The Year). Ten drugi album jest bardziej naglący politycznie, a obaj artyści podwoili swoje zaangażowanie w pobudzenie ruchu w reakcji na szereg Czarnych mężczyzn zabitych przez białą policję. Uruchom klejnoty jest anty-bzdury, wściekły i gotowy do wyjścia. Żaden inny album z 2014 roku nie uchwycił tych uczuć tak mocno, kiedy najbardziej ich potrzebowaliśmy, w wyniku czego para 39-latków szybko stała się prawymi politycznymi wzorami do naśladowania.

Co wtedy powiedzieliśmy:

RTJ jest tu dla mas, mimo że duet najprawdopodobniej nigdy nie zobaczy świateł radia Top 40. Bez względu na straszne decyzje disc jockeys na całym świecie, można spokojnie oczekiwać, że grupa będzie nadal badać problemy społeczne, od których większość raperów stroni, jednocześnie powstrzymując się od przyziemnego podejścia dźwiękowego ich współczesnych - ale co najważniejsze, tworzy przy tym błyskotliwą muzykę. .

nowe piosenki r&b 2018

dj_quik _-_ the_midnight_life_ (official_album_cover) -304x304.jpg

Życie o północy przez DJ Quik

Wydany: 26 października 2014
Etykieta: Szalona nauka
Najwyższa pozycja na wykresach: 63
Produkcja: DJ Quik
Goście: El Debarge, TayF3rd, David Blake II, Bishop Lamont, Keisha Smith, Dom Kennedy, Suga Free, Eboni Foster, Mack 10, Robert Fonksta Bacon, Tweed Cadillac, Joi

Nie ma wielu raperów / producentów, którzy potrafią włączyć banjo do utworu (That Nigga’z Crazy) i sprawić, by brzmiał hip hop, ale DJ Quik jest anomalią pod wieloma względami. Z Życie o północy , Quik wszedł Księga Dawida Ślady mieszania współczesnych dźwięków z funkowym brzmieniem G-Funk, które udoskonalił w latach 90-tych. Nikt, kto śledził legendarną karierę artysty, nie ma wrażenia, że ​​legenda Compton jest w tym tylko dla pieniędzy, ale Quik wyjaśnia to samo w utworach takich jak Puffin ’The Dragon i Trapped On The Tracks. Łączy się z długoletnim współpracownikiem Sugą Free nad Broken Down i Life Jacket, co nie jest zaskakujące, że są to dwa z najsilniejszych kawałków na albumie. Za mniej niż 60 minut Quik ponownie przypomina nam, dlaczego kiedy już wszystko zostanie powiedziane i zrobione, przejdzie do historii jako jeden z najbardziej przełomowych artystów wszechczasów.

Co wtedy powiedzieliśmy:

Midnight Life ponownie skupia spojrzenie Quika do wewnątrz; już w trzeciej dekadzie swojej kariery wciąż zmienia nowe brzmienia, przełamując tym samym małe kawałki ziemi. To także przypomnienie, że jeśli Quik dotrzyma słowa i zrezygnuje po swoim następnym i dziesiątym albumie, wszyscy będziemy tęsknić za takimi chwilami. Prawdopodobnie i tak wróci w cienie, ale zawsze imprezowanie z nim było innym rodzajem zabawy, a nie tajemniczo z jego powodu.

blackmilkhell-304-304x304.jpg

Jeśli poniżej jest piekło przez Black Milk

Wydany: 28 października
Etykieta: Komputer brzydki, Fat Beats
Najwyższa pozycja na wykresie: Nie dotyczy
Producenci: Czarne mleko
Goście: Mel, Blu, Ab, Pete Rock, Gene Obey, Random Axe i Bun B.

Przez większą część ostatniej dekady producent Black Milk z Detroit był trampoliną dla techników najwyższego kalibru. Wyprodukował całe projekty dla Elzhi, Sean Price i Guilty Simpson (jako Random Axe), Biskup Lamont i Danny'ego Browna, i wrzucił ofiary dla wielu innych szeryfów. Sam też pozostaje niedocenianym autorem tekstów, tworząc, przede wszystkim, obiecujące wydawnictwa, takie jak zeszłoroczne Nie ma trucizny, nie ma raju . Kontynuuje swój ciąg sukcesów z Jeśli poniżej jest piekło , album, w którym dźwięki są tak mroczne, jak sugeruje jego tytuł. Produkcja jest jeszcze bardziej obszerna i skomplikowana niż poprzednie wydawnictwa, rozwijając stare pomysły zarówno poprzez ponowne wynalezienie, jak i reinterpretację, a on nieustannie ulepsza się jako raper, ucząc się, kiedy zbyt dużo rapowania jest przesadą, niwelując skuteczność wspaniałego krajobrazu dźwiękowego. Przez cały okres Jeśli poniżej jest piekło , Black Milk przemierza dźwiękowy krajobraz, tworząc fascynujące podstawy dźwiękowe, na których wygina swoje ulepszające się liryczne kotlety.

Co wtedy powiedzieliśmy:

Produkcja jest jednocześnie porywająca i znakomita. Każdy rytm jest specjalnie przeznaczony dla słuchacza i żadne dwa utwory nie brzmią tak samo. W większości przypadków perkusja dyktuje tempo, a instrumenty są odpowiednio ułożone. Detroit's New Dance Show to natychmiastowy klubowy banger, który łączy elementy popu z lat 80. oraz Drum & Bass, podczas gdy Hell Below jest tylko instrumentalne, stylistycznie przypominając Madliba Odcienie niebieskiego . W tym drugim przypadku, dzięki jego rozległej wiedzy na temat instrumentacji na żywo i sprawności inżynieryjnej, beat jest demonstracją zdolności Black Milk do stworzenia złożonego, instrumentalnego utworu, który wykracza poza tradycyjne pojęcia hip-hopu.

cadillactica_304-304x304.jpg

Cadillactica przez Big K.R.I.T.

Wydany: 10 listopada 2014
Etykieta: Def Jam, Cinematic Music Group
Najwyższa pozycja na wykresach: # 5
Producenci: Alex da Kid, Big K.R.I.T., DJ Dahi, DJ Khalil, Finatik & Zac, Jim Jonsin, Raphael Saadiq, Rico Love, Terrace Martin
Goście: Raphael Saadiq, Rico Love, E-40, Wiz Khalifa, Mara Hruby, Big Sant, Bun B, Devin The Dude, Jamie N Commons, Lupe Fiasco, A $ AP Ferg

Big K.R.I.T. od lat jest ulubieńcem fanów. Jego następcy zawdzięczają przede wszystkim albumowe mixtape'y, które wydał, aż do podpisania kontraktu z wytwórnią major w 2010 roku. Z jego akcentem Mississippi i zamiłowaniem do nostalgicznie oprawionego basu jako wizytówki kariery, K.R.I.T. zaoferował fanom bardziej wyrafinowaną, zniuansowaną wersję południowego hip-hopu XXI wieku na swoim najnowszym albumie Cadillactica . Koncepcja albumu to wygodne luźne dopasowanie, a K.R.I.T. w rezultacie nie ugrzęzła. Przekazanie produkcji zespołowi wykwalifikowanych profesjonalistów było najbardziej oczywistym artystycznym odejściem Cadillactica dla samozwańczego Króla Południa iw rezultacie nigdy nie brzmiał tak sprawnie na mikrofonie.

Co wtedy powiedzieliśmy:

Nie odchylając się do tyłu, sprytnie napiera na siebie, zatrudniając Dahi, Raphaela Saadiqa i Terrace Martin. Mamy tu do czynienia ze świadomym przejściem do oryginalnej muzyki i instrumentacji, co wskazuje na to, że K.R.I.T. zmierza również. Z Cadillactica odnalazł swój krok, stawiając nowe kroki. K.R.I.T. nie spał, ale ponownie udowodnił, że powinien już mieć większy modę. Kiedy już to zrobi, rzuci piętnaście w plecy i będzie się ruszał.

PRhyme_304

PRhyme przez PRhyme

Wydany: 9 grudnia 2014
Etykieta: PRhyme Records
Najwyższa pozycja na wykresach: 59
Producenci: DJ Premier
Goście: Ab-Soul, Mac Miller, Dwele, Common, Jay Electronica, ScHoolboy Q, Killer Mike, Slaughterhouse

PRhyme miało się wydarzyć. DJ Premier pomógł Royce'owi Da 5'9 stworzyć jedne z największych i najlepszych utworów w jego karierze, od Boom po Shake This, a po drodze zostały porzucone wskazówki dotyczące pełnej współpracy. Royce jest w zupełnie innym miejscu niż pięć lat temu: należy do grupy, jest trzeźwy, spokojny. PRhyme stawia Primo stanowczo poza własną strefą komfortu jako producent, zmuszony - lub uprzywilejowany - do samplowania wyłącznie z własnej, oryginalnej muzyki Adriana Younge'a. A jednak, w ciągu roku pełnego eksperymentalnych rozszerzeń dla Hip Hopu, PRhyme ładnie mieści się w pudełku. Nie jest to zbyt przewidywalne, ale PRhyme jest dokładnie tym, czego oczekiwaliśmy od tych dwóch znakomitych.

Co wtedy powiedzieliśmy:

Kiedy większość jest zsynchronizowana, PRhyme jest umysłem roju przywołującym projekcje przeszłości, dobrze naoliwioną maszyną produkującą markę odrodzenia rapu z lat 90., która nigdy nie brzmi przestarzale. Kiedy Royce Da 5'9 rapuje u boku ScHoolboy Q i Killer Mike (który trzyma się tych samych zasad rapowych co Royce, ale z bardziej inkluzywnym podejściem) na genialnym Underground Kings, czuje się wygodnie w domu.

j-cole-2014-forest-hills-drive_304

2014 Forest Hills Drive przez J. Cole

Wydany: 9 grudnia
Etykieta: Dreamville, Roc Nation, Columbia
Najwyższa pozycja na wykresie: # 1
Producenci: J. Cole, Vinylz, Illmind, Willie B, Cardiak, Pop Wansel, Nick Paradise, Dre Charles, Team Titans, Phoenix Beats i JProof
Goście: Żaden

Niewiele jest bardziej imponujących wyczynów w rapie w 2014 roku niż J. Cole, który w pierwszym tygodniu przeprowadził około 350 000 w swoim trzecim albumie studyjnym 2014 Forest Hills Drive , po braku singli w radiu i żadnej promocji. W rzeczywistości szybki zwrot wskazuje na znaczenie budowania bazy opartej na wiarygodności i sile gromadzenia fanów wokół kogoś, w kogo wierzą. Ale u podstaw tych potężnych liczb leży odrodzenie w kierunku tworzenia muzyki, która uczyniła go fanem. ulubiony na pierwszym miejscu. Kiedy robi zdjęcia innym wybitnym raperom swojego pokolenia - Drake'owi i Kendrick Lamar - 28 stycznia, w dniu urodzenia, które dzieli z boskim emcee Rakimem, wydaje się o wiele mniej absurdalne, wsparte tym wielkim albumem. 2014 Forest Hills Drive jest chyba najlepszy J. Cole od dawna, zarówno produkując (G.O.M.D.), jak i rapując (A Tale of 2 Citiez, Fire Squad), a to wszystko jest swego rodzaju powrotem do domu.

Co wtedy powiedzieliśmy:

Jest wiele rzeczy, które można powiedzieć o J. Colesie 2014 Forest Hills Drive . Jest ambitny, szalony i uproszczony. Próbuje swoich sił w zwrotach akcji i wychodzi krótko (Wet Dreamz) i trzyma się strategii Cole'a, zamiast drastycznie ją zmieniać. Jest mniej artystyczny, niż powinien, ale jest prawdziwszy niż wszystko, co kiedykolwiek stworzył. Jego narracja, tropy i strategie są całkowicie przezwyciężone przez przerażającą integralność albumów. Jest niezmiernie powiązany, ponieważ nie boi się bycia banalnym i banalnym. Nie uchyla się od przeciętnego doświadczenia; obejmuje to i, w jakiś sposób, sprawia, że ​​czujesz, że wszyscy jesteśmy w tym razem. A w tym wieku fałszywej ironii i zgniatania doświadczenia na z góry ustalone, indywidualne wydarzenia, w których wszyscy wierzymy, że jesteśmy tak inni i tak wyjątkowi, fascynujące jest widzieć artystę tak beztrosko zagłębiającego się w to, co znane.

Ghostface_36Seasons

36 sezonów przez Ghostface Killah

Wydany: 9 grudnia 2014
Etykieta: Tommy Boy Records
Najwyższa pozycja na wykresach: 94
Producenci: Fizzy Womack, The Revelations, Malik-Abdul Rahmaan i The 45 King
Goście: Kool G Rap, AZ, Tre Williams, Kandance Springs, Rell, Nem, Shawn Wigs, Pharoahe Monch i The Revelations

Ghostface nie ma już zbyt wiele miejsca do pokrycia Hombre de Hierro i Supreme Clientele i Rybia łuska a nawet wspaniały zeszłoroczny, któremu towarzyszył Adrian Younge Dwanaście powodów, by umrzeć , ale on ciągle kroczy naprzód, jakby zostało jeszcze więcej do udowodnienia. Jego najnowsze, 36 sezonów , to album koncepcyjny, który kontynuuje dziedzictwo poprzednich wydawnictw: Tony Stark (jego alter ego) wraca do swojego domu, Staten Island, szukając emerytury, ale trudno mu wyjść z gry. Barwne opowiadanie historii zawsze było największą siłą Wu-Tanga, a gdy jest wciśnięty w ciasne przestrzenie z innymi wielosylabowymi obserwatorami, takimi jak AZ (Double Cross, Pieces To The Puzzle), Kool G Rap (Loyalty) i Pharaohe Monch (Emergency Procedure) pchnął do granic swoich możliwości, tworząc żywą narrację, która po mistrzowsku rozwija się dzięki zwrotom akcji, zwrotom akcji i doskonałym obrazom.

Co wtedy powiedzieliśmy:

Oczekuje się, że album jest absurdalnie liryczny. Miłośników hip-hopu wszelkich spacerów ucieszy obecność takich weteranów jak THE (który rapuje w kółko wokół większości swoich rapowych rówieśników) na pięciu utworach, Kool G Rap (OG i liryczne dynamo) na trójkę i Pharoahe Monch. Każdy z wyżej wymienionych artystów, w tym Ghostface, wokalnie brzmi jak oni 20 lat temu. Razem z AZ i Kool G Rap w The Battlefield, Ghostface pluje: A moje imię wyblakło jak stare cholerne skarpetki / Chcę szacunku, te ulice były kiedyś moim placem zabaw / Byłem Mack przez 110 miejsce na tych wyczynach kaskaderskich / Ani razu nie byłby to czarnuch przetestuj mnie lub bądź ostry / Szedłem ulicą i kichałem, wszyscy mnie pobłogosławili. Te słowa są specyficzne dla opowiadanej historii, ale działają również w kontekście dzisiejszej gry rap.